arte contemporanea

Loading...

Flash Player 9 (or above) is needed to view presentations.
We have detected that you do not have it on your computer. To install it, go here.

0 comments

Post a comment

    Post a comment
    Embed Video
    Edit your comment Cancel

    Favorites, Groups & Events

    arte contemporanea - Presentation Transcript

    1. Contaminazioni
    2. aggiungere
      • hussein chalayan
    3.  
    4.  
    5.  
    6.  
    7.  
    8.  
    9.  
    10.  
    11.  
    12.  
    13. Arte e Moda Due Universi in Collisione. Dal Novecento ai Nostri Giorni
    14. Arte e Moda
      • Che cos’è la moda?
      • La moda è un’industria
      • La moda è un immaginario
      • La moda è una forma espressiva
      • La moda è un insieme di tecniche di produzione e di lavorazione
      • La moda è un aspetto della nostra esistenza
      • Che cos’è l’arte contemporanea?
      • Arte è ciò che si trova nei musei e nelle gallerie
      • Arte è l’insieme delle arti visive
      • Arte è una molteplicità di forme espressive, linguaggi e media
    15. Artisti e moda. Diversi approcci
      • Artisti / Stilisti: Futuristi (Fortunato Depero, Giacomo Balla, Filippo Marinetti), Lucio Fontana, Getulio Alviani, i Neen
      • Artisti che lavorano sull’ Immaginario della Moda: Orlan, Barbara Kruger, Sylvie Fleury, Mariko Mori, Mauro Ceolin, Vanessa Beecroft
      • Artisti che raccontano la moda attraverso i suoi Tessuti e le sue tecniche di produzione: Alighiero Boetti, Ghada Hamer, Enrica Borghi, Yinka Shonibare, Enrica Borghi, Jenny Tillotson
    16. Artisti/Stilisti
      • Progetti di abiti da parte di artisti
      • Rinnovamenti estetici e dunque della moda
      • Collaborazioni tra artisti e stilisti
    17. Futuristi
      • Movimento di avanguardia del novecento
      • Protagonisti: Boccioni, Balla, Depero, Marinetti
      • Obiettivo: rivoluzione estetica di tutta le forme espressive
      • Esaltazione della velocità, dell’azione, del progresso
      • Tentativi di una moda futurista
    18. Esempi di arte futurista
    19. Esempi di arte futurista
    20. Bozzetti futuristi
    21. Bozzetti futuristi
    22. Bozzetti futuristi
    23. Bozzetti futuristi
    24. Lucio Fontana
      • Artista argentino,1899-1968
      • Artista concettuale. L’idea viene prima della realizzazione
      • Fondatore arte spaziale
      • Commistione con arti applicate e moda
    25. Lucio Fontana
    26. Lucio Fontana
    27. Getulio Alviani
      • Artista italiano, Udine 1939
      • Esponente dell’arte cinetica e optical
      • Esaltazione della luce come principio “formale”
      • Esaltazione dell’istante e dell’incontro tra opera e spettatore
      • Collaborazione con stilista Germana Marucelli
    28. Getulio Alviani
    29. Getulio Alviani
    30. Getulio Alviani
    31. Getulio Alviani
    32. Getulio Alviani
    33. Neen
      • Movimento artistico legato a internet e nuove tecnologie
      • Valori neofuturisti: mobilità, network, esaltazione delle relazioni immateriali
      • Trasformazione estetica di tutti i linugaggi espressivi
      • Moda e Design Neen
    34. Esempi di arte Neen
    35. Esempi di arte Neen
    36. Esempi di arte Neen
    37. Moda Neen
    38. Moda Neen
    39. Moda Neen
    40. Arte e Immaginario della moda
      • L’arte contemporanea scopre il costume e la moda come luoghi dell’immaginario
      • Critica ai valori della società consumistica e dell’apparenza
      • La moda come aspetto inerente all’esistenza umana
    41. Pop Art
      • Movimento artistico degli anni 60
      • Gli artisti Pop raccontano la cultura popolare, il consumismo e la mercificazione delle cose
      • Per la prima volta il costume, i magazine, i prodotti commerciali, la moda diventano soggetti artistici
    42. Alcuni esempi di Pop Art
    43. Alcuni esempi di Pop Art
    44. Alcuni esempi di Pop Art
    45. Alcuni esempi di Pop Art
    46. Alcuni esempi di Pop Art
    47. Orlan
      • Artista francese, 1947 Saint-Etienne
      • Critica al sistema di valori del consumismo e dell’apparenza
      • Performance provocatorie per mostrare l’ossessione per il proprio aspetto
      • Analisi del post-organico
      • Il corpo come luogo della ribellione
    48. Orlan
    49. Orlan
    50. Orlan
    51. Orlan
    52. Orlan
    53. Barbara Kruger
      • Artista americana, New Jersey, 1945
      • Critica alle ideologie del consumismo e dell’apparenza
      • Uso del linguaggio del marketing contro se stesso
      • Paradosso come forma espressiva
