Arte e Moda

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Arte e Moda

  1. 1. Contaminazioni
  2. 2. aggiungere <ul><li>hussein chalayan </li></ul>
  3. 13. Arte e Moda Due Universi in Collisione. Dal Novecento ai Nostri Giorni
  4. 14. Arte e Moda <ul><li>Che cos’è la moda? </li></ul><ul><li>La moda è un’industria </li></ul><ul><li>La moda è un immaginario </li></ul><ul><li>La moda è una forma espressiva </li></ul><ul><li>La moda è un insieme di tecniche di produzione e di lavorazione </li></ul><ul><li>La moda è un aspetto della nostra esistenza </li></ul><ul><li>Che cos’è l’arte contemporanea? </li></ul><ul><li>Arte è ciò che si trova nei musei e nelle gallerie </li></ul><ul><li>Arte è l’insieme delle arti visive </li></ul><ul><li>Arte è una molteplicità di forme espressive, linguaggi e media </li></ul>
  5. 15. Artisti e moda. Diversi approcci <ul><li>Artisti / Stilisti: Futuristi (Fortunato Depero, Giacomo Balla, Filippo Marinetti), Lucio Fontana, Getulio Alviani, i Neen </li></ul><ul><li>Artisti che lavorano sull’ Immaginario della Moda: Orlan, Barbara Kruger, Sylvie Fleury, Mariko Mori, Mauro Ceolin, Vanessa Beecroft </li></ul><ul><li>Artisti che raccontano la moda attraverso i suoi Tessuti e le sue tecniche di produzione: Alighiero Boetti, Ghada Hamer, Enrica Borghi, Yinka Shonibare, Enrica Borghi, Jenny Tillotson </li></ul>
  6. 16. Artisti/Stilisti <ul><li>Progetti di abiti da parte di artisti </li></ul><ul><li>Rinnovamenti estetici e dunque della moda </li></ul><ul><li>Collaborazioni tra artisti e stilisti </li></ul>
  7. 17. Futuristi <ul><li>Movimento di avanguardia del novecento </li></ul><ul><li>Protagonisti: Boccioni, Balla, Depero, Marinetti </li></ul><ul><li>Obiettivo: rivoluzione estetica di tutta le forme espressive </li></ul><ul><li>Esaltazione della velocità, dell’azione, del progresso </li></ul><ul><li>Tentativi di una moda futurista </li></ul>
  8. 18. Esempi di arte futurista
  9. 19. Esempi di arte futurista
  10. 20. Bozzetti futuristi
  11. 21. Bozzetti futuristi
  12. 22. Bozzetti futuristi
  13. 23. Bozzetti futuristi
  14. 24. Lucio Fontana <ul><li>Artista argentino,1899-1968 </li></ul><ul><li>Artista concettuale. L’idea viene prima della realizzazione </li></ul><ul><li>Fondatore arte spaziale </li></ul><ul><li>Commistione con arti applicate e moda </li></ul>
  15. 25. Lucio Fontana
  16. 26. Lucio Fontana
  17. 27. Getulio Alviani <ul><li>Artista italiano, Udine 1939 </li></ul><ul><li>Esponente dell’arte cinetica e optical </li></ul><ul><li>Esaltazione della luce come principio “formale” </li></ul><ul><li>Esaltazione dell’istante e dell’incontro tra opera e spettatore </li></ul><ul><li>Collaborazione con stilista Germana Marucelli </li></ul>
  18. 28. Getulio Alviani
  19. 29. Getulio Alviani
  20. 30. Getulio Alviani
  21. 31. Getulio Alviani
  22. 32. Getulio Alviani
  23. 33. Neen <ul><li>Movimento artistico legato a internet e nuove tecnologie </li></ul><ul><li>Valori neofuturisti: mobilità, network, esaltazione delle relazioni immateriali </li></ul><ul><li>Trasformazione estetica di tutti i linugaggi espressivi </li></ul><ul><li>Moda e Design Neen </li></ul>
