Instituto de Formación Docente y Técnica N°       9-001 “Gral. José de San Martín”       Espacio Curricular: SEMINARIO    ...
I) - DATOS DE IDENTIFICACIÓN        DEL PROYECTO.             4
Título: “LA GUERRA CIVIL ESPAÑOLA (1936-1939) Y EL ARTE”.    Tema: La influencia de la Guerra Civil Española (1936-1939) e...
II)- RESUMEN.     6
El 1 de abril de 1939, terminó la Guerra Civil española con la victoria de lasfuerzas nacionales sobre los últimos bastion...
III)- DESCRIPCIÓN DEL       PROYECTO.         8
1) Objetivos del proyecto:   •   General:- Reconocer la incidencia de la Guerra Civil Española (1936-1939) en determinados...
3) Planteamiento del problema a resolver:       La Guerra Civil Española, que se inicia en 1936, sirvió de inspiración a t...
Consideraciones Generales.        El contexto histórico del tema tratado en esta investigación, “La influencia de laGuerra...
de la producción artística. La complementariedad de estos dos niveles implica que elanálisis sociológico de un proceso art...
La evolución y las fluctuaciones económicas:           La primera guerra mundial, aceleró la transformación de las estruct...
cambios se verifican en Alemania, Japón, Gran Bretaña y Francia, en este último, enmenor medida. Se forman en los planos n...
posteriormente, de los demás. Tras la guerra, muchos dólares fueron a parar a Europacomo préstamo para la necesaria recons...
la que se denomina “Sociedad de masas” y la incidencia en la dinámica social comoconsecuencias de las guerras, sobre todo ...
En el pensamiento económico y su aplicación a la economía práctica, laprincipal teoría en esta área, en la primera fase de...
escuelas artísticas los nuevos criterios estéticos. El aislamiento del artista, que seencuentra disconforme con la socieda...
novelas el conflictivo y tenso ambiente social, que tiene su origen en la guerra, porejemplo Vicente Blasco, entre otros. ...
organizaciones obreras más importantes – el PSOE Y CNT- para atraer el apoyo obreroa la causa republicana. En 1931, el rey...
obtuvo la mayoría de votos en las elecciones de febrero de 1936. Manuel Azaña volvióa ocupar la presidencia del gobierno, ...
los de Alemania e Italia. Lejos de lo que pasaba en el campo de lo militares insurrectos,el gobierno republicano sufría di...
de nuevas escuelas, se introdujo el matrimonio civil, el divorcio y el entierro civil. Lasreformas fueron interpretadas co...
La principal consecuencia de la Guerra Civil española fue la gran cantidad de pérdidashumanas, no todas ellas atribuibles ...
viviendas —todo lo cual provocó una disminución de la producción—, y, en fin, elhundimiento parcial del nivel de renta. La...
acogió a la política de no intervención que, propugnada por el gobierno británico,asimismo acabaría aplicando la Sociedad ...
La Guerra Civil Española incidió sobre el pensamiento de los principales artistas dela época y se convirtió en un instrume...
a raíz de la definitiva victoria franquista, obtenida en abril de 1939, manifestó sucarácter antidemocrático por medio del...
afectó a los aspectos políticos y económicos a nivel mundial. Los virajes hacia la                           Ataque a Pear...
territorio de la segunda. Expone la construcción por parte de Japón de un nuevo ordenen el Asia Oriental y representa el a...
estos aspectos se interrelacionan. Es decir, comprender racionalmente la conexiónentre lo público y lo privado y reformula...
Tomando como base y referencia el modelo marxista, García Canclini consideraque el campo de producción artística puede ser...
de García Canclini reflejan el verdadero significado que debe adquirir un trabajo deinvestigación que pretenda aunar histo...
evidenciar que pueden existir motivaciones más profundas para los actos ypensamientos humanos, y la teoría de la relativid...
El cubismo es considerado la primera vanguardia ya que rompe con el últimoestatuto renacentista vigente a principios del s...
entonces los primeros contactos con los comunistas, que culminarían ese mismo añocon la adhesión al Partido Comunista por ...
y también al mundo entero, generando diferentes posturas ante tan cruento hecho. Lapregunta que surge es qué incidencia tu...
collage y el ensamblaje de objetos. El interés de Miró por la escultura deriva de unavoluntad de superar los límites estri...
los suyos, sino que el hambre me provocaba una manera de tránsito parecido al      que experimentaban los orientales (…)” ...
primarios, ya que utiliza una gran variedad de aquellos con una fuerte presencia delrojo, el amarillo y el azul en distint...
dedos. Como toda obra que responde al surrealismo no es posible vislumbrar conprecisión los elementos que la componen.    ...
artistas, entre ellos Pablo Picasso. Miró no dudaba a esta altura de la guerra de laacción directa a través de las imágene...
negro por lo que no es posible realizar un análisis de la obra, ya que no es posibleapreciar la paleta de colores utilizad...
contrarios al régimen y realizando un sinfín de carteles a favor de la causa catalana, dela democracia y de los partidos q...
luminoso. Dalí realizó varias películas surrealistas en colaboración con su amigo, eldirector de cine Luis Buñuel. Podemos...
Segunda Guerra Mundial, Dalí fue criticado por George Orwell, quien le acusó de"escabullirse como una rata en cuanto Franc...
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LA GUERRA CIVIL ESPAÑOLA (1936-1939) Y EL ARTE

  1. 1. Instituto de Formación Docente y Técnica N° 9-001 “Gral. José de San Martín” Espacio Curricular: SEMINARIO INVESTIGACIÓN: HISTORIA DEL ARTEProfesoras: Griselda Miserere y Adriana Arenas “LA GUERRA CIVIL ESPAÑOLA (1936-1939) Y EL ARTE”Profesorado de EGB 3 y Polimodal en Historia Claudia E. Flamant Marina Fernández Casagrande 2.009 3
  2. 2. I) - DATOS DE IDENTIFICACIÓN DEL PROYECTO. 4
  3. 3. Título: “LA GUERRA CIVIL ESPAÑOLA (1936-1939) Y EL ARTE”. Tema: La influencia de la Guerra Civil Española (1936-1939) en los principales artistas españoles del siglo XX: Joan Miró, Salvador Dalí y Pablo Picasso, y en otros artistas contemporáneos a dicho conflicto. Palabras Claves: surrealismo – cubismo – realismo– cartelismo – guerra civil. Disciplinas involucradas: Historia - Arte - Sociología del Arte. Responsables del proyecto: • Coordinadores: - Prof. Griselda Miserere: profesora de Historia a cargo del Espacio curricular “Seminario de Investigación: Historia del Arte” de la carrera de Historia del Instituto de Formación Docente y Técnica N° 9-001 Gral. José de San Martín. - Prof. Adriana Arenas: profesora de Artes Plásticas, a cargo del Espacio curricular “Seminario de Investigación: Historia del Arte” de la carrera de Historia del Instituto de Formación Docente y Técnica N° 9-001 Gral. José de San Martín. • Grupo de investigación:- Marina E. Fernández Casagrande: alumna de 4° año de la carrera de Historia del Instituto de Formación Docente y Técnica N° 9-001 Gral. José de San Martín.- Claudia E. Flamant: alumna de 4° año de la carrera de Historia del Instituto de Formación Docente y Técnica N° 9-001 Gral. José de San Martín. 5
  4. 4. II)- RESUMEN. 6
  5. 5. El 1 de abril de 1939, terminó la Guerra Civil española con la victoria de lasfuerzas nacionales sobre los últimos bastiones republicanos. Ante el conflicto, Franciae Inglaterra habían optado por la no intervención, la Unión Soviética intentado apoyara los republicanos, y Hitler y Mussolini no ocultaron nunca su apoyo a los nacionalistas.Pero al margen de la partida que se jugaba en las sedes gubernamentales, la guerraque comenzaría en julio de 1936 llamó la atención y apeló al compromiso político deartistas e intelectuales de todo el mundo. Miles de voluntarios llegados de más de 50países se alistaron en los diversos grupos que combatían sobre tierras españolas. Unode los destinos más conocidos para estos extranjeros fueron las BrigadasInternacionales, formadas principalmente por franceses, alemanes y norteamericanos.Así, la Guerra Civil española no solamente sirvió de laboratorio para los aviones y lamunición nazi, sino también para periodistas, artistas y escritores. La Guerra significóla adhesión a dos posturas ideológicas diferentes que trascendió las fronteras deEspaña y repercutió en el mundo entero, entonces el interrogante que surge es siinfluyó este trágico conflicto en las manifestaciones artísticas de los pintores españolesdel siglo XX, y si se usó el arte como un instrumento de lucha política por ambosbandos. Este trabajo de investigación tiene como objeto comprender la influencia dedicho conflicto bélico en los artistas contemporáneos al mismo, haciendo especialreferencia a las actitudes tomadas por los principales pintores españoles del siglo XX:Joan Miró, Pablo Picasso y Salvador Dalí. Además, analiza la incidencia de la Guerra enla obra de otros artistas españoles contemporáneos al conflicto bélico, como asítambién si dicho conflicto tuvo repercusiones en la obra pictórica de artistasargentinos. Las técnicas de recolección de datos, a utilizar en este proyecto, serán lainvestigación bibliográfica y el análisis de las principales obras sobre el procesohistórico en cuestión de los referentes de la pintura española del siglo XX. En base a lastécnicas mencionadas se tratará de comprender e interpretar la problemáticaplanteada. 7
  6. 6. III)- DESCRIPCIÓN DEL PROYECTO. 8
  7. 7. 1) Objetivos del proyecto: • General:- Reconocer la incidencia de la Guerra Civil Española (1936-1939) en determinadospintores contemporáneos a dicho conflicto. • Específicos:- Identificar la influencia de la Guerra Civil Española en los principales artistasespañoles del siglo XX y la toma de posición con respecto a la misma.- Analizar las principales obras referidas a la Guerra Civil Española en relación con elcontexto histórico.- Conocer las características plásticas utilizadas por los artistas investigados. 2) Justificación y relevancia: Este proyecto surge a partir del interés por conocer la influencia de la GuerraCivil Española y los planteamientos ideológicos que involucró dicho conflicto bélico enel pensamiento político y en las obras de los artistas contemporáneos al mismo. Elmodesto propósito de esta investigación es realizar un aporte a los estudios sobre laGuerra Civil Española y su relación con el arte español contemporáneo y su influenciaen el arte argentino para enriquecer los aportes teóricos que existen hasta elmomento y abrir nuevos interrogantes y caminos a tan apasionante tema. El temaplanteado pretende aunar dos campos del saber de sumo interés para las autoras delproyecto: la Historia y el Arte, de manera de poder entender los procesos y el contextohistórico de los artistas, objeto de investigación, para una mayor comprensión de lasmanifestaciones artísticas de los mismos. 9
  8. 8. 3) Planteamiento del problema a resolver: La Guerra Civil Española, que se inicia en 1936, sirvió de inspiración a toda unageneración de trabajadores, artistas e intelectuales. La lucha que se entabló paradefender a la España republicana contra la Falange nacionalista bajo la dirección delGral. Francisco Franco atrajo a toda una generación. La Guerra dividió a España en dosy también al mundo entero, entonces nos preguntamos qué incidencia tuvo estetrágico acontecimiento en los pintores españoles del siglo XX, y si se usó el arte comoun instrumento de lucha política por ambos bandos. Concretamente el trabajo secentrará en la obra de Salvador Dalí, Pablo Picasso y Joan Miró por ser los principalespintores españoles del siglo XX. Además, se analizará la obra de otros artistascontemporáneos al conflicto bélico para verificar o no la incidencia del mencionadoconflicto. Hipótesis de investigación: La Guerra Civil española (1936-1939) actuó como catalizador del pensamientopolítico de los artistas de la época. 4) Contexto Histórico. En este apartado se trabajará sobre los siguientes aspectos: • Consideraciones generales. • Crisis en el sistema económico capitalista (1929-1930). • Cultura y pensamiento de la “sociedad de masas”. • Guerra Civil Española: sus antecedentes, desarrollo y consecuencias. El papel de la Iglesia, y las manifestaciones artísticas (pintura y escultura). • El Régimen Franquista. • La Segunda Guerra Mundial (1939-1945): antecedentes. 10
