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 	   2	  En	  relación	  a	  esto,	  también	  se	  puede	  hablar	  de	  dos	  formas	  de	  hacer	  la	  edición:	  edic...
 	   3	  	  El	   sonido	   se	   produce	   mediante	   las	   llamadas	   ondas	   longitudinales:	   un	  determinado	 ...
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 	   13	  La	  edición	  de	  audio	  D.A	   continuación,	   trataremos	   acerca	   de	   la	   edición	   no	   lineal	...
 	   14	  	  	  	   Actividad	  • Conecta	  un	  micrófono	  a	  tu	  equipo	  y	  graba	  un	  saludo	  con	  tu	  propi...
 	   15	  Si	   ampliamos	   suficientemente	   la	   representación	   de	   la	   onda	   mediante	   la	  herramienta	 ...
 	   16	  	   Actividad	  • Importa	  uno	  de	  los	  archivos	  MP3	  que	  se	  te	  indican.	  Como	  puedes	  ver,	 ...
 	   17	  Como	   tienes	   dos	   pistas,	   al	   hacer	   clic	   en	   Reproducir	   sonarán	   las	   dos	  simultáne...
 	   18	   Actividad	  1. Crea	  una	  pista	  nueva	  para	  cada	  nota.	  En	  cada	  una	  de	  ellas	  genera	  una	...
 	   19	   Actividad	  1.	  	  	  Crea	  un	  	  proyecto	  nuevo,	  en	  Archivo	  -­‐»	  Nuevo.	  2.	  	  	  Graba	  un...
 	   20	  7.	  	  	  	  Ahora	  aplica	  algunos	  efectos	  de	  transición	  entre	  las	  canciones.	  Para	  ello	  el...
 	   21	  13.	  	  	  	  Si	  el	  volumen	  de	  la	  locución	  queda	  aún	  	  bajo	  respecto	  al	  de	  la	  música...
 	   22	  2.RADIO	  ON-­‐LINE	  Durante	   años,	   la	   radio	   ha	   sido	   un	   medio	   de	   comunicación	   de	 ...
 	   23	  • “La	  ventana”,	  cadena	  Ser.	  Información	  de	  actualidad	  en	  general	  y	  tertulia:	  	  	  	  	  	...
 	   24	  Pautas	  de	  calidad	  para	  un	  programa	  de	  radio	  	  A	  continuación,	  recogemos	  una	  serie	  de	...
 	   25	  tenemos	  la	  posibilidad	  de	  retocar	  el	  sonido	  para	  eliminar	  determinados	  ruidos.	  Se	  tratar...
 	   26	  	  Figura	  10:	  Ecualizador	  de	  Audacity	  • Niveles	   relativos:	  Como	  norma	  general,	  cuando	  exi...
 	   27	  En	   el	   esquema,	   se	   deben	   contemplar	   al	   menos	   tres	   aspectos	   importante:	   el	  cont...
 	   28	  1) Sintonía:	   es	   la	   música	   que	   identifica	   a	   un	   programa.	   Son	   las	   señas	   de	  i...
 	   29	  	  El	  guión	  Control EstudioCONTROL:SINTONÍA DE ENTRADA A PPY RESULEVECONTROL:RÁFAGA MUSICAL 5CONTROL:MÚSICA ...
 	   30	  MÚSICA Nº 1 A PP Y CESA.FUNDE CON MÚSICA Nº 2 A PP 15’’Y DESVANECECONTROL:RÁFAGA MUSICAL 5’’ A PPCONTROL:INSERTA...
 	   31	  	  	  	  	  	  	  CONTROL:CESA EL MURMULLO DEVOCES Y FUNDE CON SINTONÍADESALIDA QUE SE MANTIENE DEFONDO.CONTROL:...
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  1. 1.     1  0.MULTIMEDIA  El   multimedia   hace   referencia   al   uso   conjunto   de   diversos   medios,   como  imágenes,  sonidos  y  texto,  para  transmitir  información  En   esta   definición   se   habla   de   imágenes,   de   sonido   y   de   texto,   integrados   de  manera    conjunta.    La    imagen    se    puede    abordar    como    imagen    fija,    cuya  edición    ya  hemos  abordado  antes,  y  como  imagen  en  movimiento,  que  junto  con  la  edición  de  sonido  es  lo  que  vamos  a  tratar.        El  multimedia  se  suele  clasificar  en  lineal  y  no  lineal:  • En  el  multimedia  lineal  el  usuario  no  tiene  control  sobre  la  navegación.    El  objeto   multimedia   avanza   de   principio   a   fin.     Es   el   caso   de   las   películas  proyectadas  en  cine,  un  programa  en  directo  visto  en  el  televisor,  o  un  programa  de  radio  que  se  recibe  en  un  receptor  típico.  • En  el  multimedia  no  lineal  el  sistema  permite  la  interactividad  suficiente  para  controlar  el  avance  del  objeto  multimedia;  se  puede  saltar  de  un  lugar  a  otro  o  de  un  objeto  a  otro  enlazado.  Como  en  un  DVD  o  Blu-­‐Ray  con  menús,  o  en  los  vídeos  y  otros  contenidos  multimedia  que  se  ven  bajo  demanda  en  Internet  (YouTube   y   la   mayoría   de   webs   de   vídeos,   Spotify,   GrooveShark,  StreamCloud,  etc.)  
