Your SlideShare is downloading. ×
История костюма
Upcoming SlideShare
Loading in...5
×

Thanks for flagging this SlideShare!

Oops! An error has occurred.

×
Saving this for later? Get the SlideShare app to save on your phone or tablet. Read anywhere, anytime – even offline.
Text the download link to your phone
Standard text messaging rates apply

История костюма

4,421
views

Published on

Одежда от доисторических эпох до настоящего времени

Одежда от доисторических эпох до настоящего времени


0 Comments
0 Likes
Statistics
Notes
  • Be the first to comment

  • Be the first to like this

No Downloads
Views
Total Views
4,421
On Slideshare
0
From Embeds
0
Number of Embeds
3
Actions
Shares
0
Downloads
4
Comments
0
Likes
0
Embeds 0
No embeds

Report content
Flagged as inappropriate Flag as inappropriate
Flag as inappropriate

Select your reason for flagging this presentation as inappropriate.

Cancel
No notes for slide

Transcript

  • 1. http://www.liveinternet.ru/users/kleksu/
  • 2. Древний ЕгипетОсновным признаком одежды в период древних культур является её неизменяемость,постоянство и однообразие. Общий вид и каждая деталь египетской одеждыподробнейшим образом продуманы, здесь нет ничего случайного. И хотя весь костюмпостроен на контрастах, однако это не снижает его выразительности, гармоничногоцелостного впечатления.Египетская одежда на протяжении многих столетий остается неизменной, в четвертомтысячелетии она остается такая же, как во втором. Мужчины в период Древнего иСреднего царства носили простую набедренную повязку, туловище было свободно отодежды. И именно из этой простейшей повязки, выполняющей функции «фартука» (этобыла и рабочая одежда), стала складываться одежда, «положенная» сильным мира сего -королям, богам и их свите. Набедренное прикрытие у них мягко собрано в складки, оноукрашено цветными поясами, а его передняя часть расширяется книзу в видетреугольника, украшенного геометрическими узорами.Женское платье Древнего и Среднего царства также чисто функционально. Онопредставляет собой как бы тесно облегающий «футляр», точно обрисовывающий фигуру,поэтому существует предположение, что платья были вязаными. Одежда разделялась наюбку и жилет. Юбка своей длиной (доходит до половины икры) и высоким поясомподчеркивает стилизованную женскую фигуру: идеалом является высокая, стройная,плоская брюнетка с тонкой талией и широкими плечами. Юбка плотно облегала икры, непозволяя делать большие шаги, а это означает, что и походка была строго предписана.Жилет состоял из двух широких бретелек, завязанных, как правило, только на плечах.Мужская и женская одежда основана на контрасте как цвета, так и материала. На мягкомгладком материале женской одежды или на обнаженном теле выделяются рельефныецветные полосы фаянсовых бус (чаще всего синих и зеленых цветов), которые образуюткак бы воротник и дополняют мужскую и женскую одежду.
  • 3. Вавилония и АссирияОдежда ассирийцев во многом более примитивна, нежели одежда египтян. У неё другойпокрой, она не так прилегает, как египетское платье, её отделка больше связана снаследием прошлого. На настенной живописи и рельефах чаще всего ясно виден тольковерхний плащ - слабо прилегающий, с короткими рукавами до локтя. Он достигал обычнодо половины икр (у женщин он бывал и длиннее), часто его подпоясывали плетенымпояском. Длина плаща и его украшения зависели от общественного положения лица.Высшие слои носили плащи длинные, по самую щиколотку, плащи богов и правителейбыли украшены широким поясом и бахромой. Низшие общественные слои и воиныносили короткий и менее украшенный плащ. Разделение одежды по длине носит чистофункциональный характер и уже в древности отделяет трудящиеся классы, которымнужна «целевая» одежда, от высших общественных слоев, которые на одежду смотрят, впервую очередь, с точки зрения эстетики и престижа. Для торжественных случаеводевалась белая тиара с «инфулеми», которая предназначалась для королей. Головныеуборы в виде фески с рогами зверей были атрибутами богов либо составной частьюцерковных церемониальных шествий. Короли по большей части были изображеныбосыми, но их одежда была богато украшена вышивкой и драгоценностями: серьгами,браслетами, диадемами, мотивом розочки-маргаритки, известной уже в то время.