  9. 9. Consideraciones Generales. El contexto histórico del tema tratado en esta investigación, “La influencia de laGuerra civil Española (1936-1939) en los principales artistas españoles, Miró, Dalí yPicasso, y en otros artistas contemporáneos”, tiene como propósito establecer larelación existente entre Historia y Arte y ubicar este último en la estructura social,analizando además el lugar que ocupa este en esa estructura, tomando como base lopor Néstor García Canclini, en su libro: “ La producción simbólica, teoría y método enSociología del Arte.” Para ello hemos tenido en cuenta el análisis de los conceptosmarxistas, apuntalados por el autor, la estructura general de la sociedad y su ubicacióndentro del sistema capitalista, modo de producción, formación socioeconómica ycoyuntura. Además, de otros conceptos como economía, tecnología, política, religión,etc. Expone García Canclini, que la noción de Estructura es una metáfora móvil. Enla ideología alemana, este concepto se inscribe en este contexto: “La sociedad civilabarca todo el intercambio material de individuos, en una determinada fase dedesarrollo de las fuerzas productivas. Abarca toda la vida comercial e industrial de unafase y en este sentido, trasciende los límites del Estado y la Nación, la sociedad civilsolo se desarrolla con la burguesía, sin embargo la organización social que sedesarrolla directamente basándose en la producción y el intercambio y que forma entodas las épocas la base del Estado y de toda superestructura idealista, se hadesignado siempre, invariablemente, con el mismo nombre”1. Además en este sentidoGarcía Canclini, señala, que varios son los modelos de la articulación de la estructura-superestructura. Con respecto al Arte, se podría decir o agrupar a estos modelos endos grandes direcciones: el primero que afirma que las relaciones de produccióndeterminan las representaciones artísticas, entendidas como una forma de particularde representación ideológica; y en segundo lugar, considera que la determinaciónprincipal de la estructura opera, más que sobre la representación, sobre lascondiciones de producción específicas del arte. Es decir, se trata de analizar cómo laorganización de la economía en general determina las formas de organización material1 GARCÍA CANCLINI, Néstor. “La producción simbólica. Teoría y método en sociología del arte”. México,Siglo veintiuno, 1998. 11
  10. 10. de la producción artística. La complementariedad de estos dos niveles implica que elanálisis sociológico de un proceso artístico, debe trabajar con los dos enfoques. Teniendo en cuenta la segunda propuesta que tiene una visión más económica,y que sirve para comentar que, hay una importante diferencia, sobre todo en lassociedades capitalistas, en lo que respecta a la estructura socioeconómica general dela sociedad y la estructura particular del campo artístico, ya que esta última, poseecondiciones propias de producción. También, es necesario aclarar que históricamente,con el crecimiento capitalista y la liberación cultural burguesa, ha surgido un nuevo yespecial público burgués, para las actividades artísticas. Este último hace posible unmercado específico para los objetos culturales, en el cual las obras son valoradas concriterios estéticos. En lo que respecta a la aplicación de lo expuesto anteriormente, en lo referentea la Guerra Civil Española y sus influencias en los principales pintores españoles delsiglo XX, se puede establecer a grandes rasgos lo siguiente: en Salvador Dalí, sevislumbra un personaje frívolo, que en el período de la Guerra Civil, viaja a EstadosUnidos, llevando acabo una serie de presentaciones de sus obras, mientras que esacusado de coquetear con los fascismos, hacer gala de un catolicismo delirante y sentiruna pasión desmedida e irrefrenable por el dinero. En 1948, regresa a España, se haceeco del régimen reinante, obteniendo fabulosas facilidades. En el caso de Joan Miró,permanece en Francia durante la Guerra Civil, con un perfil bajo debido a que nocomparte los ideales franquistas. Las producciones de esta época denotan unadicotomía, que poco a poco se fue resolviendo en favor de una renovada serenidad,animada por un retorno a la ingenuidad de la simbología mironiana tradicional queparece reflejar a su vez el retorno a una visión ingenua, feliz e impetuosa del mundo.En cuanto a Pablo Picasso, el estallido de la Guerra Civil Española lo empujó a unamayor concienciación política, fruto de la cual es una de las obras más importantes delsiglo XX: el Guernica.Crisis en el sistema económico capitalista (1929-1930). 12
  11. 11. La evolución y las fluctuaciones económicas: La primera guerra mundial, aceleró la transformación de las estructuras de laeconomía internacional durante la primera parte del siglo XX, cuyos caracteres sesintetizan a continuación: el desarrollo industrial de Estados Unidos, además de otrospaíses, como por ejemplo Japón que llega incluso a alcanzar y superar a Gran Bretaña;la transformación de las corrientes de intercambio en el comercio mundial, laevolución de las inversiones internacionales con los movimientos de capitales, lo cualpone de manifiesto que se ha producido un evolución en las relaciones económicasinternacionales. Siguiendo a José Martínez Carreras2, dentro de este espectro detransformaciones a nivel global, hay que situar fluctuaciones de la coyunturaeconómica en el período de entreguerras. El primer ciclo: 1920-1929, al quecorresponde:a) La crisis de conversión de 1920-1921. Es inmediata a la posguerra, su carácter es lareconversión de una economía de guerra en una de paz. Los datos de esta coyuntura,se debe a la necesidad que tenía Europa de productos agrícolas y manufacturados, asícomo materias primas, para, por ende, iniciar la reconstrucción. Estados Unidoscolabora y hace su aporte en forma industrial y financiera. Este aporte se une aldesorden monetario imperante en el continente, lo que dificulta la recuperacióneconómica de Europa, por ello se produce la crisis mencionada.b) La expansión y prosperidad de 1922-1929. Este interregno, se produce en una fasede prosperidad, pero en un clima de profundo desequilibrio monetario y esconde ensu interior, bajo la fachada de euforia económica, la crisis que se declara en EEUU, en1929. Por medio de una atmósfera de facilidad económica, arrastra consigo a losindustriales y productores hacia una expansión sin límite. Esto conlleva, a una posiblereorganización del espacio económico del viejo continente. Se producen grandestransformaciones en la industria, que sientan su base en las nuevas condicionessocioeconómicas, como son la ampliación del mercado, la mejora del poder de comprade las masas y la necesidad de reducir los precios, flamantes técnicas de producción, laconcentración de empresas y su integración en vastos grupos, dominados por losbancos, que hacen rápidos progresos sobre todo en Estados Unidos. También dichos2 Martínez Carreras, José. Introducción a la Historia Contemporánea. España, Istmo, 1989. 13
  12. 12. cambios se verifican en Alemania, Japón, Gran Bretaña y Francia, en este último, enmenor medida. Se forman en los planos nacionales y también en el internacional,ententes industriales para fijar entre los grupos unos niveles de producción yrepartirse el mercado. La producción industrial aumenta en forma espectacular, perode manera desigual, por sectores y países. Las actividades relacionadas con eltransporte y las comunicaciones, crecen considerablemente: se produce un grandesarrollo del automóvil y la aviación. Sin embargo, el comercio no sufre alteracionesfavorables. Los cambios internacionales se producen en forma menos rápida que laproducción, se registra, mientras tanto, un reforzamiento de los mercados internos.Más allá de ser un ciclo próspero, tiene límites, ya que persiste la crisis agrícola, lasdificultades crónicas de algunos países, como Gran Bretaña, Japón, Alemania, el bajoempleo y el alto número de desempleados y los obstáculos al comercio internacional,condicionado por el desarrollo del nacionalismo económico.c) Período de Crisis. El segundo ciclo económico que abarca los años de 1929-1932, enel cual se produce la gran depresión, que tiene un alcance mundial. Podemos decir queel 24 de octubre de 1929, conocido como “Jueves Negro” o “Big Crack”, se inició lamayor crisis mundial que el capitalismo haya conocido jamás. Todo empezó con lacaída en picado del precio de los valores que se cotizaban en la Bolsa de Wall Street enNueva York. La bajada masiva del valor de las acciones arruinó a muchísimosinversionistas, cerró empresas y bancos, condenó al paro a millones de personas y,debido al efecto dominó, trasladó el mismo problema a muchas naciones.Las repercusiones fueron gravísimas tanto para los países desarrollados como para lospaíses en desarrollo. Europa, conoció una nueva etapa de paro y miseria, a pesar deque todavía no había superado los inconvenientes generados en esta materia, por laprimera Guerra Mundial. Como consecuencia, se produce el ascenso de movimientosde extrema derecha y de extrema izquierda. Es necesario recordar que para entenderel origen de la crisis hay que remontarse a la Contienda Bélica Mundial y también alos ciclos económicos posteriores a la misma de los que hemos hablado. Peroampliamos diciendo que para los Estados Unidos el enfrentamiento armado fue unafuente de grandes beneficios al convertirse en proveedores de sus aliados y, 14
  13. 13. posteriormente, de los demás. Tras la guerra, muchos dólares fueron a parar a Europacomo préstamo para la necesaria reconstrucción. Alemania es un buen ejemplo yaque se invirtieron numerosos dólares en este país. Dicho de otra manera, cuandose habla de la “Crisis del ‘29” hay que referirse a dos elementos claves: lasuperproducción y la especulación. En cuanto a la superproducción podemosestablecer que acabada la guerra, Estados Unidos no puede seguir vendiendo de lamisma manera. Los gastos de reconstrucción económica en las zonas asoladas por laguerra impiden la compra masiva de productos a los Estados Unidos. Los paísesafectados adoptan medidas proteccionistas para lograr la recuperación de suseconomías. Dicha situación lleva a Estados Unidos a no poder colocar en el mercadoenormes contingentes de productos. Aparecen los stocks sobrantes. Se da pues unasituación de superproducción o, si se prefiere, un exceso de oferta. Aunque por otraparte, hay pensadores que afirman que esta superproducción era el resultado más deun sub-consumo, es decir, el problema no es el exceso de oferta sino más bien elproblema está en la demanda, al mostrar bajos niveles de consumo.La especulación, hace referencia a un boom especulativo. El valor de los títuloscotizados en Bolsa continuamente sube a pesar de la baja demanda de productosexistente. ¿Cómo es posible esto? La explicación está en los bajos tipos de interés. Eldinero barato prestado por los Bancos se invierte en Bolsa con la seguridad de que va areportar grandes beneficios.d) El período de 1930 a 1938. Durante esta etapa, las políticas nacionales tomanmedidas para la reactivación económica. La depresión económica de 1930 abrió unlargo tiempo de cierre de los espacios, que duró hasta 1945, acentuando la distanciaentre los países agrícolas y los industriales en Europa.Cultura y pensamiento de la “sociedad de masas”. En primera instancia cabe aclarar que seguimos la caracterización de JoséMartínez Carreras3 con respecto a la sociedad del siglo XX, quien lo hace como una“sociedad de masas”. Esto se debe a los cambios sociales producidos en esta época, en3 Martínez Carreras, José. Introducción a la Historia Contemporánea. España, Istmo, 1989. 15
  14. 14. la que se denomina “Sociedad de masas” y la incidencia en la dinámica social comoconsecuencias de las guerras, sobre todo de la Primera Guerra Mundial. Se llama así ala sociedad porque es en este tiempo donde se configuran y actúan la fuerza colectivasocial imponiendo su presencia, su acción, tendencias y aspiraciones, o sea modela lavida social en todos sus aspectos, en función de las necesidades de las masas. Desde comienzos del siglo XX y durante este siglo, principalmente seexperimentaron importantes progresos, ya sea en el campo de la investigación y laaplicación científica de la historia de la humanidad, como también en las ciencias y elpensamiento humano, y se verifica un profundo movimiento de renovación artística yliteraria. La evolución y desarrollo científicos se relacionan, en gran parte, con las nuevasvinculaciones que se expresan entre la ciencia y la política y entre la ciencia y lasociedad. La ciencia alcanza trascendentales progresos en todos los campos de lainvestigación, sobre todo en las ciencias físicas y matemáticas, en las biológicas yquímicas. Pero nos detenemos en los progresos llevados a cabo por las cienciashumanas y pensamiento, esta ciencias se vuelvan más precisas y tienen mayoraplicación práctica. A los flamantes sistemas filosóficos y de interpretación sigue elmayor sentido experimental de las ciencias humanas en la sociedad o en el individuo,desarrollándose variados aspectos de la economía, la sociología y la psicología. Enrelación a la indiferencia religiosa, el hombre y la sociedad occidentales hanexperimentado el desarrollo de diversos sistemas de pensamiento que buscan unnuevo humanismo en los que el mundo actual se fundamente y afirme filosóficamente.Se destacan en esta orientación las nuevas filosofías de la historia, buscandosignificado y renovado contenido al proceso histórico. Cabe destacar las obras deOswald Spengler y Arnold Toynbee. La Filosofía pura ha elaborado grandes sistemasideológicos a partir del positivismo decimonónico. El pragmatismo formulado porWilliams James y John Dewey destaca la primacía del cambio, el movimiento, etc. ElExistencialismo, representa un esfuerzo por captar y comprender la naturalezahumana dentro de los términos estrictamente humanos, en este aspecto haypensadores, sobre todo españoles que contribuyen al acervo del pensamientouniversal, como Miguel de Unamuno y José Ortega y Gasset. 16