  2. 2.     2  En  relación  a  esto,  también  se  puede  hablar  de  dos  formas  de  hacer  la  edición:  edición  lineal  y  edición  no  lineal:    • En  la  edición  lineal  no  es  posible  volver  atrás  en  cualquier  momento.  Esta  limitación  para  los  contenidos  grabados,  la  marcaban  típicamente  las  cintas  en  las  que   se   grababa   el   sonido   o   el   vídeo,   porque   en   caso   de   querer   cambiar   algo  teníamos  que  mover  toda  la  cinta  y  localizar  el  punto  que  nos  interesara.  También  es  así  como  se  puede  entender  la  edición  que  se  hace  en  un  programa  de  radio  o  televisión   en   directo;   para   éstos   en   la   edición   se   suele   hablar   de   mezcla,   y   se  requiere  emplear  las  mesas  de  mezcla  de  sonido  y  de  vídeo.  • En  la  edición  no   lineal,  es  posible  ir  hacia  cualquier  punto  por  delante  o  detrás   de   manera   inmediata.   Este   tipo   de   edición   es   la   que   se   realiza   en   los  ordenadores  con  los  programas  de  edición  de  audio  y  de  vídeo.  1.EL  AUDIO  Primero,  es  necesario  echar  un  vistazo  para  saber  qué  es  el  audio,  el  sonido  que  guardamos  y  reproducimos.  Esto  nos  va  a  permitir  entender  muchas  de  las  cosas  que  hacemos  habitualmente  o  de  las  que  haremos  en  un  futuro  con  los  archivos.  
  3. 3.     3    El   sonido   se   produce   mediante   las   llamadas   ondas   longitudinales:   un  determinado   sonido   corresponde   a   una   determinada   variación   de   presión,  generalmente   en   el   aire.   Para   registrar   un   sonido,   se   aprovechan   estos  “movimientos”  en  el  aire  que  se  traducen  a  “movimientos”  eléctricos  por  medio  de  dispositivos  adecuados,  como  por  ejemplo  los  micrófonos.  El   mismo   proceso,   pero   a   la   inversa,   se   realiza   para   reproducir   el   sonido   por  altavoces  o  auriculares.  Las  señales  eléctricas  se  transforman  en  movimiento  del  dispositivo,  que  genera  a  su  vez  “movimientos”  en  el  aire  (el  sonido).          Figura  2:  Así  es  como  un  altavoz  "traduce"  señales  eléctricas  a  sonidos  Figura  1:  Así  es  como  "traduce"  el  sonido  un  micrófono  
  4. 4.     4    Todo   aquello   que   conseguimos   transformar   a   una   señal   eléctrica   es   fácil   de  “guardar”,  de  registrar.  Al  principio,  se  guardaba  una  representación  de  la  señal  eléctrica   tal   cual,   por   ejemplo   en   forma   de   surcos   sobre   los   discos   de   los  gramófonos,  o  sobre  los  discos  de  vinilo  y  los  campos  magnéticos  de  las  cintas.  La  extensión  de  la  informática,  trajo  consigo  la  posibilidad  de  digitalizar  estas  señales  eléctricas,  de  manera  que  se  guardarían  como  datos  digitales  (ceros  y  unos).      La  digitalización  del  audio  A.Todas  las  digitalizaciones  conllevan  una  simplificación,  una  cierta  pérdida,  con  respecto  a  la  señal  original.  El  proceso  al  que  se  somete  a  una  señal  de  audio  para  digitalizarla  consta  de  dos  fases,  que  se  llaman:  muestreo  y  cuantificación.  1) El  muestreo  (toma  de  muestras)  El  muestreo  consiste  en  tomar  muestras  de  la  señal  a  unos  intervalos  fijos.  Esos  son  los  valores  que  se  van  a  guardar  para  conseguir  una  representación  de  la  señal.  Cuanto  más  a  menudo  se  tomen  las  muestras,  más  se  parecerá  a  la  señal  original.  Por   lógica,   si   tomamos   más   muestras   también   necesitaremos   más   espacio   para  almacenar   la   información.   Hay   una   magnitud   que   sirve   para   indicar   cuántas  muestras  se  toman  por  segundo,  es  la  frecuencia  de  muestreo,  y  todos  los  archivos  de  audio  digital  llevan  asociada  una.  Podéis  comprobar  fácilmente  cómo  entre  las  propiedades  de  un  archivo  de  audio  se  recoge  esta  frecuencia,  valores  típicos  son  por  ejemplo:  48.000  Hz,  44.100  Hz,  8.000  Hz,  etc.  
  5. 5.     5      2) La  cuantificación  (“redondeo”  de  datos)  Después  de  la  toma  de  muestras  (el  muestreo),  es  necesario  “preparar”  estos  datos   para   ser   almacenados   digitalmente,   en   un   proceso   que   se   conoce   como  cuantificación.  Se  puede  asemejar  a  un  redondeo:  al  igual  que  muchas  veces  no  podemos   quedarnos   con   todos   los   decimales   de   un   número,   en   el   caso   de   las  muestras  de  audio  no  podemos  guardar  todos  los  posibles  valores,  nos  tenemos  que  quedar  con  un  número  limitado  de  ellos.  Las  muestras  se  “redondearán”  al  valor  que  más  se  le  parezca,  al  que  esté  más  próximo.  Ahora  ya  podemos  guardar  las  muestras  de  forma  digital,  y  éstas  van  a  ocupar  más  o  menos  bits  según  lo  que  hayamos   redondeado.   Si   hemos   redondeado   mucho,   tenemos   menos   valores  posibles,   ocuparán   por   ejemplo   8   bits.   Si   redondeamos   menos,   tenemos   valores  más  grandes,  requerirán  tamaños  como  16  bits,  24bits,  etc.    Figura  3:  Los  puntos  representan  dónde  se  toman  las  muestras  de  valores  de  la  señal,  siempre  a  intervalos  fijos.  Los  valores  de  estos  puntos  serán  los  que  guardemos.  
