Presentation programa de introducción al audiovisual
Protocolo de Investigación Artes Visuales, Campo Disciplinario Fotografía
1.
UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO
POSGRADO EN ARTES Y DISEÑO
ESCUELA NACIONAL DE ARTES PLÁSTICAS
PROTOCOLO DE INVESTIGACIÓN
TIEMPO, ESPACIO Y SER, ANÁLISIS DE LA OBRA DE
DUANE MICHLAS Y SOPHIE CALLE
Tema
La secuencia fotográfica.
PRESENTA
DANIEL JIMENEZ VEGA
MAYO 2013
2.
Planteamiento del problema
La capacidad narrativa de la fotografía en la secuencia nos permite la
oportunidad de crear elementos narrativos simbólicos, la unión de la literatura y la
fotografía. La fotografía secuencia puede lograr la sensibilidad del espectador al
encontrar elementos de su cotidianidad en el relato y la temporalidad de la
secuencia. Creando así no únicamente una interpretación secuencial de las
imágenes aisladas pero en un mismo espacio que forman un todo, la fotografía
secuencial logra la introspección del ser humano en su presente transitorio finito.
En la lectura de las secuencias tenemos la oportunidad del recorrido visual
como una tradición de lectura de izquierda a derecha y de la estructura rectangular
del campo capturado y el espacio, así como el tiempo, que será el enlace
narrativo. A pesar de la tradición de lectura de izquierda a derecha, la fotografía
nos da el toque de la deliberada interpretación en el manejo de los rectángulos
fotográficos. Las exposiciones jerarquizadas por el ojo humano gobernado por
costumbre nos permite interpretaciones diversas del relato secuencial.
La imagen secuencia es determinante para la reflexión de la existencia
humana por su capacidad, al insistir en un determinado campo y número de
imágenes que parecen repetidas, que gracias al sistema y estética nos pueden
reforzar el evento en este lenguaje.
La imagen secuencia crea una unidad semántica de escenas fijas que
asociadas por el espectador provoca en él no solo una ilusión de movimiento,
también nos da una significación del ser y del tiempo. “La fotografía reproduce al
infinito únicamente ha tenido lugar una sola vez: la fotografía repite
mecánicamente lo que nunca más podrá repetirse esencialmente”1
.
1
Barthes,
Roland
(1989).
La
Cámara
Lucida.
Paidos;
Barcelona.
Pag
28
3. Objetivos y Metas:
• Realizar un análisis de la obra de Duane Michals y Sophie Calle de tiempo,
espacio y ubicación, como un puente a la reflexión del espectador con
respecto a las consciencia del tiempo y de su existencia en él.
• Explorar el espacio fotográfico, y entender como se construyen las historias
en el caso de Duane Michals como un reflejo de percepción temporal en la
secuencia del cuadro fotográfico, su recurso surrealista y su significación.
• Analizar como Sophie Calle alcanza a representar en imágenes continuas
representaciones personales. Con el recurso del registro fotográfico de la
secuencias de conducta humana y su reconocimiento en la reproducción en
la imagen secuencia.
• Analizar de los elementos que usan comúnmente Michals y Calle. Dentro de
su obra secuencial, donde se comprenderá el recurso secuencial para
mayor impacto reflexivo en el espectador con respecto a la reproducción de
las conduces y las trascendencias temporales en la fotografía secuencia.¿
Objetivo general:
• Analizar obra de fotografía secuencia de Duane Michals y Sophie Calle, y
su significado contemporáneo en su interpretación del ser, tiempo y
espacio.
Objetivos específicos:
• Producir secuencias fotográficas y videos con elementos surrealistas en la
representación temporal.
• Relacionar imágenes a través del corte o gesto del corte de la extensión.
• Producir materiales fotográficos secuenciales en relación con los habitantes
de las ciudad de México y su conflicto social.
• Producir secuencia fotográfica en estudios y exteriores con
representaciones de conflicto natural del ser. ( Tiempo, muerte, rito,
existencia y espacio).
4. Antecedentes del problema
El análisis de la obra de Michals propone un análisis antológico es decir el
estudio del ser en cada cuadro que forma la secuencia y después el análisis
completo de la misma.
La obra de Michals comenzada en lo 70s utiliza la ilusión de una
cotidianidad en secuencia fotográfica. El recurso de la imagen secuencia
establece una nuevas forma de interpretación del tiempo como un idea de la
impermanencia del ser y de un espacio, la fotografía en la imagen secuencia debe
ser un recurso para la deconstrucción y recontextualización del tiempo cortado
abruptamente2
, del espacio y de los sujetos o tal vez objetos que se relacionan.
