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10 Monumento Funerario Valdes Salas y Unioviedo
 

10 Monumento Funerario Valdes Salas y Unioviedo

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Imágenes y texto comentando las obras de PAU Asturias

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    10 Monumento Funerario Valdes Salas y Unioviedo 10 Monumento Funerario Valdes Salas y Unioviedo Presentation Transcript

    • Monumento funerario del arzobispo Valdés Salas &Universidad de Oviedo Renacimiento en Asturias Higinio Rodríguez Lorenzo
    • El Personaje• Nació en una familia de la nobleza rural del occidente asturiano, en la villa de Salas, en 1483.• A expensas de esa familia y del propio personaje retratado, se levantó la iglesia-colegiata en Salas donde está enterrado.• Arzobispo de Sevilla (y antes de Orense y Oviedo) y 10º Inquisidor General de las Españas, Presidente del Consejo de Castilla… empezó como protegido del Cardenal Cisneros a comienzos del siglo XVI.• Se había formado en la famosa universidad de Salamanca en un tiempo en que ésta era uno de los focos de cultura humanista más importantes de Europa. También fue catedrático en ella.• Fernando de Valdés Salas fue un auténtico mecenas renacentista e impulsor de construcciones.
    • El Personaje• Tuvo una larga vida (85 años) dedicada al servicio de la Fe católica en el momento en que ésta se hizo más fundamentalista ante la “amenaza” de la Reforma.• Un humanista, de amplia cultura renacentista… pero obnubilado por el temor al resquebrajamiento de la Cristiandad: – Recibió el encargo de Felipe II de vigilar la “unidad de la Fe” en España… – Que le llevó a procesar al mismo Cardenal Primado de Toledo, el arzobispo Carranza; – Elaborar un Índice de Libros Prohibidos extenso y que no paró ante obras plenamente católicas – Mandar a la hoguera a cientos de procesados.• Pero también dejó el legado que permitió 40 años después constituir la Universidad de Oviedo.
    • El Personaje … severo perseguidorde la herética pravaedad, y de la cathólica fe vigilantí simo defensor, docto, e xemplar, clemente y liberal ...
    • El Artista• Es hijo y colaborador del también escultor Leone Leoni, originario de la Toscana (Arezzo) aunque desarrolló su labor siempre en Milán. Un Milán bajo dominio español y donde mantuvo un activo taller.• Leone es un magnífico medallista y retratista en bajorrelieve, si bien el emperador Carlos V le forzó a pasar a la escultura de bulto redondo, en la que se mostró también excelente escultor.• Tuvo como colaborador a su hijo hasta que éste se traslada a la Corte española; pero uno en España y otro en Milán, colaborarán hasta el fallecimiento del padre en 1590.• Leone, en Milán, en su taller, ejecutaba parte de los proyectos que su hijo diseñaba en Madrid.
    • El Artista• Pompeo llega a España hacia 1556 donde trabajará para la Corte de Felipe II, recién ascendido al trono.• Numerosos retratos de la familia real son obras realizadas en colaboración con el padre aunque fundidas en el taller milanés del padre. Un ejemplo es el retablo de la Basílica.• No obstante, Pompeo acabó teniendo taller propio en Madrid, donde realizó la obra que nos compete aquí y otras muchas.• Entre otras, su obra más importante los grupos escultóricos de Carlos V y su familia, y Felipe II y su familia, a ambos lados del altar mayor de la Basílica de El Escorial. Altar mayor que también es obra suya.
    • El Artista• Al poco de llegar a España y a pesar de la protección real, se verá envuelto en un proceso inquisitorial por luteranismo… de parte de quien será luego retratado por Pompeo, el Inquisidor General Valdés Salas.• Murió en 1608 siendo famoso, y relacionado con los personajes más destacados de la cultura de entonces. Un retrato como escultor debido al Greco parece que es Pompeo Leoni.• Su influencia, como la de Giambologna será enorme en las cortes europeas durante dos generaciones más, a pesar de que el barroco impondrá con Bernini y otros un nuevo estilo partiendo de la Roma papal.
    • El Artista• Por formación es un continuador del manierismo miguelangelesco y trabajó indistintamente el bronce y el mármol.• La formación de Pompeo es como escultor. No fue ese el origen profesional de su padre, orfebre, pero cuando éste debió hacerse escultor por mandato del emperador, Pompeo estaba a su lado y también aprendió.• Miguel Ángel y Benvenuto Cellini serán las grandes referencias. Manierismo, por lo tanto es el estilo al que podemos adscribir a Pompeo Leoni.