  6. 6.     6    Por  tanto,  la  representación  digital  se  parecerá  más  a  la  señal  original,  cuanto  menos   se   “redondee”.   Un   número   alto   de   bits   por   muestra   nos   habla   de   un  menor  redondeo  y  mejor  calidad.  Estos  números,  típicamente,  se  expresan  en  el  llamado  bitrate,  (velocidad  o  tasa  binaria)  que  en  vez  de  decirnos  cuántos  bits  se  gastan  por  muestra,  nos  habla  de  cuántos  bits  se  gastan  por  segundo.  De  nuevo,  este  es  un  dato  que  va  asociado  a  los  archivos  de  audio,  que  puedes  consultar.  Por  ejemplo,  en  un  archivo  mp3,  verás  valores  típicos  como  128  kbps,  192  kbps,  etc.      Figura  5:  Propiedades  de  un  archivo  típico  de  audio    Figura   4:   Las   muestras   se   redondean   hacia   el   valor   más   cercano  (puntos  negros)  durante  el  proceso  de  cuantificación  
  7. 7.     7  Estos  dos  procesos  de  simplificación  (el  muestreo  y  la  cuantificación)  son  los  que  permiten  obtener  el  audio  digital.  Es  importante  tener  estas  ideas  básicas,  ya  es  bastante  habitual  que  utilicemos  estos  archivos  de  audio  y  así  tendremos  claro  para  qué  sirve  una  frecuencia  más  grande  (los  famosos  Hertzios  o  Kilohertzios,  Hz  o  KHz)  o  una  tasa  de  bits  más  generosa  (los  kbps).    Este   proceso   sin   más,   genera   unos   ficheros   de   audio   que   pueden   adoptar  diferentes   formatos   de   representación,   como   el   Wav(e),   el   cda   (de   los   CDs   de  audio)  o  el  Aiff…    La  compresión  del  audio  B.Pero  seguro  que  estáis  más  acostumbrados  a  otros  tipos  de  archivo,  como  los  mp3,  aac…  ¿no  es  cierto?  Y  entonces,  ¿por  qué  estos  archivos?  En  el  mundo  digital,  siempre  se  ha  buscado  aprovechar  al  máximo  el  espacio.  Hace   años   eran   impensables   las   capacidades   de   memoria   con   las   que   contamos  hoy  en  día,  por  eso  era  muy  necesario  hacerlo.  En  la  actualidad,  tenemos  mucho  espacio  para  guardar  (hablamos  de  capacidades  de  TeraBytes  en  los  discos  duros),  pero   al   mismo   tiempo   cada   vez   queremos   guardar   más   archivos.   Por   eso,   tanto  antes  como  ahora,  tiene  sentido  guardar  el  sonido  en  el  mínimo  espacio  posible  sin  perder  mucha  calidad.  ¿Y  esto  como  se  consigue?  Se  pueden  hacer  dos  cosas:    1)  Guardar  los  datos  de  una  manera  más  eficaz    2)  Eliminar  la  información  menos  importante.    Ambas   soluciones   se   emplean   para   generar   los   archivos   comprimidos.   En  algunos  casos,  sólo  se  utiliza  la  primera  porque  interesa  no  perder  nada  de  calidad;  en  la  mayoría  de  los  archivos  de  uso  común,  se  utilizan  las  dos  soluciones  a  la  vez.    3) Guardar  los  datos  de  manera  más  eficaz  Existen   fórmulas   matemáticas,   que   se   aplican   de   manera   automática   para  encontrar   valores   que   se   repiten   mucho.   Lo   que   se   hace   es   asignar   números  digitales   pequeños   a   los   valores   más   repetidos   y   números   grandes   a   los   menos  
  8. 8.     8  repetidos.   Por   ejemplo,   un   valor   muy   repetido   se   puede   codificar   con   “00”   y   un  valor  que  casi  nunca  aparece  con  “11111110”.  Así  se  consigue  emplear  muchos  menos  bits  en  el  archivo  completo,  para  la  mayoría  de  los  casos.  Se  puede  llegar  a  reducir  un  50%  el  tamaño  del  audio  digital  original.  Después   de   este   proceso,   se   puede   seguir   aplicando   otros   más,   o   generar   un  archivo  comprimido  de  los  llamados  formatos  sin  pérdidas,  como  por  ejemplo  el  FLAC.    4) Eliminar  información  menos  importante  Hasta  ahora,  se  han  realizado  algunas  simplificaciones,  pero  teníamos  el  sonido  prácticamente   intacto   respecto   a   su   forma   original.   Es   el   momento   de   asumir  pérdidas.   Si   queremos   reducir   más   el   tamaño,   sólo   es   posible   quitando  información   de   los   archivos.   Pero…   ¿cómo   hacemos   eso?!   Puede   parecer   una  solución   muy   tajante,   sin   embargo   no   lo   es   tanto   si   aprovechamos   algunas  propiedades  del  sonido.  Existen  sonidos  que  si  son  eliminados  no  se  echarán  en  falta   por   el   oído,   porque   no   son   audibles,   o   al   menos   casi   nunca   lo   son   para   la  mayoría  de  los  oyentes.  Pensemos  en  un  ejemplo  típico.  ¿Habéis  escuchado  una  de  esas  canciones  en  que  se  nota  el  deslizamiento  de  los  dedos  por  las  cuerdas  de  la  guitarra?  Este  sonido  sólo  es  perceptible  cuando  suenan  poco  instrumentos  y  no  hay  mucha  intensidad,  
