Your SlideShare is downloading. ×
Renacemento do Quattrocento
Upcoming SlideShare
Loading in...5
×

Thanks for flagging this SlideShare!

Oops! An error has occurred.

×

Introducing the official SlideShare app

Stunning, full-screen experience for iPhone and Android

Text the download link to your phone

Standard text messaging rates apply

Renacemento do Quattrocento

1,000
views

Published on

Published in: Education, Travel, Technology

0 Comments
0 Likes
Statistics
Notes
  • Be the first to comment

  • Be the first to like this

No Downloads
Views
Total Views
1,000
On Slideshare
0
From Embeds
0
Number of Embeds
3
Actions
Shares
0
Downloads
8
Comments
0
Likes
0
Embeds 0
No embeds

Report content
Flagged as inappropriate Flag as inappropriate
Flag as inappropriate

Select your reason for flagging this presentation as inappropriate.

Cancel
No notes for slide

Transcript

  • 1. O Renacemento do Quattrocento
  • 2. Por que o Renacemento xorde en Italia? Quen son os mecenas?
    • As cidades italianas amosan tres características :
    • Restos da civilización romana
    • Riqueza: dominan o comercio no Mediterráneo
    • Eran independentes (cidades-estado), cun forte “orgullo cívico”
    • Só Flandes amosa un nivel económico similar pero sen o pasado clásico
    Fundamentalmente burgueses e nobres , xunto aos gobernadores : príncipes, duques ou Papas (son verdadeiros CONDOTTIERI: Federico de Montefeltro en Urbino, Sforza en Milán ou Gonzaga en Mantua ). Nas Repúblicas, os mecenas eran varios, ligados ás familias máis poderosas: MÉDICI, STROZZI, RUCELLAI ou PAZZI en Florencia. A igrexa ten un papel secundario no século XV
  • 3. Como cambiou o valor da arte e dos artistas?
    • DEIXA DE SER UNHA ACTIVIDADE ARTESANAL, É ALGO ESPIRITUAL : a concepción mental é máis importante que a plasmación da idea.
    • OS ARTISTAS SON AGORA HOMES CULTOS, INVESTIGAN, ESCRIBEN TRATADOS... É UNHA PROFESIÓN LIBERAL . Xa non son artesáns adscritos a gremios.
    • IDEALISMO FRONTE AO REALISMO GÓTICO . No Renacemento domina o NEOPLATONISMO: é unha filosofía idealista
    • NO SÉCULO XV ITALIANO HAI UNHA VOLTA AO MUNDO CLÁSICO . No só nas artes plásticas, tamén na filosofía ou a política
  • 4.
    • A orixe está en FLORENCIA , espállase ao resto de Italia e, coas invasións estranxeiras de Francisco I ou Carlos V, ao resto de Europa.
    • NOVA VALORACIÓN DO SER HUMANO . Pasa de novo a ser o centro de tódalas cousa e isto reflíctese na arte:
      • Na temática: desenvolvemento do retrato
      • No plantexamento da figura humana: estudos anatómicos de Leonardo ou Miguel Anxo, por exemplo.
    • PINTURA
    • NOVA FORMULACIÓN TEÓRICA DA ARTE CUN NOVO PLANTEXAMENTO DA PERSPECTIVA . A base será a xeometría de Euclides. Uso da PERSPECTIVA LINEAL desde principios do século XV e desenvolvemento da PERSPECTIVA AÉREA .
    • O PINTOR ACOMODA AS FIGURAS ÁS LIÑAS DE PERSPECTIVA
    Características