    • El Artista• El estilo elegante, propio de la Corte donde el refinamiento era norma será característico de este autor.• También el virtuosismo técnico que acentúa el realismo de las obras.• Sin embargo, a diferencia de Giambologna, la contención en el movimiento y en la expresión de los personajes, son características permanentes de este autor.• Esa contención resalta una interiorización o espiritualización del retratado equivalente a la idealización que realizó el momento clásico del renacimiento, a comienzos del XVI.
    • La Obra• Como escultor famoso y dada su importancia (trabaja para la Corte) recibe el encargo de preparar el mausoleo del – poderoso arzobispo de Sevilla (segunda diócesis en importancia en España por su poder económico y la ciudad más importante de la Península entonces…); – y del guardián de la ortodoxia católica tridentina.• Asume dicho trabajo para realizar en alabastro de las canteras de Guadalajara y siguiendo el modelo ya establecido de tres cuerpos sucesivos en altura y que recuerda a un retablo con calles y pisos.• Se complementa con las esculturas del padre y la madre del difunto que se colocarán a ambos lados del retablo mayor.
    • La Obra• Se halla en la cabecera de la iglesia, en el lado del Evangelio y en oposición a una capilla levantada posteriormente por otra familia noble del lugar. Ático Cuerpo Central Basamento y tumba al pie
    • La Obra• La obra se encarga en 1576 y está terminada hacia 1584 que es cuando viene trasladada desde el taller madrileño… aunque es posible que algunas piezas (las del ático) hubiesen sido labradas en Milán.• El montaje en la colegiata tardó un tiempo luego y hasta 1586 no estará terminado. En ese montaje no participó el autor que se hallaba en Milán por entonces.• La instalación de las esculturas que recuerdan a los padres del inquisidor obligaron a desmontar el retablo anterior que será luego reemplazado ya en el siglo siguiente.
    • La Obra• La obra se halla en la Colegiata de Sta. María de Salas, un edificio de nave única, en tres crujías y que responde al estilo constructivo del gótico final.
    • La Obra• En el cuerpo inferior se nos ofrece la biografía y el escudo de la familia Valdés.• En el suelo una lápida indica donde está sepultado.
    • La Obra• En el cuerpo central se representa al difunto, acompañado de tres familiares (se supone que son los sobrinos que encargaron el monumento) con las alegorías de la Caridad y la Esperanza (virtudes teologales).• Las dos representaciones femeninas flanquean al arzobispo que aparece en posición de orante… y la tercera virtud teologal, la Fe, estará sobre el mismo.• La estructura de este cuerpo central es la de un arco de triunfo romano, enmarcado en columnas que soportan un arquitrabe cuyas partes laterales se adelantan aumentando así la profundidad del nicho central..
    • La Obra
    • La Obra• El difunto es representado vestido de obispo, arrodillado y rezando, orientado al altar aunque tiene delante de sí un altar con atril y libro abierto.• Los tres acompañantes, (posiblemente sus deudos que aprovechan así la circunstancia para inmortalizarse) aparecen como acólitos en el oficio que se realiza.• Un medallón al fondo de la hornacina nos presenta la Resurrección, alusión totalmente pertinente en este lugar. Está realizada en relieve y recuerda el oficio paterno y aún suyo en los inicios: medallista.• Algunos críticos parecen diferenciar la obra de manos “italianizantes” en los acompañantes y del propio Pompeo en el arzobispo.
    • La Obra
    • La ObraApréciese el detallismo virtuosista en el paño del atril oen las manos enguantadas del arzobispo.La bóveda que recubre la hornacina recuerda tanto unatumba como un espacio arquitectónico tipo capilla en elque se celebra un oficio religioso.
    • La Obra• Las figuras de las virtudes teologales están realizadas con un profundo sentido clásico: quietud, serenidad, y recuerdan a las matronas romanas por la nobleza de la expresión.• Enlazan más bien con las realizaciones de finales del XV, del clasicismo contemporáneo del primer Miguel Ángel, Rafael o del escultor, A. Sansovino.• El contraposto es el único relajo en la estaticidad de la representación. Una firmeza que probablemente quiera realzar el valor de esas virtudes puestas en cuestión por quienes se tenía entonces por herejes.