Al principio de la década de los 70s Michals produce sus primeras
fotografías secuencias mostrando en obras como “Encuentro Fortuito”(1970)
donde el hombre encuentra en la imagen el testimonio de un tiempo, de una
situación, de un testimonio de algo que sucedió y que es una evidencia de un
estado emocional, y un año antes en 1969 “Te Human Conditon” donde utiliza
elementos surrealistas para mostrar la impermanencia del ser humano en esta
dimensión su transmutación con el cosmos; algunos de los trabajos de Duane
Michals contienen textos como apoyo de la imagen, primer vínculo de
comunicación después el texto reafirmado del evento, como en Esta Fotografía Es
Mi Prueba, el escribe lo siguiente “Esta fotografía es mi prueba. Existió aquella
tarde, cuando las cosas aún iban bien entre nosotros, y ella me abrazaba, y
éramos tan felices. Ocurrió realmente, ella me amó, ¡Mira, ve por tí mismo!.
Pero la secuencia en Michals expresa tiempo, el espacio y toque
surrealista, Duene proporciona al espectador la posibilidad de participar y dar
sentido a la continuidad secuencial como en su obra El Deceso, en donde Michals
reproduce el desprendimiento de el alma al cuerpo y su nuevo camino en 5
cuadros fotográficos mostrando una sobre-imposición en blanco y negro, imagen
2
Garber,
Frederick
(1995)
Repositionings.
Readings
of
Contemporary
Poetry,
Photography,
and
Performance
Art.
The
Pennsylvania
State
University.
P.
153
5. fantasmagórica que precede al cuerpo inerte y sin vida en una mesa iluminada por
luz con fuente incidental, proveniente de una ventana.
El sentido del deceso de Michals podría recordar a las escenificaciones
constantes de Gerardo Montiel sobre la muerte, pero Michals vacía ese deseo en
una serie de disparos que serán parte de una historia. “La fotografía establece una
presencia inmediata en el mundo –una copresencia-; pero tal presencia no es tan
solo de un orden político, sino que es orden también metafísico”3
.
En la obra del artista Duane Michals afirma que “la idea es más importante
que la imagen”, la idea del ser y del allí presentada en secuencias fotográficas.
Sus secuencias fotográficas que reproducen una ficción fotográfica, el surrealismo
recrea una realidad absorbida por el arte de la secuencia de en Michals
Paralelamente la obra de Sophie Calle no solo muestra las cuestiones del
ser tiempo, de espacio y vacíos también muestra en su trabajo de fotografía
secuencia los comportamientos humanos, sus rituales cotidianos que son
observados y registrados por la artista. Sophie Calle en Hotel y Los Durmientes de
1979 muestra través de secuencias se acerca más a los comportamientos
íntimos del ser, las fotografías de Calle tienen la cualidad de reconocer o descubrir
a otros que no son los fotografiados.
La fotografía secuencial es entonces un recurso no solo de identidad
temporal. Las fotografías de Calle y su exhibición del comportamiento humano en
sus estados más privados, una experimentación de la consciencia al las diferentes
emociones en determinadas situaciones que rodean el conflicto humano, como la
muerte, el abandono o el sueño.
El recurso de Sophie Calle es registrar para una evidencia parte de su
existencia, de su ser y ubicación y de su temporalidad para la elaboración de su
obra.
3
Barthes,
Roland
(1989).
La
Cámara
Lucida.
Paidos;
Barcelona.
Pag
147.
6. V. Hipótesis
Según Phillipe Dubois en el Acto Fotográfico4
, la imagen fotográfica se crea
después de un solo golpe, el corte en tiempos y flujos continuos; la imagen acto
fotográfico respecto al tiempo interrumpe, detiene, fija, inmoviliza y separa. En el
espacio fracciona, elige, extrae y aísla. Entonces el corte de tiempo y espacio
habla de un presente constante de una historia que siempre es leída de la misma
forma. Las secuencias no contienen un antes o un después. Nos ofrece una
realidad mientras sucede, es presente como sucede en el cine, se reproduce
mientras sucede. Con el fin de provocar una introspección natural y más profunda
reflexión del ser, del espacio y del tiempo, creando más atención consiente del ser
y de su temporalidad.
VI. Estrategias de producción y perspectiva teórico-metodológica
· Producción fotográfica con las cualidades analizadas y clasificadas.
· Planeación y estructuración del proceso de pre-producción.
· Producción fotográfica utilizando el resultado de las investigaciones.
· Se producirán escaletas, guiones o historias para entonces producir
secuencias fotográficas dentro del estudio o al aire libre. Se propone en base a la
creación de secuencia fotografía con la posibilidad de video o stop motion.