  9. 9.     9  si  no,  queda  enmascarado  a  pesar  de  estar  ahí.  En  muchos  temas,  se  puede  ver  este  fenómeno:  ese  deslizamiento  se  oye  en  los  primeros  compases  y  sin  embargo  queda  tapado  en  el  estribillo.  Hay  muchos  más  sonidos  con  los  que  ocurre  esto,  en  realidad  no  se  perciben  porque  al  mismo  tiempo  está  apareciendo  otro  sonido  más  fuerte  de  frecuencia  muy  parecida.  La  explicación  se  encuentra  en  la  estructura  y  el  funcionamiento  del  oído:  el  sonido  se  percibe  agrupado  en  pequeñas  bandas  de  frecuencia,  por  eso  si  varios  sonidos  caen  en  la  misma  banda  uno  puede  tapar  a  otro.    Los  formatos  de  audio  comprimido  utilizan  técnicas  que  imitan  la  selección  de  sonidos   que   se   hace   en   el   oído,   y   así   consiguen   eliminar   esa   información   que  generalmente  es  inapreciable.  Éste  es  el  principio  general  de  funcionamiento  que  utilizan  los  formatos  estándar  de  MP3,  AAC,  OGG-­‐Vorbis,  etc.  La  gran  diferencia  entre   ellos   es   el   modelo   de   imitación   del   oído   que   utilizan   cada   uno,   por   ello  obtienen   resultados   diferentes.   Como   consecuencia,   se   puede   percibir   mejor   o  peor  calidad  en  el  resultado  final  según  se  utilice  uno  u  otro,  así  como  distintos  tamaños   de   archivo,   y   estos   aspectos   no   están   ligados   (a   veces   el   archivo   más  grande  ofrece  mayor  calidad,  pero  otra  veces  puede  el  pequeño  ser  el  mejor)    Figura  6:  Representación  del  funcionamiento  del  oído  
  10. 10.     10  En   la   actualidad,   respecto   a   estos   formatos   (los   llamados   comprimidos   con  pérdidas)   no   hay   ninguno   que   se   haya   impuesto   claramente,   aunque  históricamente  el  MP3  ha  sido  el  más  extendido.  Esto  no  significa  que  sea  mejor,  simplemente  es  el  que  lleva  más  años  de  uso  a  gran  escala.  Los  desarrollos  más  recientes  de  AAC,  que  se  definen  como  MPEG4  ó  MP4,  así  como  el  OGG-­‐Vorbis,  pueden   llegar   a   ofrecer   una   calidad   máxima   que   no   está   al   alcance   de   los   MP3  cuando  se  trabaja  con  una  bitrate  alta  (los  kbps).    Los   MP3   y   AAC   se   encuentran   de   forma   habitual   entre   los   archivos   que  manipulamos  en  el  ordenador  y  escuchamos  en  los  reproductores  portátiles.  En  las  descargas  de  música  son  los  utilizados  mayoritariamente.    El  OGG-­‐Vorbis  no  había  conseguido  entrar  con  la  misma  fuerza  en  el  día  a  día  de  los   usuarios   a   pesar   de   su   calidad.   Sin   embargo,   ya   va   ganando   terreno   en   los  mismos  usos  que  los  otros,  y  fue  la  opción  elegida  en  uno  de  los  programas  más  extendidos:  el  Spotify.    ¡Ojo!   Con   respecto   a   los   formatos   comprimidos   con   pérdidas,   éstos   sólo   se  utilizan   en   el   ámbito   doméstico.   En   el   profesional,   la   calidad   máxima   suele   ser  imprescindible,  por  tanto,  puede  haber  archivos  comprimidos,  pero  sin  pérdidas.      
  11. 11.     11      Formatos  y  códecs  C.No   es   lo   mismo   el   formato   de   un   archivo   que   el   códec   que   se   ha   empleado,  aunque  suele  tener  relación:  • El   formato   es   la   manera   en   que   se   guarda   un   archivo,   y   lo   podemos  relacionar  directamente  con  la  extensión  (.wav,  .cda,  .mp3,  .aac,  .ogg,….)  • El   códec   define   la   forma   en   que   se   COdifica   y   DECodifica   un   archivo,   las  operaciones  que  se  realizan  para  generarlo  de  acuerdo  a  un  estándar  (PCM,  OGG-­‐FLAC,  MP3,  AAC-­‐MP4,  OGG-­‐Vorbis…)  
  12. 12.     12  Tipo   Formatos   Códecs   Extensiones  de  archivo  Sin  compresión   Wave   PCM   .wav  CD  Audio   PCM   .cda  Aiff   PCM   .aif,  .aiff  Compresión   sin  pérdidas  OGG   FLAC    (Free   Lossless   Audio  Codec)  .fla,  .flac  Compresión   con  pérdidas  OGG   Vorbis   .oga,  .ogg  AAC   MPEG2-­‐audio   .aac  AAC   MPEG4-­‐audio   .aac,  .mp4  MP3   MP3     .mp3        
  13. 13.     13  La  edición  de  audio  D.A   continuación,   trataremos   acerca   de   la   edición   no   lineal   del   audio   en  ordenador.   Esto   nos   va   a   permitir   preparar   bandas   sonoras,   para   acompañar  reportajes   de   vídeo   o   fotográficos,   realizar   un   programa     de     radio,     o   fundir    locuciones     de     texto     apoyando     lo   que     se     ve     en     la     pantalla     con     distintas  músicas.      Existen  en  la  actualidad  varios  programas  de  uso  extendido;  mencionaremos  los  principales  para  que  los  conozcáis  a  grandes  rasgos,  antes  de  entrar  de  lleno  en  Audacity,  la  opción  elegida.    Programa   Desarrollador   Uso   Coste   sistema  Pro  Tools   Avid   Profesional   €€€€   Windows  Mac  Logic   Apple   Profesional   €€€€   Mac  Nuendo   Steinberg   Profesional   y  semiprofesional  €€€   Windows  Mac  Audition   Adobe   Semiprofesional   €€   Windows  Mac  Audacity   Audacity  Team  (cooperativo  y  abierto)  Semi   profesional   y  casero  gratuito   Windows  Mac  Linux      Primeros  pasos  con  Audacity  La  aplicación  Audacity  es  un  potente  programa  de  edición  no  lineal,  libre,  y  por  tanto,  gratuito,  y  que  es  multiplataforma;  es  decir,  existen  versiones  para  distintos  sistemas  operativos.  Está  disponible  en  http://audacity.souceforge.net    
  14. 14.     14         Actividad  • Conecta  un  micrófono  a  tu  equipo  y  graba  un  saludo  con  tu  propia  voz.  Para  ello,  asegúrate  de  que  el  control  de  sonido  del  sistema  esté  correctamente  configurado   y   que   la   casilla   de   selección   de   fuente   de   grabación   de  Audacity  tenga  la  opción  correcta.  Presta  atención  a  los  niveles  de  la  señal  que  estás  grabando,  para  ello  activa  el  medidor  del  micro  en  la  barra  de  herramientas.    Representación  de  pistas  de  sonido    Aunque  los  archivos  con  los  que  vamos  a  trabajar  en  la  edición  de  sonido  son  digitales   desde   su   origen,   para   poder   trabajar   gráficamente   con   ellos   se  representan  con  forma  de  onda.  