  • 4. Античная ГрецияВ античной культуре тело человека впервые стало рассматриваться как зеркало,отражающее единство и совершенство мира. Римский архитектор Марк ВитрувийПоллион, 25 г. до н. э., на примере человеческого тела стремился показать особенностилюбого совершенного творения, созданного человеком. Эти особенности: закономерность,организованность, пропорциональность, симметричность, целесообразность. Эти пятьособенностей отличали и одежду древней Греции. Закономерность определялась ширинойткацкого станка, на котором ткался материал. Этот материал не кроился и не сшивался,ткань только вертикально собиралась в складки, которые напоминали каннелюрыгреческих колонн.Организованность или устройство одежды диктовались, с одной стороны, материалом, сдругой, модой той эпохи. По канонам моды того времени платье не кроили. Скроенногокостюма, в современном смысле этого слова, греческая одежда не знала.Пропорциональность одежды выражалась в её гармоничности и уравновешенности.Симметрия платья определялась не только прямоугольным куском материи, из которогооно делалось, но и его пониманием. Одежда целиком подчинялась естественным линиямчеловеческого тела и выгодно их оттеняла.История развития античной одежды в течение длительного времени - от эпохи минойскойкультуры, через Грецию Перикла к периоду эллинизма - показывает, что требования,сформулированные Витрувием, были прочно заложены, прежде всего, в материале,который определял покрой, украшения и назначение одежды. Самая древняя одежда, какеё изображает скульптура, возникшая еще под египетским влиянием, представляет собойвесьма тяжелую драпировку, которая скрывает человеческое тело.
  • 5. Античный РимКак можно сохранить закономерность, организованность, симметрию и целесообразность,присущие греческой одежде, и одновременно придать женскому платью грациозность илегкость, а мужскому — торжественность, доказывает «греческое рококо» - римскаяодежда. И сделали это незаметные детали, преобразившие греческий хитон в тунику,которую носили мужчины и женщины. Она имела и символическое значение. Эта частьодежды была выражением души и личности её владельца, как бы связующим звеноммежду душой и телом. Так, например, туника оранжевого цвета символизироваластрадание. Туника, которую носили сенаторы, отличалась широкой пурпурной полосой нагруди и на спине, в то время как у всадников она была украшена узкой полоской. Поверхнижней туники мужчины надевали верхнюю тяжелую одежду, называемую тога, котораястала национальной одеждой римлян. Это уже не только одежда, это символ зрелости (вторжественной обстановке молодой человек надевал её в знак того, что получил праваримского гражданина) и принадлежности к римской империи. Рабы, иностранцы иизгнанники носить тогу не имели права. Тога кроилась не в виде простогочетырехугольника, а эллипсообразно. И по тому, как она была задрапирована, судили о еёвладельце - о его культуре и образовании.Знатные женщины надевали поверх туники ещё столу, нечто вроде широкой юбки изтонкого полотна - подобие греческого хитона. Свободные гражданки имели право носитьпаллу , верхний плащ, подобный мужской тоге. При больших торжествах паллунакидывали на голову, при этом иногда её скрепляли фибулами, иногда подпоясывалипоясом.Затем, в период империи, от повседневного ношения тоги отказались. В более короткиеплащи, которые были гораздо удобнее, прежде всего стали одеваться низшие классы.Позже их приняла и аристократия.
  • 6. В Греции и у бедных, и у богатых было принято ходить дома босиком. В Риме же пообуви судили о принадлежности к тому или иному общественному классу. Высшие слоиобщества, наряду с сандалиями носили кожаные ботинки, которые отличали римскогогражданина от раба. Калцеи - это высокие башмаки - сапоги, которые на икрахзавязываются кожаными ремешками. Эта обувь тоже имеет свои сословные различия:знатные граждане носили калцеи из красной кожи с серебряными украшениями,остальные - из черной и без украшений. Типичной была и обувь римских воинов — такназываемые калиге, подошва которых была закреплена гвоздями. Сам ботинок был сделаниз ремешков, как сандалии, и шнуровался высоко над щиколоткой. ВизантияВизантийская мода, наследница моды римской, сохранила как античную верхнюю одежду- тогу, паллиум, пенулу и т. д., изменив только их названия, так и нижнюю — тунику: этапоследняя изменилась на далматику и альбу, из пенулы появилась касула альда Эти типыодежды стали постоянной составной частью церковного одеяния.Иным переменам подверглась античная одежда при императорском дворе. Тога уже недрапируется, потому что теперь она шьется из жесткой парчи, на которой нашитыметаллические пластинки и, кроме того, она украшена многочисленной вышивкой, чтоделало её ещё более жесткой. Такая одежда стоит, как праздничная упаковка, вокругфигуры. Посредством убранства одежды выражались титул владельца, его права иобязанности.
