Your SlideShare is downloading. ×
Historia del reggae
Historia del reggae
Historia del reggae
Historia del reggae
Historia del reggae
Upcoming SlideShare
Loading in...5
×

Thanks for flagging this SlideShare!

Oops! An error has occurred.

×
Saving this for later? Get the SlideShare app to save on your phone or tablet. Read anywhere, anytime – even offline.
Text the download link to your phone
Standard text messaging rates apply

Historia del reggae

243

Published on

0 Comments
0 Likes
Statistics
Notes
  • Be the first to comment

  • Be the first to like this

No Downloads
Views
Total Views
243
On Slideshare
0
From Embeds
0
Number of Embeds
1
Actions
Shares
0
Downloads
2
Comments
0
Likes
0
Embeds 0
No embeds

Report content
Flagged as inappropriate Flag as inappropriate
Flag as inappropriate

Select your reason for flagging this presentation as inappropriate.

Cancel
No notes for slide

Transcript

  • 1. HISTORIA DEL REGGAE Es sabido por quienes nacieron y crecieron escuchando música, que el norte de la brújula de los sonidos ha sido básicamente (al menos del 50 hasta el presente): Gran Bretaña y EE. UU. Ritmos latinos,africanos y orientales, no han tenido, dentro del mercado musicalmundial, mejor lugar que el destinado al de un localismo pintoresco oal de un efecto agradable que nos regresa digerido por un haloglobalizador (por llamarlo de alguna manera) de la mano de músicos"etnógrafos". Habrá quien me llame la atención sobre el origen negrodel blues, jazz, rock, etc. Habrá quien marque la vigencia de los ritmoslocales en los diferentes países o de esos hijos bastardos del rock y eltango, el rock y el candombe o el rock y el flamenco, etc. Sin embargoesto no pretende ser un profundo estudio sobre las corrientesmusicales, que como todo fenómeno artístico esta en permanenteproceso hermeneútico. La intención de éste escrito es acercarse a lahistoria de un caso curioso dentro de esas corrientes. Si el norte esese bloque hegemónico configurado por los padres del rock ¿Dedónde salió Jamaica? Tres cosas pueden marcarse a favor de quienes no vean en ladifusión del reggae una victoria de lo emergente. Primero, el reggae sólo dio la vuelta al mundo a partir de su difusión a través de las discográficas del "norte"; segundo, el género fue más conocido cuanto más híbrido; tercero, la lengua del reggae fue el ingles y eso facilitó su "mundialización". Por otro lado, aunque con claras influencias externas, el reggae fue mucho más que un ritmo cansino y pegadizo, calificable o no de original. No es paradojal que los punks del norte brindaran homenaje a ese ritmo como el único aceptable después del propio. Si tenemos en cuenta algunas variables y agudizáramos el análisis, encontraríamos en el reggae las características de una práctica cultural emergente. Pero no es el caso acercarse a intelectuales como Gramsci o sus herederos de los Estudios Culturales de Birmingham para abordar los términos de hegemonía, ideología (como visión del mundo) o prácticas emergentes. Tan sólo se trata de revisar de dónde salió ese "ritmo mundial".
  • 2. Discografía esencial reggae: "música que vale la pena comprar o descargar en mp3" Bob Marley - Exodus (cd - 1977) Bob Marley - Leyend (recop. - cd - 1984) Peter Tosh - Legalize It (cd - 1999) Reggae En DVD: Bob Marley and the Wailers Live at the Rainbow (DVD 2004) Peter Tosh - Captured Live ( DVD 2002)Para quienes se empeñan en no advertir el cruce entre culturay política, haremos un breve recorrido por la isla de Jamaicahacia la década del 60. En 1962 la isla se independiza delReino Unido y el rock que llegaba por la inmigración, más lasintonización de radios de la costa este norteamericana, eranla constante; de hecho músicos locales como Jackie Edwardso Laurel Aitken no se diferenciaban demasiado de los artistascontinentales. Pero trabajando de manera independiente huboquienes empezaron a engendrar un sonido particular. Cuandolos 60 estaban terminando, un disco de Toots & The Maytalsse tituló Do the Reggae, y esa es aparentemente la primeravez que se emplea la palabra con que se bautizaría todoproducto made in Jamaica.Es en los mediados de los sesenta donde el sello Island deChris Blackwell adquiere renombre internacional. Pero los 70lo colocaran bien arriba, figuras como Bob Marley y Jimmy