  15. 15.     15  Si   ampliamos   suficientemente   la   representación   de   la   onda   mediante   la  herramienta   Lupa,   podremos   ver   su   forma.     En   el   caso   de   sonido   estéreo,  tendremos  dos  pistas.       Esta  es  una  onda  sinusoidal  típica,  un  tono  puro  de  una  frecuencia,  que  sonaría  de  manera  similar  al  tono  que  emite  el  teléfono  al  descolgarlo.       Esta  onda  se  corresponde  con  el  ruido  radiofónico  típico.  Alterna  picos  de  alta  y  baja  amplitud,  con  una  frecuencia  muy  alta  y  mucho  desorden.       Esta   es   una   onda   cuadrada.   Al   tener   la   misma   amplitud   y   frecuencia,   suena   similar   a   la   sinusoidal,  aunque  menos  limpia.       Esta  onda  es  la  correspondiente  a  un  tono  DTMF  (Dual  Torte  Multi  Frecuency),  que  es  el  tipo  de  tono  empleado  en    la  marcación  de  la  red  telefónica  actual.       Esta  onda  se  corresponde  con    la  representación  gráfica  de  un  fragmento  de  canción  en  mp3.    Importar  y  exportar  archivos  de  sonido  En  Audacity  podemos  importar  sonidos  de  la  mayoría  de  los  formatos  habituales.  Vamos  a  explorar  alguna  de  las  opciones  básicas  a  tener  en  cuenta.  
  16. 16.     16     Actividad  • Importa  uno  de  los  archivos  MP3  que  se  te  indican.  Como  puedes  ver,  se  representan  las  señales  del  canal  izquierdo  y  el  derecho  porque  se  trata  de  audio  en  estéreo.  Dedícale  un  momento  a  escuchar  con  atención  como  los  sonidos   se   sitúan   a   izquierda   y   derecha   durante   la   reproducción   de   la  canción.  • Exporta   el   sonido   en   un   formato   diferente.   En   este   caso,   selecciona   el  formato  de  archivo  OGG  Vorbis  y  modifica  las  opciones  para  poner  el  nivel  de   calidad   en   9.   Éste   es   el   formato   exacto   que   se   utiliza   en   el   programa  Spotify.    Generar  ondas  básicas    Ya   tenemos   una   pista   generada,   ahora   vamos   a   crear   una   pista   nueva   que   se  situará  debajo  de  la  anterior.       Actividad  1.    En  el  menú  Pistas,  selecciona  la  opción  de  insertar  un  nueva  pista  de  audio.  2.      Ahora  vas  a  crear  una  onda,  selecciona    Generar  —>  Señal  sinusoidal.  3.       Las   opciones   de   la   onda   son   su   forma  (sinusoide,   cuadrada,   diente   de   Sierra   y  cuadrada   sin   alas),   su   frecuencia,   (que  determina  el  tono  sonoro  de  la    nota  creada),  su  amplitud    (que  determina  su  volumen)  y  su   duración.   Deja   todos     los   valores     por  defecto,     pero   cambia   la   longitud   a   un  segundo,  en    lugar  de  a  tres.    4.      Con  estas  opciones,  al  terminar  el  proceso,  se  creará  una  onda  con  la  nota  LA.  
  17. 17.     17  Como   tienes   dos   pistas,   al   hacer   clic   en   Reproducir   sonarán   las   dos  simultáneamente.   Para   que   únicamente   suene   la   pista   con   el   tono   tienes   dos  opciones:  • Hacer  clic  en  el    botón  Silencio  de  la  primera  pista  que  creaste,    para  que  no  suene.  • Hacer  clic  en  el  botón  Solo  en  la  pista  del  tono.  Estos    botones  se  encuentran  en    la  parte  izquierda  de  cada  pista,  en    un    panel  de   control,   desde   el   que   se   puede   ponerles     nombre,   cambiar   la   frecuencia   de  muestreo,  determinar  si  sonará  en  el  canal    derecho  o  izquierdo    (en    un  sistema  estéreo),    o  si    se  mostrará  como  onda  o  como  espectro  sonoro.      Nota   Frecuencia  DO 261,63 HzRE 293,66 HzMI 329,63 HzFA 349,23 HzSOL 392,00 HzLA 440,00 HzSI 493,88 HzDO 523,25  Hz  Frecuencias  que  corresponden  a  cada  nota  musical    Organizar  y  desplazar  pistas  sonoras    En    la  edición    de  sonido  es    muy  cómodo  poder  trabajar  con    un    sonido  en    cada  pista,    lo  que  permite  definir  su    organización  temporal,  su  volumen,  y  los  efectos  que  se  pueden  aplicar  a  cada  una.  En  este  ejemplo  vas  a  crear  una  escala  musical:  desde  el    DO  de  la  4ª  octava  al    DO  de   la   5ª   octava.   Para   continuar   con   el   archivo   de   los   procedimientos   anteriores  elimina  la  primera  pista  haciendo  clic  en  el  aspa  de  su  panel  de  control.  