  • 7. Одновременно изменяются и функции одежды. Где-то в VI веке консулы перестаютносить тогу как официальный костюм. Теперь это плащ. Это знак привилегированногоположения и достоинства, это символ, выделяющий данную личность из окружающегомира и замыкающий её в жизни созерцательной. Этот плащ закрывает фигуру с головы доног, срастается с ней, и человеческое тело под ним буквально исчезает.Византийская мода является наследницей моды античной и в то же время —предшественницей раннего средневековья. Именно здесь зародилась новая женская моданосить сразу по нескольку одежд, которые одевались одна на другую. Это были широкиетуники рубашкообразного покроя, которым Византия добавила еще рукава. Нижняяодежда имела прилегающие рукава, а верхняя - широкие. Поверх этих туник одевался ещежесткий плащ. Шерсть и полотно забыты. Наступило господство парчи, затканнойзолотыми и серебряными нитями, украшенной богатой вышивкой, жемчугом и золотом,которая ценилась как драгоценность. Эти дорогие ткани вырабатывались в самойВизантии, где уже с середины VI века знали тайну производства шелкового полотна.настоящим костюмам, сохранившимся от русского царского двора.
  • 8. СредневековьеГрубая, некроенная по частям одежда предшествующей эпохи, сменяется прекрасносшитым платьем, сделанным по всем законам портновского мастерства, общий кройкоторого приспособлен к фигуре его обладателя. Новые виды материи, тонкие сукнафландрского и итальянского происхождения, из которых главным образом шились платьяв ту эпоху, мягко облегали фигуру. Они легче кроились и при этом были настолькопрочны, что это позволяло выполнить любую драпировку. Некоторые из этих тканейизменяли цвет на свету. Эти новые платья начали шить в XIII веке, по мнению однихавторов, сначала в Италии, по мнению других - во Франции. Эти же места быликолыбелью рыцарской культуры, которая явилась выражением и новых эстетическихидеалов, отразившихся на женской и мужской моде. Мужским идеалом был уже нехрабрый боец, одетый в грубые военные штаны и шкуры; теперь это был изнеженныймолодой человек с длинными завитыми волосами, украшенными цветами, и одетыйподобно женщине. Самым модным цветом той эпохи был желтый цвет, который считалсямужским. Измененный крой одежды проявился прежде всего в выкройке рукавов и ихсоединении с плечом. Тесно облегая плечевой сустав, платье следует далее линиям телатаким образом, что видно, собственно, само тело. Чтобы лиф был ещё болееприлегающим, в XIV веке его стягивают шнуровкой либо застегивают на ряды пуговиц.Эти последние появляются, главным образом, в первой половине XIV века, когда платьеприлегало так тесно, что едва можно было двигаться. Только тогда свободное покрывалопревратилось в выкроенное замысловатое платье и наступила окончательная разлука сосвободной античной туникой. Знатные женщины поверх этого прилегающего платья частонадевали ещё верхнюю одежду, с рукавами или без них, с большим декольте, котораясвоим покроем и отделкой подчеркивала стройность талии, ширину бедер и пластичностьгруди.К традиционной одежде принадлежал также плащ, называемый в Чехии клок, сшитый изсуконной ткани и подшитый материей другого цвета либо мехом. На груди он скреплялсядекоративным аграфом или обычной застежкой. В этот период было ещё моднонатягивать плащ на голову. Плащи носили до того короткие, что они не прилегали даже кбокам. Эти короткие плащи одевали при всех случаях. Однако во время торжествполагалось быть в длинном плаще Он украшался воротником и мехами, частоподпоясывался. Таким образом, вся фигура с головы до ног была закрыта дорогим сукномили парчой.