  15. 15. En el pensamiento económico y su aplicación a la economía práctica, laprincipal teoría en esta área, en la primera fase del siglo XX, es la del británico John M.Keynes. La aplicación de la misma representa un claro ataque a los principalescimientos sobre la que se sostenía la confianza en los instrumentos habituales de lapolítica económica. Su análisis demostraba la necesidad de la intervención activa en laeconomía por parte del Estado y que la frugalidad no era necesariamente una virtudsocial. En la mayor parte de las economías occidentales, la Teoría Keynesiana haestablecido las bases intelectuales de un capitalismo controlado y orientado hacia elbienestar general. La afirmación de la Sociología como ciencia exacta aplicada al estudio de lassociedades, su evolución y estructura, ha sido a causa de los problemas surgidos entrelos avances materiales, económicos y sociales. Haciendo énfasis en esos problemas,sobre todo el relacionado a los económicos, ha sido la filosofía marxista, que hainundado a las ciencias humanas, particularmente a la socio-económicas dandogénesis a una nueva sociología del siglo XX. En el campo de la psicología, la obra másdestacada es la de Sigmund Freud. Carl Jung y Alfred Adler también se destacaron enpsicología, pero es Freud, quien por medio del estudio del psicoanálisis ha sido de granimportancia para la investigación acerca de estudios psicológicos. También se debenmencionar las obras de James Watson y de Iván Pavlov. En cuanto al arte y la literatura, las transformaciones producidas por lasociedad de este período se reflejan en la aparición de nuevas expresiones en estasdimensiones y se relacionan con los cambios políticos, sociales, económicos yculturales. En el universo del arte, se origina un movimiento de creación artística quetiende a rebasar la moda del Impresionismo, que se considera superado por algunossectores. Si bien, por un lado, se produce un “Arte de masas” que ha de adaptarse a lasnuevas realidades sociales y surgido en función de grandes muchedumbres; por otrolado, también existe un “Arte de minorías”, de las minorías disconformes con lasestructuras socio-políticas dominantes, que renuncia a la realidad y al naturalismoexpresando su visión de la vida por medio de la interpretación personal y ladeformación subjetiva de los objetos naturales, del que son muestras el cubismo y elsurrealismo. Otras características son la gran multiplicidad de tendencias, estilos, 17
  16. 16. escuelas artísticas los nuevos criterios estéticos. El aislamiento del artista, que seencuentra disconforme con la sociedad en que vive, hace posible, por un lado,mantener una posición de crítica social y, por otro, intentar crear un mundo ideal. Laarquitectura de este período ofrece dos características. En primer lugar, los progresostécnicos en este sentido se relacionan con la utilización creciente de nuevos materialescomo el hierro y el acero, aleaciones, el vidrio y los nuevos cementos. En segundolugar, ante las nuevas realidades y necesidades sociales, predomina en la arquitecturael criterio de la utilidad, así como también lo funcional. Las estructuras arquitectónicasy constructivas se sientan en la simplicidad y elegancia de la línea, pero desarrolladasde tal forma que sugieren la grandeza y el monumentalismo. En este plano, elurbanismo se vincula con la arquitectura. En pintura, comienzan en el siglo XX, unacreciente imposición de las tendencias superadoras de los estilos figurativos yformalistas. Nace por ende, la pintura no figurativa que tras los antecedentes pos-impresionistas –Paul Cezanne, Paul Gaugin, Vincent Van Gogh- se impone totalmente.El artista, ahora no quiere sólo reflejar la realidad en su obra, sino que intentarecrearla, a través de sí mismo. A comienzos del siglo, surge el cubismo. Se inicia en1907-1909, siendo su máxima expresión Pablo Picasso. El cubismo es el arte pictóricobasado en la descomposición y recomposición de la realidad utilizando la expresividadde las formas geométricas. Hacia 1911, el expresionismo tiene sus principalesmanifestantes en Europa central y Alemania, y el movimiento Dada se inicia por TristanTzara en 1916. Surge relacionado con este último estilo, el Surrealismo, que yamencionamos, aduciendo que hace una negación de lo real, y encontrando en JoanMiró y Salvador Dalí, algunos de los principales exponentes. La escultura evoluciona ala par de otras manifestaciones artísticas, incorporando nuevos materiales en surealización como hierro, acero, vidrio, entre otros elementos. La Literatura, sigue siendo la conciencia viva de la sociedad, refleja susproblemas. Encontramos en esta área escritores que mantienen la línea retórica,prosiguiendo con tendencias anteriores, como por ejemplo. Thomas Elliot, entre otros;y otros autores se plantean una actitud crítica frente a las estructuras socialesexistentes denunciando y combatiendo en sus obras el materialismo dominante,inspirándose en la realidad social e histórica. Otros escritores buscan reflejar en sus 18
  17. 17. novelas el conflictivo y tenso ambiente social, que tiene su origen en la guerra, porejemplo Vicente Blasco, entre otros. También existe una orientación, en la que seplasma la mutación de valores morales que se corresponde con una nueva expresiónliteraria.La Guerra Civil Española (1936-1939).Antecedentes y desarrollo del conflicto. La Guerra Civil Española, es el conflicto bélico que comenzó en julio de 1936, araíz de la sublevación de un sector del Ejército contra el gobierno de la II Repúblicaespañola, y que concluyó el 1 de abril de 1939 con la victoria de los rebeldes. El triunfode éstos permitió la instauración de un régimen dictatorial encabezado por el generalFrancisco Franco, principal dirigente militar y político de los sublevados, que sustituyóal sistema parlamentario republicano. El reinado de Alfonso XIII llegó a su fin con motivo del resultado de laselecciones municipales celebradas el 12 de abril de 1931, que se habían convertido enun auténtico plebiscito a favor o en contra de la monarquía. El aplastante triunfoobtenido por los republicanos en las capitales de provincia supuso el advenimientopacífico de la II República española dos días después. La Constitución de diciembre deese año estableció una democracia representativa ejercida bajo el uso de las libertadesbasadas en la soberanía popular, el sufragio universal, la aconfesionalidad del Estado yel reconocimiento de los derechos individuales y sociales. El jefe del gabinete, ManuelAzaña, llevó a cabo una acción de gobierno reformista que generó el aglutinamientode la oposición. A ello debemos sumar los efectos negativos de la Crisis Mundial querepercutieron en España. Todo contribuyó a no poder poner freno a los disturbiosocasionados por los intereses opuestos de los diferentes grupos sociales y fuerzaspolíticas españolas. El Pacto San Sebastián, de 1930, entre republicanos, separatistas catalanes ysocialistas llevó a cabo el compromiso de restablecer la República, presentar elestatuto de autonomía de Cataluña y buscaría entablar relaciones con las 19
  18. 18. organizaciones obreras más importantes – el PSOE Y CNT- para atraer el apoyo obreroa la causa republicana. En 1931, el rey Alfonso XIII abdicó y marchó al exilio. Seproduce el triunfo de la República, y esta fue proclamada el 14 de abril, comopresidente fue nombrado Niceto Alcalá Zamora, presidente de la República y comopresidente de gobierno a Manuel Azaña. “Durante los primeros años de 1931 a 1933,el gobierno buscó la transformación económica, social, política de España, sepromulgaron una serie de decretos tendientes a corregir los abusos que lospropietarios agrícolas solían realizar en las contrataciones, la separación de la Iglesia yel Estado, la reforma en la estructura del ejército, se promulgó el Estatuto deautonomía de Cataluña. La aplicación de estas reformas encontró serios obstáculos departe de las fuerzas conservadoras y del Ejército, que realizó un fallido intento de golpede estado encabezado por el Gral. Sanjurjo”4. En marzo de 1933, se formó laConfederación Española de Autonómas, CEDA, bajo el liderazgo de José María GilRobles, en tanto cobraban fuerza los partidos de tinte fascista, como la Junta OfensivaNacional (JONS) y la Falange Española (FE). Esta última creada por José Antonio Primade Rivera, hijo del dictador. Los partidos de derecha aprovecharon el descontentohacia las reformas y obtuvieron mayoría en las elecciones generales de noviembre de1933, en las que por primera vez votaron las mujeres, el gobierno quedó en manos delPartido Radical Republicano, liderado por Lenoux, dando lugar al llamado “BienioNegro” de la Segunda República, 1933-1935, durante el cual el gobierno no pudoresolver los problemas, cada vez más acuciantes que asechaban el país. La políticareformista fue desmantelada, y una serie de decretos formaron la contrarreforma delconservadurismo que agudizó las tensiones sociales y políticas. En octubre de 1934, lospartidos de izquierdas esperaban que el presidente Alcalá Zamora convocase aelecciones, pero éste encargó a Lenoux formar otro gabinete. Mientras tanto, enBarcelona, un movimiento separatista proclamaba el Estado Catalán ante el temor deque fuera anulado el estatuto promulgado anteriormente. El gobierno de Lenoux, nopudo sostenerse en el mismo y fue destituido. El presidente de la república constituyóun gobierno de tendencia central y en enero de 1936 se disolvían las cortes y seconvocaban para el mes de febrero las elecciones. Al mismo tiempo, los partidos deizquierda, se integraban en un bloque denominado Frente Popular. Este partido4 Sobreques Vidal, Santiago. Síntesis Histórica de España. Barcelona, Vicens Vives, 1967, p. 49. 20
  19. 19. obtuvo la mayoría de votos en las elecciones de febrero de 1936. Manuel Azaña volvióa ocupar la presidencia del gobierno, pero este gobierno se encontraba bajo unasituación difícil, con importantes desestabilizadores relacionados con la crisis europeay mundial de los años treinta. Estallaron distintas huelgas y violencia urbana. Losintentos para derribar la República, dirigidos por los militares, se iniciaron en momentomismo de conocidos los resultados de las elecciones y fueron cobrando sentido esaintención, y el 17 de julio de 1936, estalló la Guerra Civil en España, con el alzamientode los generales Mola y Franco. El bando sublevado representaba a las fuerzas dederecha y extrema derecha, es decir, a la España rural católica tradicional de losgrandes propietarios agrarios, conectados con el capital extranjero. Los sublevados seautodenominaron “nacionales” y recibieron el auxilio de las tropas italianas yalemanas, además de suministros de armamentos y municiones. Por otro lado, lacausa republicana contó con una oleada de simpatías en Europa, la URSS y en América,México particularmente y dieron paso a la formación de unidades de voluntariosextranjeros de diversas nacionalidades, denominadas Brigadas Internacionales. Estasúltimas formadas por obreros, estudiantes intelectuales que se trasladaban a Españapara luchar contra el fascismo. Las fuerzas republicanas que defendían el gobiernodemocrático, no pudieron contar con la ayuda de las potencias occidentales, EstadosUnidos, Gran Bretaña y Francia, las cuales permanecieron neutrales, porque tenían eltemor de que se instalase en ese país un régimen comunista. El alzamiento se propagó por diversa regiones pero no pudo tomar Madrid, parafines del mes de abril, el país se había dividido en dos zonas. Una vez que el gobiernode las diversas localidades quedó en manos de los rebeldes, se formó la “Junta deDefensa Nacional”, que actúo como dirección política y en la que Francisco Franco, fuenombrado generalísimo del Ejército. Luego de la muerte del gral. Sanjurjo, ocupó el mando con el cargo de jefe de gobierno de Estado. En todo este proceso fue importante la unificación de la Falange y las Jons en una sólo entidad política y de carácter nacional. Se configuraba un nuevo Estado de tipo autoritario, similar a 21 Francisco Franco durante una operación de la Guerra Civil.
