La música renacentista europea floreció entre 1400 y 1600 d.C. y se caracterizó por su textura polifónica y su uso del contrapunto y los modos musicales heredados del canto gregoriano. Algunas de sus formas musicales más difundidas fueron la misa, el motete, el madrigal y el villancico. Compositores destacados de este período incluyen a Josquín Desprez, Palestrina, Orlando di Lasso y Tomás Luis de Victoria. La imprenta musical permitió la difusión de un estilo musical común
2. En la música clásica europea escrita durante el
renacimiento entre los años 1400 y 1600
aproximadamente. Las características estilísticas que
definen la música renacentista son su textura
polifónica que sigue las leyes del contrapunto y esta
regida por el sistema modal heredado del canto
gregoriano. Entre sus formas musicales mas
difundidas se encuentran la misa y el motete en el
genero religioso, el madrigal el villancico y el
chanson en el genero profano y las danzas el
recercare y la canzona en la música instrumental.
Entre los compositores mas destacados de este año
se hallan Josquín Desprez, Palestina , Orlando di
Lasso y Tomas Luis de Victoria .
3. Durante este periodo la música religiosa
tuvo una creciente difusión debido a la
exitosa novedad de la impresión musical
que le permitió la expansión de un estilo
internacional común en toda Europa e
incluso en las colonias españolas en
América. Las formas litúrgicas mas
importantes durante el renacimiento
fueron la misa y el motete.
4. De modo paralelo la extensión del rango
vocal de la polifonía, los instrumentos
ampliaron su tesitura creándose familias
completas de cada modelo; cada tamaño
era nombrado con el nombre de la voz
equivalente. Ej. se crean flautas de pico
soprano, alto tenor y bajos de varias tallas y
un proceso semejante siguen instrumentos
de cuerda como las violas de gamba de
metal como los sacabuches o de madera
como las chirimías.
5. Fusión de la música religiosa y la profana.
Mayor sentido imitativo en el contrapunto.
Mayor equilibrio entre las voces, generalmente cuatro, en las
obras polifónicas, tanto las de carácter religioso como las
profanas.
Paulatina sustitución de voces por instrumentos, lo que favoreció
una música instrumental que también acompañó a la danza.
Ampliación del campo de acción de la interpretación musical. De
los templos y universidades se pasó a los salones cortesanos.
Búsqueda de la expresión de emociones en la composición y del
goce sensual en la audición musical.
Mayor dignificación social del músico profesional, debido al
mecenazgo de las clases poderosas.