  • 9. РенессансМода Ренессанса, связанная с дальнейшим развитием человека и осознанием им своейиндивидуальности, зародилась прежде всего в Италии - колыбели эпохи Возрождения.Италия еще в период средневековья принадлежала к наиболее цивилизованным икультурным странам Европы, где живы были традиции античной культуры и сознаниесвоей исторической значимости. Условия для возникновения новой моды — модыРенессанса - здесь были самые благоприятные. При всей индивидуальности, котораяприсуща этой моде, она сумела создать тип - идеал одежды для женщины и мужчиныэпохи Ренессанса, который явился образцом для всех слоев общества. Общаягуманистическая идея Возрождения со своим открытием человека, с воспоминаниями обантичном мире находит выражение в ренессансной моде, в её ритмичном члененииплатья, в умеренном подчеркивании основных частей тела. Новая мода отвергла отпрошлого всё, что не отвечало её гармоничному пониманию симметрии и умеренности,она также сумела избежать излишне экстравагантных деталей в моде предшествующегопериода.Мода в период Ренессанса была научно детализирована. Ренессанс создал первуюлитературу об одежде, первые руководства о том, как одеваться и гримироваться, какнаилучшим образом отвечать требованиям современной моды. Женское платье XV векаприсборено таким образом, чтобы создать широкие, симметричные фалды,напоминающие спокойный ритм ренессансной архитектуры. Впервые в этот периодженская одежда стала строго делиться выкройкой на длинную юбку и лиф, частозашнурованный, с маленьким овальным вырезом. С начала своего возникновения лифженского платья был снабжен простым прилегающим рукавом. Появляется сочетаниедвух красок в одежде, двух материалов. В конце XV века дорогостоящие и трудоемкиерукава, которые шились для дорогих платьев, отделились от лифа и теперь сталиприкрепляться к нему на плече только полосками из ткани или лентами.
  • 10. В мужской моде Ренессанса господствовали две линии. Так же, как в античное время, впериод Возрождения молодые люди и франты ходили в коротком весьма броскомкостюме; основой его постоянно являлась античная туника, которую средневековая модаснабдила рукавами, а также дополнила различными эксцентричными деталями. Этаодежда обычно достигала колен, но иногда она была намного короче и открывалаоблегающие эксцентричные штаны, сшитые из материи разного цвета. Мода эпохи Людовика XIVС половины XVII века господствующее положение в моде стал занимать французскийдвор короля Людовика XIV. Новый костюм исходил из старой конструкции маньеризма.С этого времени французский вкус и мода овладели всей Европой и не переставаливладеть ею в течение целых столетий. Мода барокко ввела новые материалы и украшения,общий вид костюма стал совершенно иным. И здесь шелк и кружева оттеснили бархат иметалл, французская мода подчеркивала природные данные, теперь пышные формысменили четко стилизованные. Мода опять добивается реальности. Одежда стала оченьживописна. Её драпировка учитывает свет, тень, блеск, движения и общуюиндивидуальность того, кто её носит; она приспосабливается к тому, комупредназначается костюм. В эту эпоху костюм настолько сложен и декоративен, что, напервый взгляд, невозможно различить отдельные его части. Наряду с искусным покроеммода того времени использует разнообразные украшения, которые находятся под рукой -кружева, шнуры, ленты, кайму и вышивки. Эти украшения расшиваются по всему платью,которое само по себе изготовлено из узорчатой парчи. Но и этих украшений оказываетсянедостаточно.Эпоха барокко использует также искусственные эффекты и разнообразные материалы-заменители. Типичной составной частью мужской одежды второй половины XVII векастал камзол, который появился уже в первой половине XVII века. К концу века камзол,изготовленный из парчи, уже богато вышит и украшен золотыми лентами. Рукава,отвернутые, как манжеты, позволяют видеть украшенную рубашку, а отогнутые передниечасти камзола - нижний жилет, который продолжен до самых колен и прикрывает узкие
  • 11. брюки. Они достигали только колен, а дальше видны были шелковые чулки, чаще всегобелые. Около 1640 года во Франции появились первые парики, которые оставилизаметный след в истории моды. Их завитые локоны, ниспадая низко на плечи, заметноувеличивали голову. На переломе столетий парик приобрел пирамидальную форму иизготовлялся из светлых волос.Франция была кумиром европейского дворянства, поэтому правилам хорошего тона имоды, которые она диктовала, следовали не только коронованные особы и ихприближенные, но и провинциальное дворянство, для которых французская мода также вовсем была образцом.