  20. 20. los de Alemania e Italia. Lejos de lo que pasaba en el campo de lo militares insurrectos,el gobierno republicano sufría divisiones internas. La autoridad central se debilitó y nopudo contener los enfrentamientos anarquistas y comunistas. En la primavera de 1937, la Legión Cóndor de la aviación alemana ocasionó unabrutal agresión contra la población de la ciudad de Guernica, en donde Hitler inauguróel devastador armamento que preparaba hacer estallar una nueva Guerra Mundial, deallí que se diga que la Guerra civil española sirvió de antesala para la segunda GuerraMundial. En ese mismo año los republicanos obtienen una victoria en Teruel, pero enfebrero de 1938, cayó en poder de los rebeldes. Entre marzo y julio de 1938, se llevó acabo la operación Aragón. En los siguientes meses se realizó la Batalla del Soldado,Ebro, que resultó ser una campaña de desgaste contra el ejército republicano. Losrepublicano atravesaron el Ebro e hicieron importantes avances con lo que la guerraparecía había cambiado de signo. Sin embargo, Franco se empeñó en mantener elcontrol de los pivotes laterales. En septiembre, los rojos suspendieron el ataque y losnacionales pasaron a la contraofensiva. El 16 de noviembre, fue la fecha que resultódecisiva, los nacionales sufrieron grandes pérdidas y el Ejército republicano dejó deexistir prácticamente. Juan Negrin, jefe de gobierno desde 1937 por la facciónrepublicana, buscó la paz negociada y emitió una propuesta de condiciones mínimas,pero la negociación resultaba inútil, pues Franco pretendía la aniquilación total de laRepública. El 1 de abril de 1939, la guerra se dio por terminada, la república sedesmoronó, el fin de la misma no significó para España recobrar la paz, porque alestablecerse Franco en el poder, en forma absoluta, dio comienzo a una etapa derepresalias en contra de los vencidos. Hacemos este apartado para dejar en claro la situación de la Iglesia en estetiempo de convulsión, que se sintió presa de dos bandos Por un lado, el Estadorepublicano inicia un proceso de laicización desvinculando la Iglesia del Estado,mostrando así el avance hacia un Estado Laico. En consecuencia, los subsidios que seotorgaban al clero quedaron abolidos. La educación no debía tener carácter religioso,sino que debía ser suministrada y subvencionada por el Estado, que aún condificultades económicas, debido a las deudas por indemnizaciones del programa dedesamortización de terrenos agrarios, fomentó la educación pública e inició la creación 22
  21. 21. de nuevas escuelas, se introdujo el matrimonio civil, el divorcio y el entierro civil. Lasreformas fueron interpretadas como un ataque hacia la Iglesia. Desde este momentolas diferencias entre la jerarquía eclesiástica y el gobierno de la Segunda RepúblicaEspañola se irían haciendo mayores. Por ello, se llegó a al necesidad de parte de estaInstitución de establecer una cruzada en este aspecto, por lo que el Golpe de Estado,que si bien .tenía motivos políticos, pronto orientó el conflicto a un cariz religioso. LaIglesia Católica, cuyo poder había sido socavado, se convirtió en blanco de ataques.Trece obispos, 4.184 sacerdotes, 2.365 otro por ser nacionalistas. La Guerra Civilenfrentó no solamente a republicanos y sublevados (entre los que también habíarepublicanos), sino a católicos contra católicos, pese a la carta pastoral non licet de losobispos de Vitoria y Pamplona, en la que dicen religiosos, 263 monjas y millares depersonas vinculadas a asociaciones confesionales o meramente católicas practicantesfueron asesinados por revolucionarios opuestos al golpe militar, que equiparaban a laIglesia Española con la derecha. Se saqueó y prendió fuego a iglesias y monasterios.Ante esta barbarie, la Iglesia confió en los sublevados para defender su causa y“devolver la nación al seno de la Iglesia” La realidad no era sencilla, pues algunos de los que se encontraban en elbando republicano de la guerra también eran católicos, sobre todo en Euzkadi (PaísVasco), de recia tradición católica, por lo que los curas vascos sufrieron persecuciones.“En la Guerra Civil Española, ante la persecución religiosa en la zona republicana, laIglesia y el Movimiento Nacional hicieron causa común, colaborando la Iglesiaactivamente durante ella, legitimando el discurso de los sublevados con la idea de lacruzada, sirviendo los obispos y sacerdotes como capellanes a los combatientesnacionales, administrándoles los sacramentos y bendiciendo las armas y las banderasde los regimientos que partían al frente”5. La Iglesia Católica se sintió aliviada por eltriunfo de las tropas de Franco, recibiendo la compensación económica que supuso elrestablecimiento del presupuesto del clero en octubre de 1939.Consecuencias de la Guerra Civil Española.5 Sobreques Vidal, Santiago. Síntesis Histórica de España. Barcelona, Vicens Vives, 1967, p. 55. 23
  22. 22. La principal consecuencia de la Guerra Civil española fue la gran cantidad de pérdidashumanas, no todas ellas atribuibles a las acciones propiamente bélicas y sí muchas de ellasrelacionadas con la violenta represión ejercida o consentida por ambos bandos, entre las quese pueden incluir también las muertes producidas por los bombardeos sobre poblacionesciviles. El número de muertos en la Guerra Civil Española sólo puede ser estimado demanera aproximada. Las fuerzas nacionalistas pusieron la cifra de 500.000, incluyendono sólo a los muertos en combate, sino también a las víctimas de bombardeos,ejecuciones y asesinatos. Estimaciones recientes dan asimismo la cifra de 500.000 omenos. Esto no incluye a todos aquellos que murieron de malnutrición, hambre yenfermedades engendradas por la guerra. La cifra de 1.000.000, a veces citada,procede de una novela de Gironella, que la justifica entre los 500.000 reconocidos yotros tantos cuya vida resultó irremediablemente destrozada. En un nivel inmediatamente inferior se puede considerar como consecuenciadestacada el elevado número de exiliados producido por el conflicto. Algunas de lasprincipales figuras políticas constituyeron durante muchos años el gobiernorepublicano en el exilio, de entre cuyos más destacados miembros cabe mencionar alnacionalista gallego y escritor Alfonso Rodríguez Castelao, al socialista Fernando de losRíos, al comunista Joan Comorera, o a los propios José Giral y Juan Negrín, quienes, aligual que los socialistas Luis Jiménez de Asúa y Rodolfo Llopis, presidieron dichogabinete, por no olvidar a Diego Martínez Barrio, que entre 1945 y 1962 ejerció el cargo de presidente de la República en el exilio. En lo que respectaGuernica tras el bombardeo. al aspectoeconómico, las consecuencias principales fueron la pérdida de reservas, la disminuciónde la población activa, la destrucción de infraestructuras viarias y fabriles, así como de 24
  23. 23. viviendas —todo lo cual provocó una disminución de la producción—, y, en fin, elhundimiento parcial del nivel de renta. La mayoría de la población española hubo depadecer durante la contienda y, tras terminar ésta, a lo largo de las décadas de 1940 y1950, los efectos del racionamiento y la privación de bienes de consumo. Como establece Alberto Portas Gómez6, si bien es cierto que la guerra comenzócomo un conflicto interno "nacido en suelo español y a la manera española", no pudomantenerse ajena al entorno internacional debido a sus propias raíces ideológicas.Ambos bandos reclamaron inmediatamente apoyos de otras potencias extranjeras,según el panorama existente en la alineación del mundo en la década de 1930, hasta elextremo de que algunos vieron en el conflicto un prólogo de un nuevo enfrentamientomundial. Si no lo fue, al menos consiguió implicar a la mayoría de partidos políticos ypotencias europeas. Las repercusiones políticas y emocionales de la guerratrascendieron de lo que es un conflicto nacional, ya que, por muchos otros países, laGuerra Civil Española fue vista como parte de un conflicto internacional que se librabaentre la religión y el ateísmo, la revolución y el fascismo. Para la URSS, Alemania eItalia, España fue terreno de prueba de nuevos métodos de guerra aérea y de carros decombate. Para Gran Bretaña y Francia, el conflicto representó una nueva amenaza alequilibrio internacional que trataban dificultosamente de preservar, el cual sederrumbó en 1939 (pocos meses después del fin de la guerra española) con la SegundaGuerra Mundial. En cuanto a la política exterior, el conflicto bélico supuso el aislamiento deEspaña y la retirada de embajadores de casi todo el mundo. Sólo unos pocos paísesmantuvieron relaciones diplomáticas con España desde el final de la II Guerra Mundialhasta el inicio de la Guerra Fría. A partir de los años 50, las relaciones internacionalesespañolas, con el apoyo de Estados Unidos pasan a ser normales, salvo con los paísesdel bloque soviético. El Frente Popular español contó con el apoyo primigenio de Francia y de laUnión de Repúblicas Socialistas Soviéticas (URSS). Sin embargo, el temor del gobiernofrancés a crear una situación conflictiva en todo el continente frenó su ayuda y se6 Portas Gómez, Alberto. España entre dos repúblicas y una guerra. Buenos Aires, Tesis 11, 2001. 25
  24. 24. acogió a la política de no intervención que, propugnada por el gobierno británico,asimismo acabaría aplicando la Sociedad de Naciones. Francia cerró su frontera a laentrada de material bélico destinado a cualquiera de los contendientes, con lo que enrealidad perjudicó notablemente al gobierno republicano. Por su parte la URSS,gobernada por Iósiv Stalin, tras comprobar la participación activa y directa de italianosy alemanes, rechazó la política de no intervención. Su apoyo resultó fundamental enblindados, aviones y equipos de asesores militares. En tanto que los rebeldesrecibieron aviones, armamento y combatientes de Italia y Alemania, por ejemplo laLegión Cóndor, así como la ayuda de los voluntarios portugueses, enviados por elgobierno encabezado por António de Oliveira Salazar, además de otras colaboraciones. Entre los auxilios recibidos por el gobierno republicano merecen recordarse lasBrigadas Internacionales: la III Internacional o Komintern creó un comité internacionalpara organizar a sus miembros, que contó con la participación de los dirigentescomunistas Palmiro Togliatti y Josip Broz (Tito). Participaron en ellas voluntarios dedistintos países movidos por sentimientos antifascistas, cuyo número es difícil deprecisar a causa de los relevos producidos en sus filas durante el transcurso de laguerra. El centro de reclutamiento estuvo en París y entre sus gestores cobró especialrelieve el dirigente comunista francés André Marty. En medio de todo este proceso destacó de manera especial lo que se conociócomo la política de no intervención asumida por la Sociedad de Naciones, que, enprincipio, suponía la prohibición de exportar cualquier material de guerra, sin máscompromisos por parte de los gobiernos. En septiembre de 1936 nació en Londres elComité de No Intervención, integrado por los embajadores residentes en la capitalbritánica con el objeto de reducir el conflicto al ámbito nacional. Sin embargo, a lavista de las numerosas violaciones del compromiso, las medidas adoptadas por elComité de No Intervención no resultaron efectivas y, desde luego, no impidieron quelas potencias extranjeras apostaran por uno u otro contendiente, si bien la mayorbeneficiada de la actitud de las democracias occidentales acabó siendo la causafranquista, auxiliada de forma reiterada por las potencias del Eje.Manifestaciones artísticas. 26