VII. Estructura conceptual
· Secuencia
· Tiempo
· Espacio de enunciación
· Ubicación
· Index
· Representación fotográfica
· Discursos
4
Dubois,
Philippe
(1986).
El
acto
fotográfico.
De
la
Representación
a
la
Recepción.
Barcelona:
Paidos
Comunicación.
7. VIII. Esquema de trabajo.
Índice tentativo
Introducción
Justificación
Capitulo 1 La naturaleza de la fotografía secuencia
1.1 Tiempo
1.2 Espacio de enunciación
1.3 Sintaxis
Capitulo 2 Análisis de la Obra de Duane Michals y Sophie Calle. Surrealismo y
documento.
2.1 Del surrealismo hacia la secuencia fotográfica.
2.1 Surrealismo en la imagen secuencia de Duane Michals.
2.2 Documento fotográfico. Sophie Calle.
Capitulo 3 Producción
3.1 Preproducción. Notas de producción. Bitácora.
3.2 Producción y análisis de la obra
Conclusion.
Apartado y anexos.
Índice de imagenes.
IX. Impacto o contribuciones de la investigación
La investigación propone un análisis de dos fotógrafos que pueden usar un
método similar en la composición de la imagen pero uno acercándose a la ficción y
otro al documento. Así también me parece importante la revisión teórica como la
práctica visual.
8. X. Recursos materiales y técnicos disponibles
Cámaras fotográficas, análoga, digital, polaroid, holga y estenopeica.
Computadora para edición de audio, video y fotografía. Software de edición
fotografía, audio y video
XI. Calendario de actividades
Julio Agosto Septiembre Octubre Noviembre Diciembre
Investigación
sobre la
fotografía en
secuencias.
Investigación
sobre la
fotografía en
secuencias.
Avances en
la
redacción
de Capitulo
I.
Borrador Capitulo
I
Enero Febrero Marzo Abril Mayo Junio
Investigació
n y análisis
de la obra
de Duane
Michals.
Redacción
Capitulo II.
Investigación
y análisis de
la obra de
Duane
Michals.
Redacción
Capitulo II.
Investigación y
análisis de la
obra de
Sophie Calle
Redacción
Capitulo II.
Investigación y
análisis de la
obra de
Sophie Calle
Redacción
Capitulo II..
Redacción
Capitulo II.
Borrador Capitulo
II.
Julio Agosto Septiembre Octubre Noviembre Diciembre
Redacción
Capitulo II.
Revisión
Capitulo I y II
Revisión
Capitulo I y II
Producción de
obra
Producción de
obra
Producción
de obra
Redacción
Capitulo III.
Producción de
obra.
Entrega de
material
fotográfico.
Enero Febrero Marzo Abril Mayo Junio
Preproducc
ión de
trabajo
fotográfico
final.
Trabajo en
tesis.
Producción
de trabajo
fotográfico
final. Trabajo
en tesis.
Revisión
Capitulo I, II, III
Postproducció
n. Trabajo en
tesis en puntos
que requieran
cambios.
Entrega de
tesis y
trabajo
fotográfico
final.
9. XII. Fuentes de investigación
Barroso, Moisés. (2005). Inmanencia, Virtualidad y Devenir en Gilles Deleuze.
Servicio de Publicaciones. Universidad de la Laguna.
Barthes, Roland (1989). La Cámara Lucida. Paidos; Barcelona.
Barthes, Roland (2009). Obvio y Lo Obtuso, Lo-Imágenes, Gestos y Voces.
Paidos; Barcelona.
Doane, Mary Ann (2012). La Emergencia del Tiempo Cinemático. La modernidad,
la Contingencia y el Archivo. Murcia Cultural. Ad Litteram.
Dubois, Philippe (1986). El acto fotográfico. De la Representación a la Recepción.
Barcelona: Paidos Comunicación
Flusser, Vilem (1990). Hacia una Filosofía de la Fotografía. México, :Trillas
Garber, Frederick (1995) Repositionings. Readings of Contemporary Poetry,
Photography, and Performance Art. The Pennsylvania State University
Krauss, Rosalind (2001). Lo Fotográfico. Por una Teoría de los Desplazamientos.
Barcelona Gustavo Gili
Sontag, Susan (1996). Contra la Interpretación. México: Alfaguara.
Sontag, Susan (2006). Sobre la Fotografía. México: Alfaguara
Hans Belting, ( 2007) Antropología de la imagen. Editorial Katz Editores.
Heidegger, Martín, (1999). Ontología. Editorial Alianza.
Joan Fontcuberta,( 2012 ). La cámara de pandora. Editorial Gustavo Gili.