      • La pubblicità come forma di battaglia culturale
    54. Barbara Kruger
    55. Barbara Kruger
    56. Barbara Kruger
    57. Sylvie Fleury
      • Artista svizzera, Givevra 1961
      • Racconta con compiacimento il mondo del consumismo e della moda
      • Trasforma le icone artistiche in icone di moda
      • Esalta il glamour come elemento dominante della nostra vita
    58. Sylvie Fleury
    59. Sylvie Fleury
    60. Sylvie Fleury
    61. Sylvie Fleury
    62. Sylvie Fleury
    63. Mariko Mori
      • Artista giapponese, 1965 Tokio
      • Arte come allegoria contemporanea
      • Raccontare nuovi scenari tecnologici
      • Commistione di elementi tradizionali e sguardo al futuro
      • La moda asettica degli spazi virtuali
    64. Mariko Mori
    65. Mariko Mori
    66. Mariko Mori
    67. Mariko Mori
    68. Mariko Mori
    69. Mauro Ceolin
      • Artista italiano, Milano 1960
      • Artista digitale
      • Racconta la moda, il costume, le tendenze legate alla nuova tecnologia
      • I cosplay: ovvero la pop culture che diventa moda
    70. Mauro Ceolin
    71. Mauro Ceolin
    72. Mauro Ceolin
    73. Mauro Ceolin Cosplay
    74. Mauro Ceolin Cosplay
    75. Mauro Ceolin Cosplay
    76. Vanessa Beecroft
      • Artista italiana, Genova 1969
      • Moda come immaginario
      • La mercificazione del corpo femminile
      • La spettacolarità dell’arte
      • La passerella/performance come geometria pittorica
    77. Vanessa Beecroft
    78. Vanessa Beecroft
    79. Vanessa Beecroft
    80. Vanessa Beecroft
    81. Vanessa Beecroft
    82. L’arte, i materiali, le tecniche e la produzione della moda
      • I materiali, e i tessuti come fonte di ispirazione artistica
      • Le pratiche legate al ricamo, alla filatura come forme di espressione artistica
      • Le nuove tecnologie e la moda
    83. Alighiero Boetti
      • Artista italiano, Torni 1940-1994
      • Esponente dell’arte povera e dell’arte concettuale italiana
      • Recupera tecniche tradizionali legate al lavoro, al tessile, alla lavorazione dei tessuti come mezzi espressivi
      • Realizzazione dei lavori commissionata ad artigiani locali
    84. Alighiero Boetti
    85. Alighiero Boetti
    86. Alighiero Boetti
    87. Alighiero Boetti
    88. Alighiero Boetti
    89. Yinka Shonibare
      • Artista inglese, originario della Nigeria
      • Il suo lavoro è centrato sul concetto di etnico
      • Racconta gli stereotipi e le ideologie che stanno dietro all’estetica “etnicista”
      • E’ un lavoro sulla nostra ideologia post-coloniale
      • Il materiale che preferisce è il Batik: per la sua storia e il suo significato
    90. Yinka Shonibare
    91. Yinka Shonibare
    92. Yinka Shonibare
    93. Yinka Shonibare
    94. Yinka Shonibare
    95. Ghada Amer
      • Artista Egiziana, vive in Europa, Cairo 1963
      • Usa il disegno e il ricamo come forme espressive
      • Racconta l’immagine tradizionale della donna
      • Le pratiche tradizionali diventano, però, mezzi di emancipazione
    96. Ghada Amer
    97. Ghada Amer
    98. Ghada Amer
    99. Ghada Amer
    100. Enrica Borghi
      • Artista italiana, 1966
      • Moda come forma di eticità
      • Recupero e riciclo di materiali
      • Ambientalismo della bellezza
      • Recupero dello stile punk, come linguaggio democratico
    101. Enrica Borghi
    102. Enrica Borghi
    103. Enrica Borghi
    104. Enrica Borghi
    105. Enrica Borghi Enrica Borghi
    106. Jenny Tillotson
      • Artista e designer inglese, Londra
      • Esponente del sensory design
      • Lavora sull’idea di abiti e gioielli interattivi
      • La tecnologia al servizio del benessere
      • L’abito come forma di comunicazione e strumento di interattività
    107. Jenny Tillotson
    108. Jenny Tillotson
    109. Jenny Tillotson
    110. Jenny Tillotson
    111. Jenny Tillotson

    + A5 webA5 web, 3 years ago

    custom

    113 views, 0 favs, 0 embeds more stats

    More info about this document

    © All Rights Reserved

    Go to text version

    • Total Views 113
      • 113 on SlideShare
      • 0 from embeds
    • Comments 0
    • Favorites 0
    • Downloads 2
    Most viewed embeds

    more

    All embeds

    less

    Flagged as inappropriate Flag as inappropriate
    Flag as inappropriate

    Select your reason for flagging this presentation as inappropriate. If needed, use the feedback form to let us know more details.

    Cancel
    File a copyright complaint
    Having problems? Go to our helpdesk?

    Categories