  25. 25. La Guerra Civil Española incidió sobre el pensamiento de los principales artistas dela época y se convirtió en un instrumento más de la lucha entre dos bandos opuestosideológicamente. No cabe duda que Joan Miró, Salvador Dalí y Pablo Picasso son losprincipales pintores españoles del siglo XX. Estos últimos durante la Guerra Civilestuvieron fuera de España, lo que les permitió expresar sus ideas de una manera máslibre, pero también más distante y desapasionada. La actitud de cada uno frente alconflicto que dividió e hizo sangrar a España fue diferente, en consonancia con suideología, sus vivencias personales, su carácter y hasta de su concepción del arte. Sinembargo, la actividad artística en España en el período de la Segunda República, eincluso durante 1936 y 1939, no cesa y se refleja en el desplazamiento del cubismo ydel surrealismo y la aparición de manifestaciones artísticas más realistas y que tomanpartido. Como consecuencia, el cartelismo y las propagandas son las principalesmanifestaciones de la España de guerra. Como consecuencia de lo anteriormente expuesto, es preciso entender el arte y lapintura de esta etapa, en función de los acontecimientos políticos que reflejan. Así,cabe destacar, como hecho histórico y artístico a la vez, la Exposición Internacional deParís de 1937 que alojó un Pabellón de España gestionado por el gobierno de laRepública con el que se pretendió atraer la mirada mundial hacia la EspañaRepublicana. Entre otros artistas expusieron Pablo Picasso, Julio González, Joan Miró yAlberto Sánchez.El régimen Franquista. El Franquismo se llama así al periodo histórico durante el cual ejerció el poder enEspaña el general Francisco Franco (1936-1975), como el régimen político establecido por éste y calificado indistintamente como dictatorial o autoritario. Tras el fin de la Guerra Civil el Nuevo Estado instaurado sobre todo el territorio español Francisco Franco en un acto publico. 27
  26. 26. a raíz de la definitiva victoria franquista, obtenida en abril de 1939, manifestó sucarácter antidemocrático por medio del ejercicio personal del poder a cargo de Franco,la proscripción de partidos políticos, así como la ausencia de la división de poderes yde libertades. Todo ello ejercido desde la peculiar ideología franquista, de marcadotalante antiliberal, anticomunista, nacionalsindicalista y nacionalcatolicista, factorestodos ellos apenas matizados durante la segunda mitad de existencia del régimen,cuando se hizo especial hincapié en el desarrollo económico alejado de la autarquíainicial. Los órganos depositarios de la representatividad recayeron en el municipio, elsindicato vertical y la familia. La institucionalización del Nuevo Estado tuvo lugar através de las denominadas siete Leyes Fundamentales, promulgadas desde marzo de1938 (Fuero del Trabajo), hasta enero de 1967 (Ley Orgánica del Estado). Las otrascinco normas que conformaron el falso constitucionalismo franquista fueron la LeyConstitutiva de las Cortes Españolas (julio de 1942), el Fuero de los Españoles (julio de1945), la Ley del Referéndum Nacional (octubre de 1945), la Ley de Sucesión a laJefatura del Estado (julio de 1947) y la Ley de Principios Fundamentales delMovimiento Nacional (mayo de 1958). Durante la década de 1970, la crisis energética internacional, los problemasderivados de la situación del Sahara Español, el incremento de las huelgas y de laoposición antifranquista, así como del terrorismo, pusieron de manifiesto elagotamiento del régimen, que coincidía con el de su titular. El franquismo llegó a su fincon el fallecimiento del propio Franco, en noviembre de 1975. El inicio del reinado deJuan Carlos I corrió parejo a un nuevo periodo histórico y político, la transición a lademocracia, que supuso el retorno español al constitucionalismo, al parlamentarismoy al disfrute de las libertades.La Segunda Guerra Mundial (1939-1945): antecedentes. La crisis y las grietas del sistema internacional forman parte de losantecedentes que desembocan en la Segunda Guerra. Así, el firme sistema de pazinternacional tenía sus grietas y desajuste que comienza a manifestarse en 1929, que 28
  27. 27. afectó a los aspectos políticos y económicos a nivel mundial. Los virajes hacia la Ataque a Pearl Habour (07-12-1941)guerra en el período de 1933-1939, en la que se pone al desnudo las condiciones de lasrelacionesinternacionales enEuropa, se modifican,causando la iniciativade Alemania deexpansión y creando asu vez, tensiones quelleva a desencadenarla Segunda GuerraMundial. Tres son los factores que determinan las tensiones mencionadas. En primerlugar, las ya mencionadas intenciones expansivas de Alemania y de los Países del Eje.En segundo lugar, la actitud de las potencias occidentales y en tercer lugar, la debilidade incapacidad de la sociedad de las Naciones para controlar y dominar la situación. Las guerras periféricas y la formación del Eje, entre finales de 1935 y 1937generan conflictos que se concretan en tres guerras, que tienen como consecuenciaalinear en bloque a los rivales y enfrentados entre sí a las potencias con ideologías eintereses comunes y rompen definitivamente la convivencia internacional, con elconsiguiente debilitamiento de la Sociedad de Naciones. En primer lugar, la Guerra deEtiopía: la Italia de Mussolini se inclina por la expansión imperialista, y se lanza a lainvasión de Etiopía. Una vez ocupada, Mussolini rechaza las propuestas de arbitraje dela Sociedad de Naciones y se le imponen sanciones. Otra guerra, con repercusióninternacional es la Guerra Civil Española, entre julio de 1936 y marzo de 1939, tienerepercusiones internacionales. La República tiene apoyo de los aliados occidentales,Francia, URSS y Gran Bretaña; mientras que Franco contó con la intervención directade Alemania e Italia. Esta guerra sirvió como un ensayo para la colaboración entre losgobiernos de derecha que mostraron una acción conjunta al conseguir la victoria,cooperando a imponer un régimen totalitario en España, y consolidando la alianzaentre Alemania e Italia. La Guerra Chino-Japonesa iniciada en julio de 1937, tras unaserie de agresiones de Japón hacia China, con la invasión de la primera hacia el 29
  28. 28. territorio de la segunda. Expone la construcción por parte de Japón de un nuevo ordenen el Asia Oriental y representa el auténtico comienzo de la Segunda Guerra Mundialen el extremo oriente. Ante la Guerra del Chaco, entre Paraguay y Bolivia, en junio de1932, por cuestiones territoriales, la Sociedad de Naciones se presenta comoinoperante y la contienda bélica se expande hasta 1935. Alemania tiene claras intensiones de expansión y aumenta la inseguridadcolectiva, tras esta política expansiva de los germanos, Francia y Gran Bretañareaccionan inicialmente con una política de apaciguamiento. Pero el 3 de septiembrede 1939, la declaración de guerra por parte de Francia y Gran Bretaña a Alemania, antela invasión a Polonia, da comienzo a la Segunda Guerra Mundial. 5) Marco teórico de referencia. En este apartado se tratarán los siguientes aspectos: • Consideraciones generales. • Joan Miró: el pintor melancólico. • Salvador Dalí: el histriónico y hedónico pintor. • Pablo Picasso: un pintor convencido. • Las manifestaciones artísticas en España entre 1931 y 1939. • Repercusiones de la Guerra Civil en Argentina.Consideraciones Generales El presente trabajo pretende mostrar la relación entre Historia y Arte a travésde la incorporación de los conceptos que Néstor García Canclini trabaja en su obra “Laproducción simbólica. Teoría y método en Sociología del Arte”. Así, dicho autorestablece que es imprescindible que una investigación seria sobre arte debe incluir lasrelaciones sociales, los códigos colectivos, el impacto económico en la sociedad y cómo 30
  29. 29. estos aspectos se interrelacionan. Es decir, comprender racionalmente la conexiónentre lo público y lo privado y reformular los conocimientos. La concepción del artecomo un campo autónomo es una idealización generando la idea de que lo artístico esajeno e indiferente a lo que ocurre en la sociedad. Ante esto surge la preocupación porsituar el arte en su entorno social y al artista en su contexto histórico que tiene largadata ya que surge en Europa durante el siglo XIX y es una de las premisas que guiaránla presente investigación. Como consecuencia, el Arte puede contribuir alconocimiento de la sociedad, junto con otras vías de estudio. Sostiene García Canclini que es imprescindible determinar de qué manera o através de qué medios, esa información que el Arte nos brinda se inserta en el contextosocial, cómo influye en la sociedad, de qué manera esta lo interpreta y si se produce ono un conocimiento efectivo. Así, considera que la ubicación errónea e imprecisa delarte en la sociedad va unida a defectos de tipo metodológicos, entre los que cita lossiguientes: • El descuido de las determinaciones socioeconómica que actúan sobre el arte y el artista, al poner énfasis sólo en el proceso de ensamblaje original e intelectual. • Al establecer una relación directa entre el arte y las estructuras mentales de la cultura tomándolas en forma global, no se tiene en cuenta la percepción que del arte tienen las distintas clases o estructuras sociales. • La reducción del vínculo arte-sociedad a una relación entre pensamiento artístico y estructuras mentales de la cultura, negando los aspectos inconscientes y afectivos y concediendo a la variable intelectual una autonomía casi absoluta respecto de la base material. • La concentración del análisis social del arte en la creación del hecho estético olvidando la importancia de la comunicación y recepción como momentos constitutivos del mismo. 31