  • 3. Cliff popularizan el género más allá de la isla y zonas deinfluencia.No es casual que los grupos punks más pensantes vieran enel ritmo de Jamaica un digno aliado de su ideología. Pero ¿Enqué se parecía musicalmente el reggae al punk?Absolutamente en nada, pero basta tomar una estrofa al azar:"Si vos sos un árbol grande, nosotros somos el hachapequeña, afilada para derribarte" (Small Axe. Bob Marley).Creo que con el ejemplo basta. Gente como The Clash notóque era mucho mayor el parecido esencial entre el punk y elreggae que la aparente diferencia estructural. El reggae logra una contundente estética y una prodigiosa solides en el mensaje basándose en el rastafarismo. La pertenencia al movimiento rastafari no es precisamente una moda en el cabello ni el consumo indiscriminado de ganja (marihuana). El movimiento rastafari nació en Jamaica como religión a partir de la distorsionada comprensión de las doctrinas de Marcus Garvey. La teoría de volveral África llevó a confundir la coronación de Haile Salassie,rastafari, con la venida de Dios a la tierra para liberar a lossometidos. Yasí, los verdaderos "rastas" mantienen suslógicas culturales: no consumen carne de cerdo, sonprofundamente religiosos y sueñan con el regreso enperegrinación a una Etiopía emancipada.La difusión de las ideas del rastafarismo se debe casiexclusivamente a la adopción del reagge como su exclusivaforma de comunicar y alzar la voz: "Prefiero la tumba a vivircomo un esclavo, tan cierto como que hoy el sol brilla, voy atener lo que me pertenece" diceJimmy Cliff en The Harder TheyCome).Encontrar reggae en el más puroestado puede complicarse.Predecesores y descendientes delreggae han aportado, adaptado,deteriorado, modificado,comercializado, etc. más de unconcepto. De hecho los caminos sefueron bifurcando y creciendo para
  • 4. mantener pocas cosas en común. Ratafarismo y reggae ya novan de la mano y quizás la prematura muerte de Bob Marleyha sido lo que lo ha transformado en Leyenda indiscutible delgénero y en el más fiel exponente. En los distintos lugares delmundo el reggae se fue fusionando dando origen ainnumerables variantes. El reggae blanco de los UB-40, elreggae más comercial de la mano de músicos como EddyGrant, el reggae denso de quienes se acercaron más alcontinente negro, el reggae ultra FM recorrido por productoscomo Ziggy Marley & The Melody Makers, etc.En el caso puntual de Argentina, bandas como Los Pericos(de dilatada carrera), algunas incursiones de Todos Tusmuertos, Los Cafres, La Bonzaire y piezas fundamentales deSumo (en una opinión muy subjetiva, los mejores reggaescompuestos fuera de Jamaica) han sabido difundir, entreotros, de una manera más o menos lograda, la esencia deaquel ritmo jamaiquino. Y así, los fanáticos de la ReggaeMusic del mundo adaptaron sui generis la premisa rasta delviaje a Etiopía; el que más, el que menos, sueña con viajar aJamaica y beber el agua de la fuente.Puntualmente, en lo que a la historia del reggae refiere, valerepasar algunos nombres. Burning Spear fue un grupo casimítico que practicando con exclusividad un canto religioso ehipnótico llevaron la concepción rasta casi al limite, luego sulíder (Winston Rodney) disuelve la banda y funda su propiosello llevando al máximo su compromiso religioso entonandocon su voz casi en transe obsesivos cantos místicos (ejemplode esto es el disco Marcus Children que hiciera encolaboración con los británicos Asward). Eddy Grant: nacidoen Guyana, lanza su carrera solista en 1972 luego de ladisolución de The Equals; en 1979 aparece Living in TheFront Line, el tema que lo haría conocido en todo el mundo.Sly & Robbie: constituyeron la base rítmica más importantedel género; acompañaron a todos los grandes y en laactualidad son productores y músicos fijos del estudioCompass Point en las Bahamas donde más de una estrella derock los busca cuandonecesita acompañamiento.Third World: ex miembrosde Inner Circle (M.Cooper y S. Cat Coore)tienen como curriculum elhaber acompañado aMarley en su gira porInglaterra; buscandoreconocimientointernacional llegan acolaborar en 1982 conStevie Wonder en Try Jah
  • 5. Love; siempre en el equilibrio entre la lucha racial y el buen ojopara lo comercial. La lista es quizás demasiado extensa yquien la sita corre el riesgo de dejar fuera figurastrascendentales para el género, así que solo avanzaremossobre un nombre más: Pete Tosh. Winston Hubert McIntosh(Pete Tosh) nació en 1944 y fue uno de los integrantes de losWailers (Bob Marley & The Wailers) más reconocidos(compuso entre otros temas como Get Up Satnd Up). Tras ladisolución de la banda, Tosh toma como bandera laLegalización de la marihuana, costándole esto variasprohibiciones. En 1979 Jagger y Richard lo integran a laRolling Stones Records y debuta bajo el nombre de BushDoctor. A partir de entonces su carrera no fue del todo feliz,dicen que en su afán por llegar al público blanco ha ido endetrimento de sus composiciones, mientras que otros exWailers como Neville OReally Livingston (Bunny Wailer) hansabido mantener la dignidad intacta.Si hasta aquí esto ha intentado ser un acercamiento a lamúsica Reggae, ustedes se preguntaran por que no he hechodemasiado hincapié en su ícono máximo: Bob Marley. Larespuesta es simple. La leyenda del reggae merece uncapítulo aparte.

×