  • 5. PERSPECTIVA LINEAL : diminución do tamaño dos obxectos canto máis alonxados están do primeiro plano e existencia dun punto ideal onde converxen tódolos eixes visuais (é un efecto óptico que nos permite calcular distancias) PERSPECTIVA AÉREA : as figuras ao alonxarse degradan a súa intensidade cromática e desfigúranse os contornos “ Os obxectos que están lonxe de nós se nos aparecen máis pequenos polo moito aire interposto entre o obxecto e o ollo, pois a cantidade de aire impide, cando é grande, distinguir a forma deses obxectos, quedando os detalles indiscernibles". “A distancia necesita moito aire, a cantidade de aire forma unha capa espesa e impide ao ollo percibir as pequenas particularidades dos obxectos". “O pintor faite apreciar as distancias variando as coloracións con respecto ao aire interposto entre os obxectos e a vista". "Sen a perspectiva das cores, a perspectiva lineal non bastaría para determinar as distancias". (Do Tratado da Pintura de Leonardo).
  • 6. Características
    • ENORME INTERESE NA PINTURA POLA NATUREZA , buscando a fidelidade na representación.
    • NOVA TEMÁTICA : desacralización e auxe da temática mitolóxica, o retrato ou a paisaxe.
    • CAMBIO NA COR : vai ser unha cor mediatizada pola luz (cor tonal) fronte as grandes masas de cor uniforme (cor local)
    • ARQUITECTURA
    • DIFICULTADES PARA INSPIRARSE NO MUNDO CLÁSICO : só hai ruínas e coñécese só o tratado de Vitrubio
    • ESTUDO DAS PROPORCIÓNS : o edificio e o resultado dun cálculo científico baseado nas matemáticas
    • NA CONCEPCION DO ESPAZO, PREFIREN O PLAN CENTRAL (rotondas, cruz grega...) as igrexas teñen un valor estético, non só relixioso.
  • 7. Características
    • NA ARQUITECTURA CIVIL, IMITAN O EDIFICIO DOMÉSTICO ROMANO: patio central. Para as fachadas acoden ao Coliseo coa superposición de ordes.
    • Escultura
    • MÁIS FACILIDADES PARA INSPIRARSE NO MUNDO CLÁSICO : hai esculturas e sartegos
    • FUNDAMENTALMENTE RELIXIOSA NO SÉCULO XV. Pero aparece a escultura monumental, o busto conmemorativo, a de tema mitolóxico..
    • NOVO TRATAMENTO NA CONCEPCION DO ESPAZO: BUSCA O VULTO REDONDO. Non haberá un punto de vista privilexiado e o seu movemento non vén determinado polo marco arquitectónico. Aplicará tamén as normas da perspectiva científica para crear a ilusión do espazo nos RELEVOS.
  • 8. BRUNELLESCHI Sta. Mª das Flores. Florencia 1418-1446
  • 9. BRUNELLESCHI Sta. Mª das Flores. Florencia 1418-1446
  • 10. BRUNELLESCHI Hospital dos Inocentes. Florencia 1419
  • 11. Está conformada por un hemisferio cortado verticalmente por dous pares de planos , paralelos entre si, e perpendiculares aos outros dous. Pola súa configuración final é moi apropiado para cubrir espazos cadrados. De feito, se se seccionase por un plano horizontal tanxente aos arcos laterais só quedarían catro triángulos esféricos que no son senón as típicas pendentes que se utilizaron para soportar cúpulas circulares sobre os vértices dun cadrado. Bóveda vaída
  • 12. BRUNELLESCHI San Lorenzo. Florencia 1419-1428
  • 13. BRUNELLESCHI San Lorenzo. Florencia 1419-1428
  • 14. BRUNELLESCHI Sto Espírito. Florencia 1436-1446
  • 15. BRUNELLESCHI Sto Espírito. Florencia 1434-1444
  • 16. BRUNELLESCHI Capela Pazzi. Florencia 1429
  • 17. BRUNELLESCHI Capela Pazzi. Florencia 1429
  • 18. BRUNELLESCHI Capela Pazzi. Florencia 1429
  • 19. ALBERTI Sta. Mª Novela. Florencia 1455-1470
  • 20. ALBERTI Templo Malatestiano, Rímini 1450-1468