  30. 30. Tomando como base y referencia el modelo marxista, García Canclini consideraque el campo de producción artística puede ser analizado como un modo deproducción con sus respectivos medios y relaciones de producción propias. Así, sepueden diferenciar ambas relacionadas entre sí. En cuanto a la superestructura, seencuentran las relaciones de producción, es decir, toda la realidad social o contextohistórico que forma parte de una época la cual determina el modo de producciónartística en relación a la representación ideológica que el artista pretende mostrar através de sus obras. Y en cuanto a la estructura de la sociedad, es decir lascaracterísticas sociales, políticas, económicas, etc del artista, van a determinar lascondiciones de producción artística ya que no todos tendrán las mismas posibilidadesde acceder a los medios de producción necesarios para ejecutar su obra de la mejormanera. Como consecuencia, la obra se adaptará a las condiciones del artista, a losmedios económicos con los que cuenta, a los intereses y objetivos del mismo, alpúblico a quien está dirigido el arte, entre otros. Ante lo expuesto anteriormente, podemos decir con García Canclini que elanálisis sociológico de un proceso artístico debe incluir ambos aspectos. Por un lado,se examinará el arte como representación ideológica: cómo aparecen escenificados losconflictos sociales en una obra, qué clases están representadas, es decir, la relaciónentre la realidad social y su representación ideológica. Por otro lado, se vinculará laestructura social con la estructura del campo artístico, entendiendo por tal lasrelaciones sociales y materiales que los artistas mantienen con los demáscomponentes estéticos: los medios de producción (materiales, procedimientos) y lasrelaciones sociales de producción (con el público, los críticos, la censura, etc). “(…) Incluir en el estudio los diversos componentes del proceso de comunicaciónestética permite entender el modo en que una sociedad organiza la división del trabajopara la producción de bienes simbólicos, da una comprensión contextual de su arte, delos cambios que experimenta y su función en cada etapa histórica (…)”7. Estas palabras7 GARCÍA CANCLINI, Néstor. “La producción simbólica. Teoría y método en sociología del arte”. México,Siglo veintiuno, 1998. 32
  31. 31. de García Canclini reflejan el verdadero significado que debe adquirir un trabajo deinvestigación que pretenda aunar historia y arte. Partiendo de este análisis y de losconceptos que nos brinda el autor analizado, pretendemos plasmar la relación en Artee Historia a través del estudio de un proceso histórico concreto y sus respectivasmanifestaciones artísticas. El 1 de abril de 1939, el Gral. Francisco Franco redacta el último parte de guerracon el que empieza una larga paz, tras cruentos años de lucha que llevaron a España auna gran crisis. La combinación de la crisis económica mundial iniciada en 1929 con lainestabilidad de los años de la II República y con el colofón sangriento de la guerra civil,sumieron a España en un Estado de postración de gran magnitud. España necesitaorden, tranquilidad y seguridad y el Generalísimo se erige en su garante y el NuevoEstado habría de imponerla a los españoles, incluso a su pesar si fuera preciso. Eldisentimiento y la individualidad quedan proscritos en aras de construir la NuevaEspaña. Se trataba de forjar un consenso sin fisuras, mediante el respeto a las leyes yel encauzamiento de las masas. Los tres pilares del régimen serán el Ejército, laFalange y una Iglesia portadora de la tradición católica más conservadora e integrista,cuyo maridaje ideológico con el Estado dará a luz el nacionalcatolicismo. El arte del siglo XX se caracteriza por la gran variedad de movimientos y estilos.Entre los que tuvieron su origen en Europa antes de la Segunda Guerra Mundial seencuentran el fauvismo, el expresionismo, el cubismo, el futurismo, el constructivismo,el neoplasticismo, el dadaísmo y el surrealismo. Dentro de esta variedad demovimientos, el cubismo y el surrealismo reflejan la disconformidad con lasestructuras socio-políticas vigentes y la renuncia a la realidad y al naturalismo. Esnecesario tener en cuenta para entender las vanguardias pictóricas la aparición de lafotografía pues esta, al representar la realidad visual de manera más exacta que lapintura, liberó a este último arte de la obligación de representar las cosas tal comoaparecen ante nuestros ojos y forzó a los artistas a buscarle un sentido diferente a lamera transcripción a las dos dimensiones de la apariencia externa de las cosas.Además, la aparición de otros dos hechos acontecidos en la misma década, revelanque las cosas pueden ser diferentes a como aparentan ser: el psicoanálisis al 33
  32. 32. evidenciar que pueden existir motivaciones más profundas para los actos ypensamientos humanos, y la teoría de la relatividad, que revela que el mundo no esexactamente, en su estructura profunda, como lo presentaba la geometría euclidiana. Entre 1907 y 1914, Pablo Picasso y Georges Braque desarrollaron el cubismo enParís, inspirándose en la forma, cada vez más geométrica, que tenía Cézanne derepresentar los paisajes y las naturalezas muertas, y en las formas dinámicas de laescultura africana e ibérica. El cubismo se basa en la descomposición de la imagentridimensional en multitud de puntos de vista bidimensionales, rechazando los valorestradicionales de la perspectiva, el escorzo, el modelado y el claroscuro. Además dePicasso y de Braque podemos nombrar a Fernand Léger, Robert Delaunay, SoniaDelaunay, Juan Gris. El surrealismo surge a partir de 1924 con el Manifiesto que elpoeta francés André Breton presentó proclamando la superioridad del inconsciente yel papel de los sueños en la creación artística. Dicho Manifiesto establece entre otrascosas: “(…) Amada imaginación, lo que más amo en ti es que jamás perdonas. (…)Únicamente la palabra libertad tiene el poder de exaltarme. Me parece justo y buenomantener indefinidamente este viejo fanatismo humano. Sin duda alguna, se basa enmi única aspiración legítima. Pese a tantas y tantas desgracias como hemos heredado,es preciso reconocer que se nos ha legado una libertad espiritual suma. A nosotroscorresponde utilizarla sabiamente. Reducir la imaginación a la esclavitud, cuando apesar de todo quedará esclavizada en virtud de aquello que con grosero criterio sedenomina felicidad, es despojar a cuanto uno encuentra en lo más hondo de sí mismodel derecho a la suprema justicia. Tan sólo la imaginación me permite llegar a saber loque puede llegar a ser, y esto basta para mitigar un poco su terrible condena; y estobasta, también, para que me abandone a ella, sin miedo al engaño (como sipudiéramos engañarnos todavía más) (…)”8. A dicho movimiento adhieren, entre otros,Ernst, Salvador Dalí, Joan Miró, René Magritte, Jean Arp y André Masson. Esimportante hacer una breve referencia a estos movimientos ya que, los tres principalespintores españoles del siglo XX pertenecen a estos movimientos de vanguardia quereaccionan y renuevan los estilos pictóricos del siglo XIX.8 Breton, André. Manifiestos del Surrealismo. Madrid, Guadarrama, 1969. 34
  33. 33. El cubismo es considerado la primera vanguardia ya que rompe con el últimoestatuto renacentista vigente a principios del siglo XX, la perspectiva. En los cuadroscubistas desaparece la perspectiva tradicional. Trata las formas de la naturaleza pormedio de figuras geométricas, fragmentando líneas y superficies. Se adopta así lallamada «perspectiva múltiple»: se representan todas las partes de un objeto en unmismo plano. La representación del mundo pasaba a no tener ningún compromiso conla apariencia de las cosas desde un punto de vista determinado, sino con lo que sesabe de ellas. Por eso aparecían al mismo tiempo y en el mismo plano vistas diversasdel objeto.: Ya no existe un punto de vista único. No hay sensación de profundidad. Losdetalles se suprimen, y a veces acaba representando el objeto por un solo aspecto,como ocurre con los violines insinuados sólo por la presencia de la cola del mismo.Apesar de ser pintura de vanguardia los géneros que se pintan no son nuevos, y entreellos se encuentran sobre todo bodegones, paisajes y retratos. Se eliminan los coloressugerentes que tan típicos eran del impresionismo o el fauvismo. En lugar de ello,utiliza como tonos pictóricos apagados los grises, verdes y marrones. En cuanto al surrealismo, al principio fue un movimiento fundamentalmenteliterario, y hasta un poco más tarde no producirá grandes resultados en las artesplásticas. Surge un concepto fundamental, el automatismo, basado en una suerte dedictado mágico, procedente del inconsciente, gracias al cual surgían poemas, ensayos,etc., y que más tarde sería recogido por pintores y escultores. Para los surrealistas laobra nace del automatismo puro, es decir, cualquier forma de expresión en la que lamente no ejerza ningún tipo de control. Intentan plasmar por medio de formasabstractas o figurativas simbólicas las imágenes de la realidad más profunda del serhumano, el subconsciente y el mundo de los sueños. Para lo que utilizan recursoscomo: animación de lo inanimado, aislamiento de fragmentos anatómicos, elementosincongruentes, metamorfosis, máquinas fantásticas, relaciones entre desnudos ymaquinaria, evocación del caos, representación de autómatas, de espasmos y deperspectivas vacías. El pensamiento oculto y prohibido será una fuente de inspiración,en el erotismo descubren realidades oníricas, y el sexo será tratado de formaimpúdica. Se interesaron además por el arte de los pueblos primitivos, el arte de losniños y de los dementes. A partir de 1925, el surrealismo se politiza; se producen 35
  34. 34. entonces los primeros contactos con los comunistas, que culminarían ese mismo añocon la adhesión al Partido Comunista por parte de André Breton. Entre 1925 y 1930 elmovimiento se hizo internacional apareciendo grupos surrealistas en los EstadosUnidos, Dinamarca, Londres, Checoslovaquia y Japón. Desde este momento, se abriráuna disputa, a menudo agria, entre aquellos surrealistas que conciben el surrealismocomo un movimiento puramente artístico, rechazando la supeditación al comunismo, ylos que acompañan a Breton en su giro a la izquierda. El siglo XX significó la aparición de nuevas técnicas y materiales que poco apoco se fueron aplicando en las diversas manifestaciones artísticas. Así, el surrealismoy el cubismo –movimientos de sumo interés para el presente trabajo- aplicaron nuevosmateriales y técnicas. A la par que se utilizaron materiales tradicionales como el óleo,se incorporaron materiales cotidianos que se pegaban o clavaban a la tela, como tirasde papel de tapicerías, periódico, partituras, naipes, cajetillas de cigarros o cajas decerillas. La escultura empezó a construirse con materiales de desecho, elaborándosecon piezas diversas y no procedentes de un solo bloque de piedra o mármol. Aparecióel uso de hierro, gracias a la soldadura autógena, lo que amplió enormemente lasposibilidades de la escultura. El collage es una de las nuevas técnicas utilizadas a travésde la combinación de distintos materiales. También se utilizaron técnicas fotográficas ycinematográficas como nuevas formas de manifestación artística. Además de lastécnicas mencionadas aparecen la decalcomanía9, el frottage10, el fumage11, entreotras. La Guerra Civil Española, que se inicia en 1936, sirvió de inspiración a toda unageneración de trabajadores, artistas e intelectuales. La lucha que se entabló paradefender a la España republicana contra la Falange nacionalista bajo la dirección delGral. Francisco Franco atrajo a toda una generación. La Guerra dividió a España en dos9 Decalcomanía: técnica pictórica inventada por Oscar Domínguez que consiste en aplicar gouche sobreun papel al cual se coloca encima de otra hoja sobre la que se ejerce una ligera presión, luego sedespegan antes de que se sequen.10 Frottage: técnica inventada por Max Ernest y adoptada por los surrealistas. Consiste en pintar con laayuda de un lápiz sobre un papel superpuesto a una superficie con relieve a fin de reproducir la texturade dicha superficie.11 Fumage: técnica plástica que consiste en obtener formas inesperadas a partir de la llama de una vela;con su humo, se trazan líneas tiznadas sobre un papel previamente coloreado. Se trata de un recursoautomatista. 36