    • La Obra La Caridad es representada como una madre que atiende a sus hijos. Es el atributo natural: como una madre “da sin esperar nada a cambio” La apariencia “romana” alcanza tanto a la vestimenta como al peinado. Adelanta un paso con la pierna izquierda mientras que la derecha está retenida por un niño. La escultura mira al espectador directamente.
    • La ObraLa Esperanza es representadacon las manos en señal deoración o súplica.A diferencia de la Caridad, nomira al espectador y eleva sumirada, girada hacia el centrode la composición, reforzandola postura de súplica.También adelanta una pierna,aunque el pesado ropaje querecarga el lateral izquierdoaumentan la estaticidad.
    • La Obra• En el ático y bajo un frontón, que delimita el cuerpo central, en unnicho, se sitúan la alegoría de la Fe venciendo a la Herejía. Es la tercera “virtud teologal” que nos faltaba y, como no podía ser menos, preside el monumento.• A la izquierda la Justicia y la Prudencia; y a la derecha la Templanza y la Fortaleza. Las “cuatro Virtudes Cardinales” del cristianismo.• El frontón, partido, se remata con la Cruz de la Victoria y a ambos lados, angelotes.• Como se puede apreciar rápidamente, las referencias a su biografía son claras: en las alegorías se explicita lo que se relata en la lápida del cuerpo inferior.
    • La Obra
    • La Obra• Las “virtudes cardinales” ya aparecen en la Antigüedad si bien con un matiz diferente. Prudencia (Razón); Templanza (lo sensitivo, el apetito… el Sentimiento pero moderado o frenado); Fortaleza (la energía para resistir o para iniciar la acción: la Voluntad); y Justicia… que entre los griegos era el “ajuste” de las partes en un todo armónico.• El cristianismo impuso las “virtudes teologales” como corresponde a una religión que pone al individuo al servicio de la divinidad. Pero siguió manteniendo las “cardinales” o “morales” dado que acepta al hombre de carne y hueso “libre”, es decir, una vez creado debe actuar y responsabilizarse de sus obras. Para ello necesita ser “virtuoso” ejerciendo esas virtudes.
    • La Obra• Los estudiosos asignan estas esculturas del cuerpo superior al taller milanés tanto por la ejecución como por los referentes que se toman: – El grupo de la Fe y la Herejía vencida remite a la Victoria del Palazzo Vecchio florentino que también influyó en la obra de Leone Leoni, Carlos V y el Furor del Museo del Prado. – Las virtudes “cardinales” no aparecen recluidas en ningún nicho sino que rematan la obra sobre el frontón. Aparecen pareadas, enlazadas y giradas sobre sí en conversación visual. Tal vez se intenta diferenciar el “valor” de unas y otras – El grupo de la Justicia y la Prudencia aparece a la izquierda, si bien hoy lo vemos sin los atributos necesarios (sólo la Prudencia mantiene uno). – El grupo de la Templanza y la Fortaleza en el otro lado, mantienen un atributo tradicional cada una.
    • La Obra La Fe, que pasó a ser la Virtud fundamental para los protestantes (“sólo la Fe salva”) aquí aparece venciendo a la “Herejía”… precisamente de esos protestantes contra los que combatió desde su puesto de Gran Inquisidor. La Herejía aparece postrada bajo los pies de la Fe. Los atributos de la Fe son la Cruz (que sostendría con la derecha) y la Palabra revelada (el libro)
    • La Obra La inspiración en el Miguel Ángel (Genio de la Victoria, Palazzo Vecchio de Florencia) alcanzó también a la escultura en bronce de Carlos V y el Furor (Museo del Prado) obra de los Leoni hacia 1564)
    • La Obra La Justicia, a la izquierda, sujetaría una balanza, su atributo característico por el que se da a cada cual lo suyo, en equidad y equilibrio. La Prudencia, sujetaría con su mano izquierda el espejo y la serpiente (según Mateo 10,16 “sed prudentes como las serpientes…”) en la derecha. Se trata de “distinguir el bien del mal”, por lo que esta
    • La ObraLa Templanza aparecesujetando una cántara: lamoderación en la bebida…o cualquier otro placer; esla autolimitación, eltriunfo de la razón sobre elinstinto. Falta, sinembargo la copa.Por su parte, la Fortalezaaparece siempresosteniendo una columna,signo de lo firme y quesoporta el peso de ladesgracia… o se mantienefirme ante el temor. Perofaltan otros atributos comoel escudo o el león.