  • 12. РококоВеликолепный костюм эпохи барокко сменился «интимным» костюмом эпохи рококо;первенство здесь опять принадлежит французскому двору. Объемные формы одеждыбарокко сменяются уменьшившимся декоративным и богато орнаментированнымплатьем. Помпезность и торжественность сменились капризом и прихотью, асимметрияпобедила правильность линий. Однако в покрое одежды рококо не наблюдается никакихзаметных перемен. Все модные тенденции, которые наметились в предыдущую эпоху,приняты рококо, которое обогатило их новым содержанием. Его отличает грациозность илегкость платья. Во Франции снова появляются платья на обручах. Они имеюткуполообразную форму, юбки стали шире, чем в период регентства. Основу юбкисоставляли железные прутья, которые обтягивались полотном. Во второй половинестолетия юбка сильно расширяется в стороны, и её круглая форма превращается вовальную. Лиф открывается до глубокого выреза и опять вытягивается вниз ниже талии ввиде треугольника. Узкие к локтям рукава, подобно вырезу, украшены каскадамипадающих кружев, лент и позументов. В новом костюме учитывается контрастмаленького лифа и огромной юбки. Фердинанд Георг Вальдмюллер, Семья в парке АмпирВ эти годы в Париже появились первые привозные меховые пальто. Но наиболеежелаемым дополнением к женскому платью были кашемировые шали из Египта.В этот период упростились мужские костюмы. Одежду дэнди сменил строгий костюм.Теперь главным требованием стали прежде всего хороший покрой и элегантность, а невеликолепие и роскошь. Примерно около 1800 года брюки удлинились и обычно ихзасовывали в высокие сапоги (типа сапог для верховой езды), фрак, как правило, былобычно темных тонов. От бывшей эпохи остался, собственно, только узорчатый цветнойжилет. У рубашек - высокие воротники и галстук. Дневной костюм дополнялсяцилиндром, к выходному костюму и форменной одежде полагалась треугольная шляпа.
  • 13. Большой популярностью пользуются браслеты на руках и на ногах, а также перстни,ожерелья и колье, несколько раз обернутые вокруг шеи, серьги с богатыми подвесками идиадемы.В это время носят чепцы и шляпы самых различных форм. Причем шляпа постепенновытесняет чепец. Женщины эмансипируются и шляпы становятся для них как быэмблемой, признаком общественного положения. Поэтому женщины начинают носитьшляпы и в виде цилиндра и в виде берета, напоминающие мужские головные уборы, атакже вечерние тюрбаны, шлемовидные шляпы. Бидермейер и романтизмМода становится достоянием более широких кругов общества, она приобретаетмещанский характер. Но и сейчас, и в дальнейшем моду диктуют Франция и Англия.Мужской костюм становится все более сдержанным. Однако фрак по-прежнему сохраняетсвоё господствующее положение. Он сшит строго в талию. К нему полагаются длинныебрюки, незаменимый цилиндр, жилет, продолжающий оставаться цветным, из шелка ибархата, и галстук, завязыванию которого теперь уделяется еще большее внимание.Верхняя одежда, пальто, шьется по фигуре и становится повседневной частью мужскоготуалета, который носят не только мужчины старшего возраста, но и молодые люди. Всвязи с тем, что фрак остается каждодневной и в то же время выходной одеждой, вмужском костюме появляются новые комбинации. Основной характер одежды для всехостается одинаковый. Наблюдаются лишь небольшие изменения в длине и ширине брюк,в форме лацканов и в величине выреза фрака на груди, в посадке и ширине рукавов.Модные брюки очень длинные, внизу спереди они вырезаны дугообразно, чтобы неморщились на ботинке.Женское платье подверглось гораздо большим переменам. Прежде всего изменился весьсилуэт: лиф притален, юбка несколько укорачивается, линия талии опускается ниже. Свое
  • 14. естественное положение линия талии опять займет около 1820 года. В качестве новогоэлемента одежды появляется блуза, которая привела к большому разнообразию внешнегооблика женщин. Для подчеркивания талии снова требуются корсеты. Дитрих Монтен, Группа из «Деревенской обедни» МодернМода конца столетия полна новых тенденций, а также повторений моды временминувших. Реформаторское движение за возрождение женского платья снова отвергаеткорсет, ратуя за плавные ниспадающие линии. Но если в начале века была притягательнамода греческой и римской античности, то в конце его увлекаются культурой Крита иЯпонии. В моде XIX века господствуют два противоположных направления: одноподчинено спорту, другое - модным салонам. С одной стороны преобладаетфункциональность, с другой — декорация. Требованием консервативной моды быластилизованная женщина - цветок, женщина салонов, театров и различных вечернихразвлечений, это женщина, еще стянутая корсетом. С другой стороны начинаетсянастоящее движение против корсетов, сторонники которого говорили о его вредности истремились запретить его ношение. С одной стороны входит в жизнь велосипед и костюм,который дает женщинам возможность свободно двигаться, с другой — проводятся анкетына тему о том, не вреден ли спорт для женщины.Только в конце XIX века мода создает новый тип одежды с юбкой клеш и«ветчинообразными» рукавами, помогающий созданию как спортивной, так и вечернейодежды модерн, единый стиль которой смирит все противоположности. Этот костюмотказывается от всего старого и присягает новой вере.