  24. 34. Esempi di arte Neen
  25. 35. Esempi di arte Neen
  26. 36. Esempi di arte Neen
  27. 37. Moda Neen
  28. 38. Moda Neen
  29. 39. Moda Neen
  30. 40. Arte e Immaginario della moda <ul><li>L’arte contemporanea scopre il costume e la moda come luoghi dell’immaginario </li></ul><ul><li>Critica ai valori della società consumistica e dell’apparenza </li></ul><ul><li>La moda come aspetto inerente all’esistenza umana </li></ul>
  31. 41. Pop Art <ul><li>Movimento artistico degli anni 60 </li></ul><ul><li>Gli artisti Pop raccontano la cultura popolare, il consumismo e la mercificazione delle cose </li></ul><ul><li>Per la prima volta il costume, i magazine, i prodotti commerciali, la moda diventano soggetti artistici </li></ul>
  32. 42. Alcuni esempi di Pop Art
  33. 43. Alcuni esempi di Pop Art
  34. 44. Alcuni esempi di Pop Art
  35. 45. Alcuni esempi di Pop Art
  36. 46. Alcuni esempi di Pop Art
  37. 47. Orlan <ul><li>Artista francese, 1947 Saint-Etienne </li></ul><ul><li>Critica al sistema di valori del consumismo e dell’apparenza </li></ul><ul><li>Performance provocatorie per mostrare l’ossessione per il proprio aspetto </li></ul><ul><li>Analisi del post-organico </li></ul><ul><li>Il corpo come luogo della ribellione </li></ul>
  38. 48. Orlan
  39. 49. Orlan
  40. 50. Orlan
  41. 51. Orlan
  42. 52. Orlan
  43. 53. Barbara Kruger <ul><li>Artista americana, New Jersey, 1945 </li></ul><ul><li>Critica alle ideologie del consumismo e dell’apparenza </li></ul><ul><li>Uso del linguaggio del marketing contro se stesso </li></ul><ul><li>Paradosso come forma espressiva </li></ul><ul><li>La pubblicità come forma di battaglia culturale </li></ul>
  44. 54. Barbara Kruger
  45. 55. Barbara Kruger
  46. 56. Barbara Kruger
  47. 57. Sylvie Fleury <ul><li>Artista svizzera, Givevra 1961 </li></ul><ul><li>Racconta con compiacimento il mondo del consumismo e della moda </li></ul><ul><li>Trasforma le icone artistiche in icone di moda </li></ul><ul><li>Esalta il glamour come elemento dominante della nostra vita </li></ul>
  48. 58. Sylvie Fleury
  49. 59. Sylvie Fleury
  50. 60. Sylvie Fleury
  51. 61. Sylvie Fleury
  52. 62. Sylvie Fleury
  53. 63. Mariko Mori <ul><li>Artista giapponese, 1965 Tokio </li></ul><ul><li>Arte come allegoria contemporanea </li></ul><ul><li>Raccontare nuovi scenari tecnologici </li></ul><ul><li>Commistione di elementi tradizionali e sguardo al futuro </li></ul><ul><li>La moda asettica degli spazi virtuali </li></ul>
  54. 64. Mariko Mori
  55. 65. Mariko Mori
  56. 66. Mariko Mori
  57. 67. Mariko Mori
  58. 68. Mariko Mori
  59. 69. Mauro Ceolin <ul><li>Artista italiano, Milano 1960 </li></ul><ul><li>Artista digitale </li></ul><ul><li>Racconta la moda, il costume, le tendenze legate alla nuova tecnologia </li></ul><ul><li>I cosplay: ovvero la pop culture che diventa moda </li></ul>
  60. 70. Mauro Ceolin
  61. 71. Mauro Ceolin
  62. 72. Mauro Ceolin
  63. 73. Mauro Ceolin Cosplay
  64. 74. Mauro Ceolin Cosplay
  65. 75. Mauro Ceolin Cosplay