  18. 18.     18   Actividad  1. Crea  una  pista  nueva  para  cada  nota.  En  cada  una  de  ellas  genera  una  onda  sinusoidal  de  una  duración  de  1  s,  amplitud  0,8  y  frecuencia  según  la  tabla  de  arriba,  salvo  la  correspondiente  al    LA,  que  ya  deberias  tener  generada.  2. Nombra  cada  pista  con  su  nota  musical.    Haz  clic  en  el    panel  de  control  a   la  izquierda  de  la  pista  y  elige  Nombre.  3. Haz  clic  sobre  la  pista  primera,  la  que  tenía  el  tono    LA  y,  sin  soltar  el    botón,  arrástralo    hacia  abajo.  Verás  que  la  pista  se  desplaza  hasta  el  lugar  en  que  dejes  de  pulsar  el    botón  del  ratóo.  Ésta  es  una  de  las  maneras  de  desplazar  pistas  para  organizarlas.    La  otra  forma  es  mediante  la  punta  de  flecha  del  panel  de  control  que  da  acceso  a  las  funciones  Desplazar  pista  hacia  arriba  y  Desplazar  pista  hacia  abajo.  4. Haz  clic  sobre  la  herramienta  De  traslado  en  el  tiempo,  que  se  simboliza  mediante  una  flecha  doble.  5. Haz  clic  sobre  la  pista  del  RE  (la  segunda)  y,  sin  soltar  el   ratón,  desplázala  hacia  la  derecha  hasta  que  su  comienzo  se  sitúe  a  la  altura  del  final  de  la  del  DO.  6. Repite  esta  operación  hasta  colocar  todas  las  pistas,   unas   a   continuación   de   las  otras,  como  si  se  tratase  de  una  escalera.  7. Pulsa  Play  y  oirás  sonar  una  escala  entera  como  buscabas.      Editar  pistas  de  sonido.  Aplicar  efectos  El   potencial   de   Audacity   se   encuentra   en   sus   amplias   posibilidades   para  modificar  y    retocar  el  audio  y  usar  efectos.  Incluye  varias  opciones  que  sólo  se  encuentran  entre  los  programas  más  caros    
  19. 19.     19   Actividad  1.      Crea  un    proyecto  nuevo,  en  Archivo  -­‐»  Nuevo.  2.      Graba  un  saludo  o  utiliza  la  grabación  de  voz  que  hiciste  antes  para  crear  una  primera  pista.    Luego  llama  Locución  a  esta  pista.  3.    Fíjate  en    la  parte  superior,  justo  debajo  de  los  botones  hay  una  regla  graduada  que  marca  los  tiempos  de  la  música.    4.        Selecciona  al  menos  dos  archivos  MP3  a  tu  criterio  e  impórtalos  en  nuevas  pistas  5.      Escoge  la  herramienta  Desplazar  pista  en  el  tiempo  y  haz  clic  sobre  la  segunda  pista   de   música.   Desplázala   de   manera   que   su   comienzo   se   solape   unos   cinco  segundos  con  el  final  de  la  primera  pista  de  música.    6.            Repite  el  paso  anterior  con  las  siguientes  pistas,  si  has  añadido  más.  
  20. 20.     20  7.        Ahora  aplica  algunos  efectos  de  transición  entre  las  canciones.  Para  ello  elige  la  herramienta  de  selección,    haz  clic  en  la  primera  pista,  un  poco  antes  de  cruzarse  con    la  siguiente  pista  y,  sin  soltar  el    botón,  arrástralo    hacia  la  derecha,    hasta  el  final  de  la  pista  Elige  la  opción  Efectos  -­‐»  Cross  Fade  Out.  Esto  hará  que  disminuya  el  volumen    progresivamente  hasta  el  final.  8.        Haz  lo  mismo  con  el  comienzo  de  la  pista  siguiente,  pero  ahora  elige  el  efecto  Cross  Fade  In.  La  transición  entre  ambas  pistas  de  música  será  suave.  Cuanto    más  grande  sea  la  selección  sobre  la  que  apliques  el  efecto,  mas  suave  será  la  transición.  9.        Desplaza  la  pista  Locución    hacia  la  derecha,    hasta  situar  su  comienzo  en    los  10  segundos.    10.   Selecciona   el   comienzo   de   la   segunda   pista   hasta   el   segundo   5.   Aplica   el  efecto  Aparecer  progresivamente.  11.      Elige  ahora  la  herramienta  Envolvente  y  haz  clic  sobre  la  parte  superior  de  la  pista  anterior,    unos  dos  segundos  antes  de  que  comience  la  de  Locución.  Vuelve  a  hacer  clic  en  el  mismo  segundo  en  que  empieza  Locución,  justo  cuando  termina,  y  dos  segundos  más  tarde.  12.      Habrás  marcado  cuatro  puntos  para  variar  el  volumen  del  sonido.  Haz  clic  en    los    puntos    interiores  y  desplázalos  hacia  abajo.    
  21. 21.     21  13.        Si  el  volumen  de  la  locución  queda  aún    bajo  respecto  al  de  la  música,  puedes  aplicar  a  esa  pista  el  efecto  Amplificar.  14.        Exporta  el    proyecto  en  formato  mp3  para  poder  usarlo  posteriormente,  con  el     nombre   BandaSonora.mp3   y   también   guárdalo   entero   (formato   .aup)   por   si    luego  quisieras  hacer  modificaciones  en  él.            
  22. 22.     22  2.RADIO  ON-­‐LINE  Durante   años,   la   radio   ha   sido   un   medio   de   comunicación   de   referencia.   Las  emisiones  de  radio,  primero  con  las  ondas  de  tipo  AM  (aún  empleadas  hoy  en  día)  y  luego  con  las  de  FM,  han  conseguido  acercar  la  información  a  personas  situadas  prácticamente  en  cualquier  lugar.  El  sonido,  desde  siempre,  ha  servido  de  medio  para  una  amplia  variedad  de  propuestas.    La  llegada  de  Internet  y  su  progresiva  mejora  han  permitido  que  los  programas  se  puedan  recibir  a  través  de  la  red,  bien  grabados  (en  podcasts),  o  bien  en  directo.  Esto   complementa   las   clásicas   emisiones   por   ondas   de   radio,   de   manera   que   se  abren   nuevas   posibilidades   relacionadas   con   la   red:   compartición,   twiteo   y  retwiteo,  etc.    Principios  de  edición  de  una  radio  A.A   estas   alturas,   ya   hemos   aprendido   unas   cuantas   cosas   útiles   gracias   a   un  programa  de  edición  como  Audacity.  Se  trata  de  conceptos  y  procedimientos  que  se   aplican   a   muchos   usos   del   audio,   como   preparar   bandas   sonoras,   retocar  archivos  para  un  determinado  fin…  Es  fácil  que  vosotros  mismos  encontréis  varios  casos  prácticos  en  los  que  os  pueda  ser  de  utilidad.      Ahora   nos   vamos   a   fijar   en   particular   en   la   radio,   donde   se   emplean   recursos  como  los  que  estáis  aprendiendo,  en  programas  de  todo  tipo.       Actividad  A  continuación,  se  presentan  varios  ejemplos  de  programas  variados.  Elige  al  menos   uno   de   ellos   para   identificar   qué   recursos   y   qué   efectos   te   servirían  para  conseguir  hacer  lo  mismo  con  el  editor  (Audacity).  Es  recomendable  que  tú  mismo  busques  más  programas  y  escuches  más  de  un  ejemplo.    