  • 15. Мода в период 1945-1985В 1945 году в Париже в Музее декоративного искусства открылась Выставка театральногокостюма, целью которой было вновь привлечь внимание общественности к культуреодежды. Все стремятся к одному - к созданию нового стиля в одежде, к новомуромантизму как контрасту форменной одежде и однообразию военных лет. Резкийповорот в моде произвел в 1947 году Кристиан Диор, продемонстрировавший новыеинтересные модели одежды, которые, правда, сначала были предложены только узкомукругу высшего общества. Поначалу реакция многих была отрицательная. Например,французские и американские женщины выступали против этой дорогой моды в то время,когда здоровью их детей еще угрожали послевоенная нищета и голод. Но несмотря на это,уже в 1948 году вся Европа и Америка приняли новый стиль Диора, получивший название«нью лук» (новый силуэт). Это была т. н. романтическая линия с новым вариантомкринолина, тонкой талией и прилегающим лифом. Наряду с этой основной линией,предназначенной исключительно для молодежи, Диор вскоре создает целый ряд другихмодных линий, которые также стали всеобщим достоянием.Однако в послевоенные годы в Европе все больше чувствуется влияние американскогообраза жизни, а вместе с ним появился и более свободный стиль в одежде. Отныненеотъемлемой частью женского дневного и вечернего туалета становятся брюки. Намужскую моду, да и на женскую, налагают свой отпечаток некоторые типы военнойодежды. К концу века относится производство костюмов и наимоднейших платьев, быстроследующих всем сезонным переменам, а также - бутика и торговли первокласснымимодными новинками в единичном количестве экземпляров и одновременно - различнымимодными аксессуарами в большем количестве, что расширяет влияние «от кутюр» наболее широкие круги общественности. Развивается производство новых искусственныхматериалов, которые временно оттесняют материалы естественные, благодаря своимпрактическим особенностям, прежде всего - несминаемости.Теперь тон в одежде задает все более молодое поколение. Это период, когда именно втакой консервативной до сего времени стране, как Англия, начинают продавать вбольшом количестве все то, что является «поппинг» и «шокинг» (шокирующим). Майки с
  • 16. разнообразными актуальными текстами и рисунками, часто политического звучания,становятся неотъемлемой частью костюма молодежи того времени и в различныхвариантах остаются популярными до наших дней. Поэтому неудивительно, что именно вАнглии зародилась мода на мини-юбки.С «вторжением» восточного мира в европейский стиль одежды в создании моды успешноработали японцы, которые, с одной стороны, создают оригинальную европейскую моду, сдругой - работают с элементами традиционной восточной одежды.Все эти перемены заинтересовали не только «от кутюр», но и моду широких слоевнаселения и в этом единстве как бы соединились эти два течения в моде.И хотя до сих пор в Париж два раза в год продолжает съезжаться весь мир, чтобы здесьпознакомиться с коллекцией знаменитых салонов, но теперь уже творцы моды неполучают здесь однозначного руководства по основной линии моды для будущего сезона.Индивидуальные стили отдельных творцов моды становятся все более четкими — в одномсезоне соседствуют различные типы одежды: платья, на которые, с одной стороны,повлияли исторические костюмы, а с другой - современные одежды неевропейскихнародов В настоящее время область моды все более интенсивно ориентируется на одежду длясвободного времяпрепровождения, для отдыха, для спорта. Возникают костюмы джоггинг(jogging), которые могут быть использованы как для спорта, так и для выхода, что вноситв одежду большую свободу, живописность и предоставляет большие возможности дляличного творчества.
  • 17. Список используемых источников1.История одежды разных эпох и народов http://www.clhi.info/2.История костюма http://www.costumehistory.ru/3.Одежда http://ru.wikipedia.org/wiki/%CE%E4%E5%E6%E4%E04.История костюма http://maskball.ru/dress/index.html5.История одежды http://www.garderobchik.com/one_new-clothes_history.html6.Костюм эпохи возрождения http://www.po6iv.ru/art/Kostym_epohi_vozrozhdeniy7.Изображения http://blogs.mail.ru/mail/kareglazka_liana/tag/%ea%f0%e0%f1%ee%f2%e0 http://bt-lady.com.ua/forum_new/viewtopic.php?p=811114

×