  66. 76. Vanessa Beecroft <ul><li>Artista italiana, Genova 1969 </li></ul><ul><li>Moda come immaginario </li></ul><ul><li>La mercificazione del corpo femminile </li></ul><ul><li>La spettacolarità dell’arte </li></ul><ul><li>La passerella/performance come geometria pittorica </li></ul>
  67. 77. Vanessa Beecroft
  68. 78. Vanessa Beecroft
  69. 79. Vanessa Beecroft
  70. 80. Vanessa Beecroft
  71. 81. Vanessa Beecroft
  72. 82. L’arte, i materiali, le tecniche e la produzione della moda <ul><li>I materiali, e i tessuti come fonte di ispirazione artistica </li></ul><ul><li>Le pratiche legate al ricamo, alla filatura come forme di espressione artistica </li></ul><ul><li>Le nuove tecnologie e la moda </li></ul>
  73. 83. Alighiero Boetti <ul><li>Artista italiano, Torni 1940-1994 </li></ul><ul><li>Esponente dell’arte povera e dell’arte concettuale italiana </li></ul><ul><li>Recupera tecniche tradizionali legate al lavoro, al tessile, alla lavorazione dei tessuti come mezzi espressivi </li></ul><ul><li>Realizzazione dei lavori commissionata ad artigiani locali </li></ul>
  74. 84. Alighiero Boetti
  75. 85. Alighiero Boetti
  76. 86. Alighiero Boetti
  77. 87. Alighiero Boetti
  78. 88. Alighiero Boetti
  79. 89. Yinka Shonibare <ul><li>Artista inglese, originario della Nigeria </li></ul><ul><li>Il suo lavoro è centrato sul concetto di etnico </li></ul><ul><li>Racconta gli stereotipi e le ideologie che stanno dietro all’estetica “etnicista” </li></ul><ul><li>E’ un lavoro sulla nostra ideologia post-coloniale </li></ul><ul><li>Il materiale che preferisce è il Batik: per la sua storia e il suo significato </li></ul>
  80. 90. Yinka Shonibare
  81. 91. Yinka Shonibare
  82. 92. Yinka Shonibare
  83. 93. Yinka Shonibare
  84. 94. Yinka Shonibare
  85. 95. Ghada Amer <ul><li>Artista Egiziana, vive in Europa, Cairo 1963 </li></ul><ul><li>Usa il disegno e il ricamo come forme espressive </li></ul><ul><li>Racconta l’immagine tradizionale della donna </li></ul><ul><li>Le pratiche tradizionali diventano, però, mezzi di emancipazione </li></ul>
  86. 96. Ghada Amer
  87. 97. Ghada Amer
  88. 98. Ghada Amer
  89. 99. Ghada Amer
  90. 100. Enrica Borghi <ul><li>Artista italiana, 1966 </li></ul><ul><li>Moda come forma di eticità </li></ul><ul><li>Recupero e riciclo di materiali </li></ul><ul><li>Ambientalismo della bellezza </li></ul><ul><li>Recupero dello stile punk, come linguaggio democratico </li></ul>
  91. 101. Enrica Borghi
  92. 102. Enrica Borghi
  93. 103. Enrica Borghi
  94. 104. Enrica Borghi
  95. 105. Enrica Borghi Enrica Borghi
  96. 106. Jenny Tillotson <ul><li>Artista e designer inglese, Londra </li></ul><ul><li>Esponente del sensory design </li></ul><ul><li>Lavora sull’idea di abiti e gioielli interattivi </li></ul><ul><li>La tecnologia al servizio del benessere </li></ul><ul><li>L’abito come forma di comunicazione e strumento di interattività </li></ul>
  97. 107. Jenny Tillotson
  98. 108. Jenny Tillotson
  99. 109. Jenny Tillotson
  100. 110. Jenny Tillotson
  101. 111. Jenny Tillotson

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