    • La ObraA ambos lados del retablo centralde la colegiata aparecen enposición orante los padres delarzobispo: D. Juan Fernández deValdés y Dña. Mencía de Valdés.Parece ser que esta ubicaciónobligó a desmontar el retablorenacentista anterior, de Portigiani,que tenía poco más de una décadasolamente.Ambos personajes aparecenenmarcados en una especie detemplete cerrado con pilastrasclásicas y frontón partido (pararecoger el escudo familiar) ydestacados sobre un nicho clásicocerrado con cúpula de venera.
    • La Obra
    • La Obra El escultor Francisco Giralte, amigo de Pompeo Leoni, realizó una década antes en Madrid este sepulcro para el obispo de Plasencia, Gutierre de Vargas y Carvajal. http://www.viendomadrid.com/2009_11_01_archive.
    • La ObraLa concepción de la obra de Pompeo Leoni parece deudora de laque realizó Fco. Giralte y que encontramos en la “capilla delobispo” de la iglesia parroquial de San Andrés. Nótese cómoaparecen también a ambos lados del retablo en posición orantelos padres del obispo… que también habían encargado laconstrucción de la capilla. http://www.viendomadrid.com/2009_11_01_archive.html
    • Universit asovetensis
    • Universidad de Oviedo• La Universidad de Oviedo es una creación debida al arzobispo Valdés Salas que dejó mandado su construcción y dotación.• Diversas circunstancias llevaron a que no estuviese en funcionamiento hasta pasados 40 años de la muerte del fundador. Una de ellas, que un sobrino disputó los bienes de la dotación.• Oviedo carecía de un centro de estudios de la categoría necesaria… a pesar de la urgencia para formar letrados y teólogos que debían venir de Valladolid o de Salamanca.• La obra fundadora de colegios de Valdés Salas es conocida: con anterioridad había creado el Colegio de S. Pelayo, en Salamanca. Luego, en Oviedo, el Colegio de las Recoletas (al lado de la Universidad) y el colegio de San Gregorio.
    • Universidad de Oviedo• Del testamento de Valdés Salas surgió rápidamente el encargo de levantar la Universidad.• Se hará cargo de la obra Rodrigo Gil de Hontañón, que morirá pronto y continuará Juan del Ribero Rada, quien tampoco le daría término. – Rodrigo Gil de Hontañón (1500-1577) tiene una extensa obra arquitectónica en la España del XVI, tanto religiosa como civil. De ésta, interesa señalar el Colegio de S. Ildefonso (actual sede la Universidad de Alcalá de Henares) o los palacios de Monterrey (Salamanca) y de los Guzmanes (León). De la religiosa, las obras que realizó en las catedrales de Segovia, Salamanca, Ciudad Rodrigo o el convento de S. Esteban, en Salamanca. – Conviene reseñar que empezó en el estilo plateresco continuador del isabelino (tardogótico) para terminar en un purísimo renacimiento que no tiene nada que envidiar al gran Herrera y donde las fachadas pierden ornamento pero mantienen un ritmo propio debido al ordenamiento de los vanos y molduras horizontales.
    • Universidad de Oviedo– Juan del Ribero Rada (1540-1600) parece ser que, además de discípulo de Hontañón, trabajó con Juan de Herrera en El Escorial, lo que reforzó su propensión al clasicismo manierista que se imponía en la segunda mitad del siglo.– Realizó numerosas obras por toda Castilla, en especial en Valladolid en el Monasterio de las Huelgas. También dejó su huella (trazas o dirección de obra) en los monasterios de la Santa Espina (Valladolid), de San Benito (magnífico su “patio herreriano”)… y de San Esteban (Salamanca). También levantó puentes o rehabilitó o modificó catedrales (Sigüenza, Coria o Salamanca). En 1587 asumió las obras de la Iglesia de La Corte (San Vicente), en Oviedo.– Sabemos que tradujo al castellano la obra de Palladio Arquitectura.– Desde el principio (1574) fue quien dirigió las obras de la Universidad de Oviedo. No sabemos si, como consecuencia de la muerte tres años después de Hontañón, hubo de realizar alguna modificación en el proyecto (trazas) del maestro.– Su clasicismo continúa el que había alcanzado a mediados de siglo ya su maestro Gil de Hontañón.