  23. 23.     23  • “La  ventana”,  cadena  Ser.  Información  de  actualidad  en  general  y  tertulia:                                                                    http://www.cadenaser.com/actualidad/audios/ventana-­‐00-­‐18-­‐00-­‐2013/csrcsrpor/20130403csrcsr_11/Aes/                                              • “La   Rosa   de   los   Vientos”,   Onda   Cero.   Información   de   ciencia,   historia,  sociedad   y   tertulia:     http://www.ondacero.es/audios/la-­‐rosa-­‐de-­‐los-­‐vientos_20130318.html    • “La   noche   en   vela”,   Radio   Nacional.   Temas   de   actualidad,   entrevistas,  tertulias:   http://www.rtve.es/alacarta/audios/la-­‐noche-­‐en-­‐vela/noche-­‐vela-­‐1-­‐hora-­‐reto-­‐aprender-­‐20-­‐03-­‐13/1726771/    • “Abierto   hasta   las   dos”,   Radio   Nacional.   Magacín,   música   en   directo,  entrevistas,   humor:   http://www.rtve.es/alacarta/audios/abierto-­‐hasta-­‐las-­‐dos/abierto-­‐hasta-­‐2-­‐taxi-­‐31-­‐03-­‐13/1740555/  • “Radiogaceta  de  los  deportes”,  Radio  Nacional.  Información  deportiva,  entrevistas,  tertulias:  http://www.rtve.es/alacarta/audios/radiogaceta-­‐de-­‐los-­‐deportes/radiogaceta-­‐deportes-­‐siempre-­‐quedara-­‐paris-­‐01-­‐04-­‐13/1742451/  • “Fallo   de   sistema”,   Radio   3.   Información   de   videojuegos,   ciencia   e  informática;   entrevistas:   http://www.rtve.es/alacarta/audios/fallo-­‐de-­‐sistema/fallo-­‐sistema-­‐episodio-­‐72-­‐hideo-­‐kojima-­‐ps4-­‐24-­‐02-­‐13/1698292/      • Puedes   encontrar   podcasts   de   muchos   programas   en   la   web   de:  http://www.ivoox.com/                
  24. 24.     24  Pautas  de  calidad  para  un  programa  de  radio    A  continuación,  recogemos  una  serie  de  principios  que  se  deben  respetar,  tanto  en  una  emisión  de  radio  tradicional,  como  en  una  emisión  on-­‐line  (streaming)  o  podcast:  • Niveles  del  sonido:  no  deben  llegar  a  lo  que  se  conoce  como  saturación,  que  se  detecta  en  los  medidores  de  barras  cuando  llega  al  tope.  También  se   puede   detectar   visualizando   la   onda   en   la   pista   (cuando   ésta  sobrepasa  el  espacio   vertical)      Figura  7:  Barras  que  miden  el  volumen  del  audio  que  entra  y  sale    Figura  8:  En  la  representación  de  la  onda  también  se  pueden  detectar  los  puntos  que  tienen  un  nivel  excesivo.  Llegan  al  límite  de  arriba,  y  por  ello,  en  muchos  casos,  se  recorta  lo  que  tienen  a  partir  de  ahí.    Existe   un   indicador   que   ayuda   a   detectar   la   saturación   de   una   forma  más  clara  cuando  ocurre  de  forma  rápida:  es  el  indicador  de   pico.  En  Audacity,   aparece   como   una   línea   que   permanece   al   lado   de   la   barra  durante  unos  segundos:              Figura  9:  Indicador  de  pico  junto  a  las  barras  de  medición  • Eliminación  de  ruidos:  en  una  radio  en  directo  nos  encontramos  con  un  multimedia  lineal,  que  no  se  puede  modificar  yendo  hacia  atrás.  En  ese  caso,   es   vital   cuidar   la   colocación   de   los   micrófonos   y   emplear   los  mejores   dispositivos   posibles.   En   el   caso   de   una   grabación   digital,  
  25. 25.     25  tenemos  la  posibilidad  de  retocar  el  sonido  para  eliminar  determinados  ruidos.  Se  tratará  de  eliminar  sobre  todo  los  llamados  clicks  (chasquidos  que  se  pueden  escuchar  de  forma  puntual)  y  ruido  de  fondo  (zumbido  que  se  escucha  de  forma  constante).  En  la  sección  de  efectos  de  Audacity,  podemos  encontrar  estas  opciones.      • Ecualización:  a  grandes  rasgos  sirve  para  rectificar  o  mejorar  el  sonido  desde  el  punto  de  vista  de  la  frecuencia.  Es  decir,  se  aumentan  o  reducen  frecuencias   agudas,   medias   o   graves   de   acuerdo   a   las   necesidades.   Es  habitual  utilizarla  para  eliminar  elementos  no  deseados,  de  los  cuales  se  conozca   la   frecuencia.   También   puede   usarse   para   realzar,   para   dar  carácter,  sobre  todo  con  la  voces.    
  26. 26.     26    Figura  10:  Ecualizador  de  Audacity  • Niveles   relativos:  Como  norma  general,  cuando  existe  una  locución,  la  música  tiene  que  quedar  por  debajo,  como  mínimo  a  20dB.  • Estéreo:   Es   importante   mantener   los   canales   estéreo   en   su   manera  original,   ya   que   nos   aportan   la   situación   del   sonido.   Es   relativamente  común   caer   en   errores   como   juntar   los   dos   canales,   y   dejarlos   en   uno  solo,   o   sacar   de   uno   solo   dos   canales   y   generar   los   dos   exactamente  iguales   (porque   son   copia   exacta   el   uno   del   otro,   y   se   pierde   el   efecto  estéreo)    El  guión  de  radio    Un  buen  mensaje  radiofónico  debe  ser  la  combinación  perfecta  de  una  serie  de  elementos.   Antes   de   sentarnos   frente   al   micrófono   hemos   de   planificar   lo   que  vamos  a  hacer.  Una  forma  de  planificar  y  organizar  un  programa  es  el  empleo  de  un  esquema  y  un  guión.    