  • 21. ALBERTI San Andrés. Mantua aprox. 1470
  • 22. ALBERTI San Andrés. Mantua aprox. 1470
  • 23. ALBERTI (Deseño) Pazo Rucellai. Florencia aprox. 1446-51
  • 24. MICHELOZZO Pazo Médici-Ricardi. Florencia aprox. 1444-59
  • 25. GHIBERTI. Sacrificio de Isaac. 1401 BRUNELLESCHI. Sacrificio de Isaac 1401
  • 26. GHIBERTI. Porta do Paraíso. 1425-52 (ano do remate) Son 10 escenas do Antigo Testamento
  • 27. GHIBERTI A creación de Eva, Adán e a expulsión.
  • 28. GHIBERTI A historia de Xosé
  • 29. DONATELLO San Xurxo. 1415
  • 30. DONATELLO Habacuc. 1435
  • 31. DONATELLO David. 1444-46
  • 32. DONATELLO David. 1444-46
  • 33. DONATELLO María Magdalena 1445 DONATELLO Judith e Holofernes 1455-1460
  • 34. DONATELLO Condottiero Gattamelata 1445-53
  • 35. VERROCCHIO . Bartolomeo Colleoni. 1479-1488. Fundición, Bronce
  • 36. DONATELLO O festín de Herodes. 1427
  • 37. DONATELLO Cantoría catedral de Florencia. 1439
  • 38.  
  • 39. MASACCIO A capela Brancacci. 1424-1428 (con Masolino e rematada por Filippino Lippi 1481)
  • 40. MASACCIO A capela Brancacci. 1424-1428 (con Masolino e rematada por Filippino Lippi 1481)
  • 41. MASACCIO A capela Brancacci (escenas coa vida de Pedro). 1424-1428 (con Masolino e Filippino Lippi-1481 )
  • 42. MASACCIO. A capela Brancacci, O tributo. 1424-1428
  • 43. MASACCIO. A capela Brancacci. A expulsión de Adán e Eva e San Pedro curando coa súa sombra. 1424-1428
  • 44. MASACCIO. A capela Brancacci, Resurreción do fillo de Teófilo e San Pedro na cátedra. 1424-1428
  • 45. MASACCIO. Fresco da Trinidade 1426-28
  • 46. FRA ANGÉLICO. A anunciación. Fresco do convento de San Marcos 1440-41
  • 47. FRA ANGÉLICO. A anunciación. Óleo sobre táboa 1430-32
  • 48. PIERO DELLA FRANCESCA. A flaxelación de Cristo 1470 aprox.
  • 49. PIERO DELLA FRANCESCA. A Resurrección 1463-65
  • 50. PIERO DELLA FRANCESCA. Os duques de Urbino 1472
  • 51. PIERO DELLA FRANCESCA. A pala de Brera Óleo sobre táboa 1472
  • 52. PIERO DELLA FRANCESCA. Lenda da verdadeira cruz 1452-66. Arezzo. Pintura ao fresco
  • 53.  
  • 54. PIERO DELLA FRANCESCA. Lenda da verdadeira cruz 1452-66. O soño de Constantino Arezzo. Pintura ao fresco
    • ELEMENTOS DESTACADOS DE PIERO :
    • O USO DA PERSPECTIVA PARA CREAR ESPAZOS PICTÓRICOS
    • MONUMENTALIDADE DAS FIGURAS
    • XEOMETRIZACIÓN DAS FORMAS (todo como variacións de esferas, conos, cilindros, cubos, pirámides...)
  • 55. UCCELLO. Tríptico da batalla de San Romano 1456-60 Recolle a loita entre florentinos e sieneses en 1432. O cadro é un pretexto para solucionar o problema da perspectiva
  • 56. MANTEGNA. A lamentación ante Cristo morto 1490 Busca a inspiración na escultura (Donatello) e tamén a relación co espectador. O dramatismo é moi nórdico
  • 57. BOTTICELLI. A Primavera. 1481-2. Temple
  • 58. BOTTICELLI. A Primavera (detalle). 1485. Temple
  • 59. BOTTICELLI. O nacemento de Venus. 1484. Temple
  • 60.  
  • 61. BOTTICELLI. Venus e Marte. 1483. Temple e óleo sobre táboa
  • 62. BOTTICELLI. Historia de Nastagio. 1483. Temple sobre táboa
  • 63. BOTTICELLI. Retrato dun home coa Medalla de Cosme o Vello 1475. Temple sobre táboa
  • 64. BOTTICELLI. A calumnia. 1495. Temple sobre táboa