    • Universidad de Oviedo• Las trazas iniciales configuran un edificio en dos plantas, de planta cuadrada de aproximadamente 50 m de lado, con un patio central porticado.• El patio permite el acceso a diversas dependencias (aulas) en la planta baja y, mediante una escalera situada en un ángulo, se accede al piso superior en el que por el pasillo sobre la galería porticada inferior, se accede a nuevas habitaciones..• Como anexos, tiene al norte una huerta, y en la esquina noroccidental, el colegio y patio del Colegio de huérfanas y recoletas.• Dos entradas (al este y al norte –la principal-) con portada severa apenas romeen una monotonía y pesadez de los muros que para nada se reproducen en el interior.
    • Universidad de Oviedo
    • Universidad de Oviedo• Es precisamente esta fuerte dicotomía la que hace original a la Universidad de Oviedo como construcción: – un exterior desornamentado (escudos en esquinas) apenas alterado por unas ventanas que muestran el grosor del muro… – … y un friso corrido bajo la cornisa alternando triglifos y roleos. – Los dos pisos se muestran al exterior en sus ventanas, verticales las del piso superior y horizontales las del bajo. – Las portadas tremendamente sencillas y clásicas: • La principal aparece enmarcada por dos columnas dóricas que soportan un arquitrabe que repite el motivo del friso superior. Sobre él pero en relieve, a ambos lados de una ventana, el escudo del arzobispo y sobre la ventana, en un frontón curvo, una imagen del fundador. • La puerta este no sobresale y sólo aparece enmarcada en un almohadillado que llega hasta la cornisa y unas figuras sobre la ventana que parecen recordar la fusión de ciencia y religión
    • Universidad de Oviedo
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    • Universidad de Oviedo
    • Universidad de Oviedo• La entrada principal es desde el norte. A la izquierda la capilla y a la derecha, el paraninfo. En la capilla había un retablo renacentista que resultó destruido en la revolución de 1934… como todo el edificio, aunque fue reconstruido fielmente con posterioridad.
    • Universidad de Oviedo• El interior es de un rigor clasicista excepcional: – Dos pisos, el bajo es una galería porticada, de 7 crujías por lado donde el arco descansa en columna toscana… el orden romano tan tratado en el Renacimiento por su sobriedad. – El piso superior , adintelado pero con doble número de columnas jónicas que en la galería del piso bajo. – La decoración es inexistente salvo las molduras que bordean los arcos (como ya había hecho casi 150 años antes Brunelleschi en sus obras florentinas). – Los dos pisos están separados por una moldura a modo de entablamento y soporte para las columnas superiores. – Es todo de una sencillez pasmosa, pero al mismo tiempo de una elegancia irreprochable.
    • Universidad de Oviedo
    • Universidad de Oviedo
    • Universidad de Oviedo
    • Universidad de OviedoPatios del Colegio de S. Ildefonso (actual edificio principal de laUniversidad de Alcalá de Henares) y el Patio Herreriano (antiguoconvento de S. Benito de Valladolid). El primero obra de RodrigoGil de Hontañón; el segundo de Juan del Ribero.
    • Universidad de OviedoPalacio de los Guzmanes, León. Obra de Rodrigo Gil de Hontañón,una década antes de hacerse cargo de la Universidad de Oviedo.Nótese el parecido en la desnudez del muro y el uso de escudosen las esquinas.
    • FuentesVVAA. El arte en Asturias. Editorial Prensa Asturiana. Oviedo 1996. En especial los capítulos redactados por Javier González Santos, (Escultura del siglo XVI) y el que realizó Isabel Pastor Criado (Arquitectura de la segunda mitad del siglo XVI).Las fotos son del autor de esta presentación salvo las de la tumba del Obispo Carvajal –se cita fuente en el lugar-, el plano de la Universidad de Oviedo (tomado de la obra señalada anteriormente); y la fotografía de la Universidad destruida en el 34.http://www.vivirasturias.com/asturias/salas/valdes-salas-fernando-de/eshttp://www.museodelprado.es/enciclopedia/enciclopedia-on-line/voz/leoni-pompeohttp://www.epdlp.com/arquitecto.php?id=5154http://www.juntadevoto.com/canteros/ribero.htmMediateca de la Universidad de Oviedo. Higinio Rodríguez Lorenzo. 2010 higiniorl@educastur.princast.es
    • FuentesEl autor,Higinio Rodríguez Lorenzo, profesor en el IES Mata Jove, de Gijón (Asturias. España) la ofrece bajo licencia [Código: 1012068012344] de fecha 6 de diciembre de 2010 (10.50 UTC) Diciembre de 2010. higiniorl@educastur.princast.es