  27. 27.     27  En   el   esquema,   se   deben   contemplar   al   menos   tres   aspectos   importante:   el  contenido  o  temas  a  tratar,  los  recursos  sonoros  a  emplear  y  el  tiempo.    Cómo  escribir  para  hablar    He   aquí   algunas   pautas,   adaptadas   de   R.   McLeish   (1985),   sobre   cómo  escribir  para  hablar:  1. Procura  ser  sencillo,  usa  palabras  claras  y  de  fácil  comprensión.    2. Utiliza  un  vocabulario  asequible  y  frases  cortas.    3. Ante  cualquier  tema,  no  intentes  abarcar  todo;  es  mejor  contar  poco  y  que  se  entienda.    4. Usa  la  reiteración,  pero  no  canses.    5. Utiliza  los  signos  de  puntuación  ajustándote  más  a  tu  ritmo  y  a  tu  forma  de  hablar  que  a  las  convenciones  escritas.    6. Si  das  cifras,  redondea  (por  ejemplo,  es  mejor  decir  “139.000”,  o  bien,  “más  de  139.000”,  que  “139.452”...)    7. Que  no  se  note  que  estás  leyendo.  Intenta  ser  natural.    8. Haz   una   relación   de   los   puntos   básicos   que   quieres   contar,   ordénalos   con  cierta  lógica  y  busca  una  estructura  sencilla.  (Elaboración  de  la  escaleta.)    9. Existe   una   regla   para   todo   programa:   la   primera   frase   debe   interesar;   la  segunda,  informar.    El  lenguaje  técnico  En   la   radio   existe   un   código   muy   sencillo   que   permite   organizar   todos   los  elementos   que   intervienen   en   la   comunicación   radiofónica.   Algunos   de   los   más  usados  son:  
  28. 28.     28  1) Sintonía:   es   la   música   que   identifica   a   un   programa.   Son   las   señas   de  identidad.    2) Sintonía  de  entrada:  es  la  sintonía  que  abre  el  programa.    3) Sintonía  de  salida:  es  la  sintonía  que  cierra  el  programa.    4) Plano  sonoro:  la  “distancia”  a  la  que  percibimos  el  sonido;  lo  que  se  oye.  Hay   varios   tipos   de   planos,   primero,   segundo,   tercero...   en   ocasiones   se  superponen  varios  para  conseguir  el  efecto  deseado.    5) Música  a  PP:  la  música,  o  el  sonido,  pasa  a  primer  plano.    6) Música  de  F:  la  música,  o  el  sonido,  pasa  a  fondo.    7) Música  desvanece:  la  música  o  el  sonido  va  “bajando”  poco  a  poco.    8) Música  cesa:  la  música  ya  no  se  vuelve  a  poner.    9) Música  resuelve:  se  deja  que  la  pieza  musical  acabe.    10)Funde:  fundir  dos  sonidos.    11)Ráfaga:  paso  a  primer  plano  de  un  sonido  durante  muy  poco  tiempo.    12)Insertar:   indica   cuando   se   pone   una   grabación,   una   canción,   o   algún  efecto  o  documento  sonoro.    13)Pausa:  silencio.          
  29. 29.     29    El  guión  Control EstudioCONTROL:SINTONÍA DE ENTRADA A PPY RESULEVECONTROL:RÁFAGA MUSICAL 5CONTROL:MÚSICA (nº 1) A PP 15’’Y PASA A FONDOCONTROL:Voz 1ª. Para elaborar un programa,debemos tener en cuenta loslenguajes que existen en la radio:música, palabra, sonido, silencio...Existe además un vocabularioespecíficopara las indicaciones técnicas o decontrol.PAUSAVoz 2ª. Todos los elementos,sabiamente combinados, contribuyenun programa.Voz 2ª. Para ello es necesarioorganizar los citados elementos enuna estructura de fácil comprensiónpara todos aquellos que hacen elprograma y, cómo no, para el oyenteal que va destinado. Esta estructuraes lo que llamamos guión radiofónico.Voz 1ª. En el guión radiofónicoescribiremos las indicacionestécnicas, lo que vamos a decir y lasmúsicas o efectos que vayamos aemplear.
  30. 30.     30  MÚSICA Nº 1 A PP Y CESA.FUNDE CON MÚSICA Nº 2 A PP 15’’Y DESVANECECONTROL:RÁFAGA MUSICAL 5’’ A PPCONTROL:INSERTAR RUIDO,AMBIENTE DE VOCES Y COCHESA PP 5’’ LUEGO PASA A FONDOVoz 2ª. El texto del guión se escribedesde la mitad del folio hacia laderecha, a doble espacio.PAUSANo de dejan palabras a medias parapasarlas a otro renglón. Los párrafosdeben terminar en la misma hoja, noen las siguientes.Voz 1ª. El margen izquierdo delfolio está destinado al montajemusical o sonoro. Se hacen aquí lasanotaciones para el control.Loc. Debemos indicar también quélocutor (loc.) o locutora (loca.) habla.Si hay varios se pueden numerar, oponer sus nombres.PAUSALoca. En radionovelas odramatizaciones se ponen losnombres de los personajes quedialogan.Loca. Otro aspecto a tener en cuentaes la velocidad de lectura. Nodebemos pasar de las 160 ó 170
  31. 31.     31              CONTROL:CESA EL MURMULLO DEVOCES Y FUNDE CON SINTONÍADESALIDA QUE SE MANTIENE DEFONDO.CONTROL:SINTONIA DE SALIDA A PPY RESUELVE.palabras por minuto.Loc. Y llegamos al final; el guión debeterminar agradeciendo la escucha ydespidiéndose con la sintonía desalida.Loca. Muchas gracias y hasta lapróxima.

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