  35. 35. y también al mundo entero, generando diferentes posturas ante tan cruento hecho. Lapregunta que surge es qué incidencia tuvo este trágico acontecimiento en los pintoresespañoles del siglo XX, y si se usó el arte como un instrumento de lucha política porambos bandos. El presente trabajo pretende analizar la vida y la obra de los principalespintores españoles del siglo XX: Salvador Dalí, Pablo Picasso y Joan Miró, paraestablecer si la Guerra Civil influyó en sus convicciones políticas y si esto último se vioreflejado en sus creaciones artísticas. Además, se analizará la incidencia de la Guerraen la obra de otros artistas españoles contemporáneos al conflicto bélico, como asítambién si dicho conflicto tuvo repercusiones en la obra pictórica de artistasargentinos. Debemos partir del hecho de que Dalí, Miró y Picasso, pasaron la guerrafuera de España, lo que les permitió expresar sus ideas de una manera más libre, perotambién más fría y más desapasionada. La actitud de cada uno fue diferentedependiendo de su carácter, su ideología y hasta de su propia concepción del arte.Joan Miró: el pintor melancólico. Joan Miró (1893-1983), pintor, escultor, grabador y ceramista español,considerado uno de los máximos representantes del surrealismo. En un principiomostró fuertes influencias fauves, cubistas y expresionistas, pasando a una pintura plana con cierto aire naïf. A partir de su estancia en París, su obra se vuelve más onírica, coincidiendo con los puntos del surrealismo e incorporándose a este movimiento y manteniendo relación con quienes lo integran. En numerosas entrevistas y escritos que datan de la década de 1930, Miró manifestó su deseo de abandonar los métodos convencionales de pintura, para favorecer una forma de expresión que fuese contemporánea. La producción artística de Miró es variadísima y abarca la pintura, la escultura,el dibujo, el grabado, la litografía, los murales e incluso el arte textil. La pintura, sobretodo el óleo sobre distintas superficies es una constante sobre todo en los priemrosaños de su carrera, donde denota un interés marcado por los colores puros. Haciafinales de los años veinte, anunció la crisis de la pintura y optó por técnicas como el 37
  36. 36. collage y el ensamblaje de objetos. El interés de Miró por la escultura deriva de unavoluntad de superar los límites estrictos de la pintura. La primera pieza realizada por élen 1931 es en base a objetos ensamblados, en el más puro espíritu provocador delsurrealismo. Más tarde, a mediados de los años cuarenta, elabora pequeñas piezas enarcilla que después traslada al bronce. Éste será, en lo sucesivo, el material escultóricopredilecto de Miró. En los años sesenta, el artista introdujo el color en la escultura,que distingue y destaca el carácter individual de los componentes que constituyen laspiezas. La escultura y la cerámica le permitieron, además, intervenir en el espaciopúblico, con realizaciones de carácter monumental. Miró se inició en el grabado y lalitografía en los años treinta, como también los diseños para carteles que reflejan laactitud solidaria de Miró ante la problemática política y social de su tiempo.A partir de los sesenta incursiona en el arte textil dando lugar a una simplificación deformas y colores. Su obra abarca el arte textil que incluye tapices monumentales querespetan el estilo clásico de los mismos y otros que le incorporan objetos o pintura,acercándose al collage. Por otra parte, un fuerte interés por la poesía, derivado engran medida de su amistad con muchos escritores de su misma generación, le llevó ailustrar una cantidad importante de libros. En la etapa anterior, al conflicto civil español vivió alejado de cualquiercompromiso político. Radicado en Francia desde principios de la década del ‘20repartía su tiempo entre Paris y Mont-roig. Por necesidad económica, inició unrecorrido entre marchantes para poder vender alguna de sus obras. Instalado en eltaller de Pau Gargallo, en París, tuvo contacto con artistas provenientes delmovimiento Dadá, que fundaron en 1924, con el poeta André Bretón al frente, elgrupo del surrealismo. A Miró le sirvió principalmente para abandonar su épocadetallista. Es, en el potencial que le ofrecía el surrealismo, en lo inconsciente y loonírico, donde encontró el perfecto material para sus futuras obras. Los años veintefueron momentos difíciles y de n gran penuria, incluso alimentaria, según explicó elmismo artista: “(…) Intenté plasmar las alucinaciones que me producía el hambre que pasaba. No es que pintara lo que veía en sueños, como decían entonces Breton y 38
  37. 37. los suyos, sino que el hambre me provocaba una manera de tránsito parecido al que experimentaban los orientales (…)” 12. Entre los años 1928 y 1930, las diferencias dentro del grupo de los surrealistascada vez se hacen más evidentes, no sólo en la plástica, también ocurría en la partepolítica. Miró cada vez más individualista se fue distanciando más, a pesar de aceptarlos principios de la estética surrealista, no se sintió obligado a participar en todas lasmanifestaciones. A partir de aquí Miró dibujó y se dedicó intensamente a otra alternativa, elcollage, que no realizó como habían hecho los cubistas recortando el papel con cuidado yencajándolo en el soporte, sino que sus formas son sin precisión y después de enganchadas enel soporte deja los bordes al aire y los enlaza con un grafismo; su búsqueda no es inútil, le abrelas puertas a las esculturas que realizará a partir de 1930. A partir de enero de 1932 pasó aresidir en Barcelona, con traslados frecuentes a París, formó parte de la asociación de Amics delArt Nou (ADLAN) junto a Joan Prats, Joaquim Gomis y el arquitecto Josep Lluís Sert, cuyoobjetivo era dar a conocer la vanguardia artística internacional y promocionar la catalana.Realizó numerosas exposiciones en Barcelona, París, Londres, Nueva York, Berlín. El pintor catalán presiente de alguna manera el horror en que se verá sumidasu patria lo cual lo expresa más que con palabras a través de la pintura. Así, pinta en1935 “Hombre y mujer delante de un montón de excrementos” como una forma de premonición de la tragedia. Se trata de un óleo sobre cobre de 23 x 32 cm. Actualmente se encuentra en la Fundación de Miró y fue donado a dicha institución por Pilar Juncosa de Miró. No se trata de un “Hombre y mujer delante de un montón de excrementos” cuadro narrativo, sinosimbólico y figurativo. La pintura es plana. La paleta de colores es rica en colores12 Curcio, Armando. Los genios de la pintura T 82. Madrid, Sarpe, 1979, p. 38. 39
  38. 38. primarios, ya que utiliza una gran variedad de aquellos con una fuerte presencia delrojo, el amarillo y el azul en distintas tonalidades. Los colores neutros no se observan.Las luces se logran a través de los colores más claros y la luminosidad la podemosubicar de izquierda a derecha. Se pueden observar dos imágenes que serían cuerposdislocados que parecen insinuar un abrazo imposible, lo cual se acentúa al utilizarsecolores fuertes y llamativos sobre un fondo oscuro. El paisaje que rodea a la escenadesértico y el excremento que la preside, dan forma al sentimiento profundamentepesimista de Miro y materializa el presagio de la tragedia de la Guerra Civil quedesangrará a España. Tras declararse la Guerra Civil, en julio de1936, Miró profundamente catalanista yrepublicano pero enemigo de cualquierconfrontación, decide trasladarse con su mujer ehija a París. Allí, si bien se muestra ajeno a la acciónpolítica serán sus dibujos los que mostrarán suenojo ante los sucesos de su país. “Mujer desnudasubiendo una escalera” de 1937 expresa la ira deun Miró ante el avance y la amenaza del fascismoen su España. Es un dibujo realizado en carbónsobre cartulina en una medida de 78 x 58 cm. Se “Mujer desnuda subiendo una escalera”encuentra actualmente en la Fundación Joan Miró.No se trata de un cuadro narrativo, sino simbólico y figurativo. Los colores quepredominan son los grises por la técnica utilizada. Podemos realizar algunasaseveraciones sobre la obra. Se observa un personaje situado en el medio de la obraque sube unas escaleras. Dicho personaje, a juzgar por algunos rasgos físicos yfundamentalmente por el título de la obra, es una mujer. Los ojos de la misma revelan,asombro, desconcierto pero sobre todo miedo. Lo mencionado se acentúa por la faltade color de la obra, correspondiente al material utilizado para su elaboración, ytambién por la falta de otros elementos que permitan otro tipo de interpretación. Lamujer lleva algo en su brazo derecho y la mano del brazo izquierdo parece tener varios 40
  39. 39. dedos. Como toda obra que responde al surrealismo no es posible vislumbrar conprecisión los elementos que la componen. El drama que representaba la guerra española, le hizo sentir la necesidad devolver a pintar la realidad, que el artista vuelca en una naturaleza muerta: “Bodegóndel zapato viejo”. Se trata de una obra surrealista, figurativa y simbólica. La paleta decolores es rica con una fuerte preponderancia del negro, los verdes, los amarrillos y losrojos. La luz se logra a través de distintas tonalidades y la podemos ubicar de adentro hacia afuera. Los colores consiguen la máxima agresividad ya que son ácidos y violentos; Se observan en la obra una botella, una manzana con un tenedor “Bodegón del zapato viejo” clavado, un zapato y pan. La pintura en este cuadrono es plana como en obras anteriores sino que perfila y da dimensión a las formas delos objetos. Miró consigue la relación entre los distintos elementos dispuestos sobre lamesa y los colores utilizados. Después de haber realizado el cartel “¡Ayudad a España!”, para un sello postal, destinado a ayudar al gobierno republicano español, se le encargó pintar una obra de grandes dimensiones para el pabellón de la República Española en la Exposición Internacional de París de 1937 que se iba a inaugurar en el mes de julio de ese mismo año. En este pabellón expusieron también otros ¡Ayudad a España! 41
  40. 40. artistas, entre ellos Pablo Picasso. Miró no dudaba a esta altura de la guerra de laacción directa a través de las imágenes y de las palabras ya que el cartel ibaacompañada de un texto que decía: “en la lucha actual veo del lado de los fascistas alas fuerzas que el tiempo se ha encargado de superar; del otro lado, al pueblo, cuyopotencial creativo le da tal impulso a España, que dejará admirado al mundo entero”13.Con el sello de un franco, cuyos beneficios estaban destinados a la causa republicana,Miró creó otra de las imágenes emblemáticas de la lucha contra la España nacionalista.Se trata de un dibujo plano donde aparece un hombre de perfil que está sonriendo,con su brazo levantado y el puño cerrado, este brazo comprende la mitad del dibujo, yda la impresión de fuerza. Sobresalta una paleta rica en colores fuertes dondepredominan el azul, el rojo, el amarillo y en menor medida el blanco y el negro. Elcuerpo del hombre es amarillo y rojo y el fondo azul, siendo dos colores contrastantesresaltan la imagen y ponen de relieve el cuerpo del hombre. La imagen se puedeidentificar con la de un pueblo oprimido que quiere alzar su voz ante la barbarie militardel general Franco y reclamar la libertad que está siendo destruida. En “El Segador” o también llamada “El payés catalán en rebeldía”, obra querealiza para la Exposición de París de 1937, Miró se encuentra más comprometido. Elpayés, personaje frecuente en sus obras, seimpregna de contenido político, como el cartel“Ayudad a España” que realizó poco antes pararecaudar fondos para el bando republicano.Representando al payés catalán con la hoz enun puño en actitud revolucionaria, simbolizandola colectividad de todo un pueblo en lucha. Estaobra desapareció al fin de la exposición, cuandofue desmontado el pabellón. Se trataba de unmural de 5 x 3,65 m inspirado, entre otrasfuentes, en las palabras de “Els Segadors”, el “El Segador” o “El payés catalán en rebeldía”himno de los defensores catalanes de laRepública. Sin embargo sólo quedan como testimonio unas fotografías en blanco y13 Becket, Wendy. Historia de la pintura. Buenos Aires, La Isla, 1995, p. 339. 42
  41. 41. negro por lo que no es posible realizar un análisis de la obra, ya que no es posibleapreciar la paleta de colores utilizada por Miró, siendo el color un elementofundamental de su obra. Las connotaciones políticas inspiradas en su Cataluña natalson más que evidentes. El anhelo de libertad y el sentimiento de lucha latían en la obrade Miró. Miró permaneció durante la Guerra Civil que azotó a su país en París y en juliode 1939, ante la inminente guerra europea, se traslada con su mujer y su hija aNormandía, donde alquiló una casa en una zona costera. Sin embargo, su relativatranquilidad duró poco ya que los alemanes bombardean Normandía en mayo de1940. Tras la incertidumbre sobre dónde era mejor y más seguro vivir, en tiempos muyconfusos, los Miró deciden regresar a España. Emprenden un largo, penoso yarriesgado viaje por Francia hasta llegar a la frontera con España. Miró no figura en lalista de personas no gratas, por lo que pudieron pasar directamente sin ser sometidosa ningún tipo de interrogante. Sin dudas, sus antecedentes y su lucha en pro del bandorepublicano no eran un pasaporte seguro en la España franquista, pero Miró no era tanconocido en ese momento como Picasso. Además, aunque republicano y catalanista,como antifranquista, nunca lo había demostrado de forma escandalosa, ni tampocoestaba afiliado a ningún partido político. Luego de pasar la frontera, sus amigos le aconsejaron que no se dejara ver enBarcelona, por lo que comenzó una especie de exilio interior que lo obligó a vivirsilenciosamente y en penumbras por unos años. Primero se radicó en el campo y luegoen Palma de Mallorca, hasta volver a Barcelona. Este un período muy difícil para JoanMiró, desde lo económico porque debe vivir con lo que le envía Pierre Matisse desdeFrancia y, desde lo intelectual, porque se encuentra aislado, fuera de los círculosartísticos de la época y en una situación de gran precariedad. En 1947, viaja a EstadosUnidos, lo que significó un hito extraordinario en la vida del artista. Mientras el mundoentero lo admira y aclama, las autoridades españolas ignoran a Miró y a sus obras.Recién después de los cincuenta comienza el reconocimiento en su país. Aún viviendo en España, Miró seguirá comprometido en la lucha antifranquistay participando en numerosas actividades organizadas por grupos clandestinos y 43
  42. 42. contrarios al régimen y realizando un sinfín de carteles a favor de la causa catalana, dela democracia y de los partidos que luchaban desde la clandestinidad. Al igual quePicasso, aunque hubo numerosos intentos del gobierno franquista de atraerlos a sucausa, ninguno claudicó sino que mantuvo su posición y su compromiso político, sinpor ello renunciar independencia creativa y convirtiéndose en una referencia paraaquellos que el arte es algo más. Su firme posición le llevó a una especie de “exiliointerior” donde, en un principio, fue jaqueado por los problemas económicos y por elmiedo a la represalia por parte del régimen gobernante. En los años cuarenta y buena parte de los cincuenta, Miró es más apreciadofuera que dentro de España. Su influencia se produce al margen de la vida artísticaespañola, sometida en aquellos momentos a una política intervencionista ynacionalista a ultranza. Su participación en la Exposición de Paris en 1937, el caráctervanguardista de su obra, su mentalidad e ideología, su fuerte catalanismo, fuerontodos aspectos que hacen de Miró una figura molesta para los vencedores de la GuerraCivil. Sin embargo, a pesar del aislamiento, Miró ejerció una conocida influencia sobrelos pintores más jóvenes. El merecido reconocimiento tendrá lugar tras eldebilitamiento del franquismo en la última parte de su larga vida.Salvador Dalí: el histriónico y hedónico pintor. Salvador Felipe Jacinto Dalí i Domènech (1904-1989), primer marqués de Púbol. Dalí fue más que un pintor surrealista, ya que sus estilos fueron variados y cambiando a lo largo de su larga vida. Los recursos plásticos dalinianos son variadísimos abordaron no sólo la pintura sino también el cine, la escultura y la fotografía, locual le condujo a numerosas colaboraciones con otros artistas audiovisuales. En cuantoa la técnica pictórica de Dalí se caracteriza por un dibujo meticuloso, una minuciosidadcasi fotográfica en el tratamiento de los detalles, con un colorido muy brillante y 44
  43. 43. luminoso. Dalí realizó varias películas surrealistas en colaboración con su amigo, eldirector de cine Luis Buñuel. Podemos nombrar “Un perro andaluz” (1929) y “La edadde oro” (1930). También aportó decorados para películas de Holywood durante suestancia en Estados Unidos como “Recuerda” de Alfred Hitchcock, y emprendió conWalt Disney la realización de una película de dibujos animados, “Destino”, que quedóinconclusa y que se montó en 2003, mucho después del fallecimiento de ambos.Incluso ilustró libros, diseñó joyas, decoró almacenes comerciales, así comoescenografías y vestuarios teatrales. También incursionó en la literatura ya queescribió libros autobiográficos como “La vida secreta de Salvador Dalí” (1942) y “Diariode un genio” (1965), y novelas. En 1921 ingresó en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando en Madrid, dedonde fue expulsado en 1926. En esa época vivió en la Residencia de Estudiantes deMadrid, donde se relacionó con Federico García Lorca, Luis Buñuel, Rafael Alberti, JoséMoreno Villa y otros artistas. En 1929, durante su estancia en París, conoció a PabloPicasso y en 1930 se adhirió al movimiento surrealista, del que más tarde fue relegadopor sus ideas comerciales. La producción de Dalí de este periodo se basa en su métodoparanoico-crítico, inspirado en buena parte en las teorías de Freud: representación deimágenes oníricas y objetos cotidianos en formas compositivas insospechadas ysorprendentes, como su famoso cuadro “La persistencia de la memoria” de 1931. En 1929 conoció a Helena Ivanovna Diáconova, másconocida como Gala, que se convertiría no sólo en sucompañera de toda la vida sino en su modelo y musa deinspiración. Gala era una inmigrante rusa, once años mayorque él, en aquel tiempo casada con el poeta francés PaulÉluard. A pesar de la oposición de su padre, profundamentecatólico y conservador, a esa relación Dalí encontró en Galaa la mujer de su vida. Gala y Dalí se casaron en 1934 en unaceremonia civil, y volverían a hacerlo por el rito católico en 1958. Con el inicio de la Guerra civil española, Dalí rehuyó el enfrentamiento yrechazó manifestar su adhesión a ninguno de los bandos. Del mismo modo, tras la 45
  44. 44. Segunda Guerra Mundial, Dalí fue criticado por George Orwell, quien le acusó de"escabullirse como una rata en cuanto Francia estuvo en peligro"14, después de habervivido y prosperado allí durante años: Cuando la guerra europea se acerca, él sólo sepreocupa de una cosa: encontrar un lugar donde se coma bien y de donde puedaescapar rápidamente en caso de que se acercase el peligro"15. De esta manera no cabeduda de la postura de Dalí, que se presenta como frívolo ante un hecho de causamayor, el placer se encontraba en primera línea, mientras que el compromiso ante laadversidad permanecía ausente. Tras su retorno a Cataluña después de la guerra, Dalí se aproximó al régimenfranquista. Algunas de las declaraciones de Dalí sirvieron como respaldo a la dictadura;así felicitó a Franco por sus acciones dirigidas a "limpiar España de fuerzasdestructivas". Dalí, que se había convertido al catolicismo y se fue volviendo unapersona más religiosa con el paso de los años, podía referirse a los grupos comunistas,socialistas, y anarquistas que durante la época de guerra civil habían ejecutado a másde 7000 monjas y sacerdotes. Dalí envió algunos telegramas a Franco, elogiando lapena de muerte con que el dictador había condenado a algunos criminales de guerra.Dalí incluso conoció a Franco personalmente y pintó un retrato de la nieta de Franco. Tras las palabras anteriores que describen sintéticamente la postura deSalvador Dalí ante la Guerra Civil española podemos sostener que, sin dudas, se tratadel caso más controvertido de los principales pintores de la España del siglo XX por supropia manera de ser excéntrica y fastuosa y por ser uno de los pocos intelectualesque apoyó el régimen franquista. Salvador Dalí fue expulsado del grupo surrealista,precisamente bajo la acusación de fascista y nazista. Dalí se declaró y manifestóabiertamente como franquista en los tiempos posteriores a la Guerra Civil, acorde a sufanatismo ideológico. Dalí manifestó a lo largo de su vida una actitud coherente encuanto a su preferencia por los regímenes que mantenían una élite, una jerarquía y unceremonial, prefiriendo las monarquías o los regímenes a las democracias. Pero estaactitud condenable a simple vista debe llevar a una reflexión profunda ya que en elnada era sencillo.14 Curcio, Armando. Los genios de la pintura T 70. Madrid, Sarpe, 1979, p.19.15 Curcio, Armando. Los genios de la pintura T 70. Madrid, Sarpe, 1979, p. 19-20. 46

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